Ashley Avolio. Foto av Siobhan Cameron. Dance Informa fortsetter serien sin videre andre selskaper med søkelys på Vanessa Long’s Long2 Dance Company.
Å drive et dansekompani kan være mye ansvar - å administrere øvelser, forestillinger, dansere, støttende personale, organisasjonens overordnede retning og mer. Legg til arbeid og personlig ansvar, og det kan være ganske en prestasjon å oppnå alt. Enda mer imponerende er når regissører av dansekompaniet legger til andre selskaper til den blandingen.
Vanessa Long. Foto av In The Eye Photography.
Vanessa Long, kunstnerisk leder for Vanessa Long Dance Company , har lagt til en sekund andre selskap i den blandingen - med store mål om videre utvidelse. Her,Dance Informasnakker med Long om hennes visjon for “Long2” -bedriftene, fordeler og utfordringer ved å drive andre selskaper, og nyttige tips for bedriftsledere som er interessert i å starte opp.
For henne er målet nummer én å ha et andre selskap i alle større østkystbyer. Hun har andre selskaper i NYC og Philadelphia, og neste severdigheter er rettet mot Boston. Philadelphia-selskapet (grunnlagt i 2017) har åtte dansere og opptrer omtrent seks ganger i året. NYC-selskapet (grunnlagt i 2015) har 16 dansere. Det inkluderer en junioravdeling, og de opptrer omtrent på samme frekvens. Philadelphia-firmaet øver tre timer annenhver uke, og NYC-selskapet to timer i uken.
Long2-selskapene har tidvis muligheten til å opptre med hovedselskapet, slik de gjorde i Alvin Ailey-studioene om våren. Long elsker å se dette skje, og håper å skape flere slike muligheter i fremtiden. Paring av hovedbedrift og andre kompansiedansere sammen fører ofte til uformelle mentorer mellom disse parene. Long liker å holde disse ordningene uformelle, fordi det å bli 'fortalt at du må gjøre noe ofte gjør at du ikke vil gjøre det,' sier hun.
Long2 Philadelphia-danser Molly Hawkins. Foto av Natalie Marshall.
I denne tankegangen er ytelsesmuligheter alltid valgfri - et 'tilbud, snarere enn et krav', beskriver hun. Hun forklarer hvordan hvis en danser aldri velger å opptre med selskapet, at det 'sannsynligvis ikke passer bra' - men at denne strukturen og policyen for det meste fungerer bra. Gitt, et problem med denne ordningen er behovet for å omarbeide verk før hver forestilling (Long bekrefter at dette har vært tilfelle).
Fra selskaper over den østlige kysten, ønsker Long å ha et nytt selskap i alle større byer i verden. Hun erkjenner de logistiske utfordringene som ligger i å administrere så mange andre selskaper. 'Jeg er bare ett menneske, og et gift menneske på det,' sier hun med en latter. En slik ambisjon kan være et forsøk på å komme et storslått sted, selv om det ikke er like storslått som et innledende mål - en som for noen først kunne virket latterlig.
'Det er bare ikke nok uker i året til å gjøre alt det som reiser,' deler hun, men at hun en dag kan ha det støttende personalet til å lage denne internasjonale strukturen. Long erkjenner sosio-politiske vanskeligheter i blandingen, men føler seg likevel mer forberedt på å gå inn på bestemte steder enn man ikke kunne forvente. Hun vil for eksempel gjerne ha en på Cuba, til tross for fortsatt sosio-politiske forhold mellom Cuba og USA.
dans for 2 åringer
Long2 Philadelphia-danser Kyle Tanguay. Foto av Sammi Shea.
Ikke desto mindre anbefaler Long å bo hos en lokal i stedet for på et hotell i alle slags reiser. Hun liker å se dette som en utveksling av historier - 'her er min, hva er din?' Fra mat til kunst til kulturelle perspektiver til så mye mer, læringen kan være ubegrenset. 'Å reise gjør deg også til en bedre artist, fordi det åpner øynene dine som en person,' sier hun.
Long liker også å reise for å lære hva forskjellige lokale dansesamfunn har å tilby. Hun beskriver hvordan det er mye å lære av hvert dansesamfunnets estetiske og måte å nærme seg arbeidet på. Long ser også fordelen med å ha et andre selskap i hva forskjellige dansere kan tilby når de utfører samme koreografi.
Hun forklarer hvordan hun kan undervise repertory koreografi - som hennes viktigste selskap utfører - til sine andre kompaniedansere, og få noe ganske unikt. Det kan vise henne nye muligheter innenfor bevegelsen. “Jeg har sett at yngre, mindre erfarne dansere pleier å være mer rå og ha mer hjerte. De gir virkelig alt, ”vitner Long.
Long2 NYC danser Ashley Avolio. Foto av Siobhan Cameron.
stachio rachelle
Hun advarer mot å belaste yngre dansere med for mye materiale. Hun beskriver undervisning i NYC Long2 mye av selskapets repertoar på bare noen få måneder, og det var litt for mye for dem å håndtere. Hennes Philadelphia Long2 håndterte imidlertid denne belastningen litt bedre. Det viser viktigheten av å tilpasse seg danserne foran deg. Long ser på dette som en vekstopplevelse, hvorfra hun vil gjøre justeringer for å komme videre med suksess.
For de som tenker på å starte et nytt selskap, men er bekymret for det, anbefaler Long bare å ta steget. De nødvendige ingrediensene er dansere, øvingslokale og, på et tidspunkt, forestillingsrom. Long tror at de fleste dansere, koreografer og firmadirektører allerede har begynt å bygge de ferdighetene som trengs for å skaffe disse ingrediensene. 'Ikke vær redd for å bare hoppe inn!' oppfordrer hun.
Long2 Philadelphia-danser Kyle Tanguay. Foto av John Givens.
Hun vitner om hvordan det er 'ingen regelbok' for å opprette et nytt selskap. Det kan bety mye 'prøving og feiling', innrømmer hun, men også at styremedlemmer kan lage sine egne regler i henhold til det andre selskapets unike kontekst. Hun anbefaler også å skape verdier for danserne, så de vil fortsette å bli investert. En del av det er å fremme god rapport blant danserne. 'Hvis de kommer godt overens, vil de danse bedre,' hevder hun.
Å ha et andre selskap - og absolutt flere selskaper, som Long - kan absolutt være mye å håndtere, men det fordeler kan være mer enn vel verdt det . Støtte fra de slags samfunn vi bygger i danseverdenen kan også gjøre byrden lettere. Å lage kunst var aldri lett, uansett format. Likevel må det begynne et sted.
Av Kathryn Boland av Dance informerer.
anbefalt for deg
