Daniel Ayala. Foto av Angel Tisdale Dance Art. Tenker du å bli med på et pre-profesjonelt program? Ikke sikker på hvilke du bør vurdere? Dance Informa satte seg sammen med Daniel Ayala, en colombiansk danser, som nylig tildelte stipend til St. Lucies pre-profesjonelle ballettprogram i Miami ... og American Ballet Theatre-programmet, og The Rock School for Dance Education, Royal Winnipeg Ballet School, Ballet West og komplekser. Når det kom til å veie alternativene hans, kom Ayala med noen gode råd om hvordan du finner den perfekte passformen.
Daniel Ayala. Foto av DancerImages.
Hvor trente du i Columbia? Hvordan kom du i gang med dans?
«Så jeg ble født i Bogota, Columbia. Jeg startet først i musikkteater, rundt sju år. Og hele tiden jeg holdt på med musikkteater, hadde jeg en sterk lidenskap for dans. Ikke teknikk eller ballett, bare dans generelt. Hver slags bevegelse var jeg veldig interessert i. Og så klokka 14 sa jeg til moren min at jeg ville begynne å trene mer seriøst i dans. Hun tok meg med til en skole i nærheten av huset mitt som heter Ballarte, og jeg startet ballett.
Fjorten i ballettverdenen regnes for sent. Følte du at du hadde noe å ta igjen?
“Jeg følte at jeg hadde noen, men vi trente bare seks timer i uken, så det var uformelt, ikke pre-profesjonelt. Det var mer en aktivitet etter skoletid. ”
Daniel Ayala. Foto av Simon Soong.
dansevurdering
Hva fikk deg til å ønske å komme til USA for å trene?
“Fra første dag fortalte læreren meg at jeg har mye anlegg, mye talent. Så hun begynte å jobbe med meg i klassen hver gang en stund, jeg ville få sjansen til å gjøre noen piruetter med henne. Og så ble det kunngjort at de skulle gjøre en konkurranse i Miami kalt Miami International Ballet Competition. Og jeg forberedte soloene mine. Det var første gang jeg konkurrerte i livet mitt, og jeg dro med læreren min til Miami for å konkurrere. Og mens jeg var der, så en lærer meg og tilbød meg et kortvarig stipend for å bli og trene på skolen deres i Miami.
Læreren min, den som ga meg det kortsiktige stipendet, er veldig nære venner med læreren ved St. Lucie’s, som skulle til Youth America Grand Prix Finals med noen av studentene sine. Det viser seg at han trengte en gutt for å være sammen med jentene. De ringte tilfeldigvis hverandre og nevnte meg, så jeg dro til Port St. Lucie og bodde hos pasningen min og trente på skolen. Det var et av de øyeblikkene der det bare klikker. Noen lærere klikker bare slik de lærer. Jeg ble forelsket i skolen. ”
Daniel Ayala. Foto av Simon Soong.
Nå hadde du også stipend til en haug med andre ekstremt prestisjefylte programmer. St. Lucie’s holder Youth American Grand Prix Outstanding School Award og Universal Ballet Competition Outstanding Coaches Award, det er en fantastisk skole i seg selv. Men hva fikk deg til å bestemme deg for å dra dit over de andre? Hva bør unge dansere se etter når de velger et pre-profesjonelt program?
Dansere ser ut til å tro at den eneste måten å lykkes med å få en profesjonell karriere er å gå på en stor skole med et stort navn. Men noen ganger er det bedre å bo i et lite studio med god trening. På en stor skole kan du gå deg vill. Og ikke misforstå meg, noen store skoler er fantastiske. Men noen ganger er det så mange studenter at det kan være vanskelig å bli lagt merke til.
Og den andre tingen ville være gode mennesker. Mens jeg bodde hos min pas de deux-partner, var hennes familie vert for meg gratis. Jeg hadde ikke hatt ressursene til å holde meg ellers. De behandler meg som en sønn. Du trenger gode omgivelser utenfor balletten. Balletten er allerede vanskelig, du er i studio hele dagen, du trenger et sted hvor du føler deg elsket og komfortabel. '
Daniel Ayala (til høyre) i 'The Evil Guardian Girl' pas de deux. Foto av Julia Abella.
Kan du gå gjennom hvordan en dag i programmet ser ut?
“Vi holder på med et sommerprogram, så timeplanen vår er litt annerledes. Det er også annerledes på grunn av coronavirus, så vi følger CDC-retningslinjene. Vi har herreklasse fra kl 9-10: 30. Jentene har sin tekniktime i et annet rom. Fra kl. 10.30-12.00 har vi en menns kondisjon og variasjonsklasse, mens jentene gjør pointe-arbeid og deres variasjoner. Så har vi menige. Så hver dag øver partneren min og jeg repertoar fra kl.13: 20-2: 20. Så det er variasjoner, pas, samtidsverk, uansett hva som trenger arbeid. '
Daniel Ayala. Foto av Simon Soong.
Wow, det er virkelig fokusert trening.
colorado ballett wizard of oz
“Ja, det må det være. Jeg har konkurrert med St. Lucie, vi dro til American American Grand Prix. Partneren min og jeg ble invitert tilbake til finalen, men vi fikk ikke sjansen til å gå på grunn av viruset. Men vi jobber hardt for neste år. '
Har du noen tips om hvordan du kan håndtere nervene før du konkurrerer?
«Gi 120 prosent i øvelser. Hvis det er et sted i stykket hvor du føler deg redd eller det bare ikke skjer, må du øve på det. For hvis du ikke får det i studio, kommer du ikke til å få det på scenen. Vær smart mens du øver.
Daniel Ayala. Foto av Simon Soong.
Jeg vil også si det, og jeg prøver fortsatt å finne ut av dette selv fordi jeg fremdeles er ny i konkurranseverdenen, men jeg vil si å bare være deg selv. Ikke prøv å gjøre flere svinger eller hopp høyere enn andre mennesker. Ikke prøv å imponere. Utfør og dans for deg selv. ”
Daniel Ayala har opptrådt på anerkjente scener, inkludert Arizona State University, Fillmore Miami Beach på Jackie Gleason Theatre, Manuel Artime Theatre og Colony Theatre. Følg ham på Instagram: @danielfordance .
Av Holly LaRoche fra Dance informerer.
