Karole Armitage. Foto av Marco Mignani. Våre dager er da den enestående magien til dansekunst skjer. Det er også når vi jobber med utmattelse, stress om økonomi og lurer på hvor det hele går. Det er når vi krysser, øver og jobber med tilskudd. I vår nye serie, 'A day in the life', vil Dance Informa se nærmere på dyktige dansekunstneres dager. Feltets natur kan være at hver dag er annerledes. På den annen side er det mønstre og røde tråder i tiden til anerkjente danseartister. Disse mønstrene og trådene kan være lærerike, opplysende og intet mindre enn inspirerende.
Karole Armitage og Joseph Lennon i Armitages ‘The Watteau Duets’. Foto av Lois Greenfield.
Først opp i serien er Karole Armitage, grunnlegger og artustisk direktør for Armitage Gone! Danse . Armitage ble kalt “punk ballerina” på 1980-tallet. Denne 'punk ballerina' -etikken er tydelig i hvordan hun lever sine dager som kunstner, en tradisjonell arbeidsmoral og struktur møter en voldsom uavhengighet og individualitet (så mye som hun også samarbeider og kobler sammen innenfor samfunnene hun er en del av).
En annen overbevisende dualitet lever i løpet av hennes dager. For å si det enkelt, hun jobber hardt - tydelig i hennes lange, fulle dager og den lange listen over verk hun har laget. Likevel jobber hun også smart, og vet når hun trenger å stenge visse stimuli og planlegge ting på en bestemt måte for optimal effektivitet. Vi håper at å lese om hennes dager vekker interessen din, gnister en idé for deg eller til og med inspirerer deg. God dans, glad skaper!
“Jeg har adoptert en livsstil med å late som jeg er bestandig akkurat tilbake fra Europa og jetlagged, ”deler Armitage. “På den måten våkner jeg naturlig nok klokka 05.00. Uten en tidlig start kan jeg ikke holde tritt med arbeidsmengden. ”
05:30: Våkn opp.
Karole Armitage. Foto av Bruce Weber.
dansestunt
5: 30-7 am: Nøkkelen er å slå på espressomaskinen slik at jeg kan nyte god kaffe, en vane jeg plukket med å leve i mange år i Italia, og lage stålkuttet havregryn, som det tar 30 minutter å lage mat. (Hvorfor havregryn? For ifølge NYC-leger har jeg høyt kolesterol, og ekte havregryn hjelper. Men med de samme testresultatene i Italia, Kansas, Frankrike eller Colorado, sier legen: 'Du har perfekt helse.' Mens ting koker , Jeg pleier å sende e-post fra forskjellige tidssoner.
07:15: Jeg kommer inn i NY transitt-systemet før det er så elendig overfylt at det er skummelt. 7:15 er det bare elendig. Mens jeg er på toget, tenker jeg på koreografi og / eller logistikk for dagens produksjoner. Svar på flere e-poster.
8:30: Jeg kommer til studioet vårt. Sett opp. Gjør Pilates, yoga, litt barre, og lytt ofte til New York Times Book Review Podcast. Bli oppvarmet og inn i soneblindere er på og omverdenen forsvinner.
09:30: Jeg prøver ut setninger. Jeg prøver hver enkelt persons rolle. Jeg filmer selv. Jeg ser hva som leser og hva som ikke gjør det. Jeg tenker og eksperimenterer og drømmer. Jeg utforsker ideer. Kroppen min er skisseplaten min.
Karole Armitage. Foto av Giovanni Cardenas.
11.00-12.30: Firmaklasse undervist av gjestelærer. Jeg fortsetter å utvikle koreografi eller, hvis det er viktig, ta vare på noen forretningsforhold. Et par ganger i uken snakker jeg med administrasjonen for å stryke ut de siste utgavene. Men jeg prøver å unngå forretningstenking for enhver pris, da det er en helt annen tankegang.
12:30 - 15:00: Øvingen begynner. Vi stuper vanligvis inn med en gang for å utforske nytt materiale, da det er den mest krevende aktiviteten, både mentalt og fysisk. Danserne er fulle av dristighet og fantasi. Noe av det er magi! Andre ganger virker det håpløst. Danserne mister aldri god stemning og viser alltid stor raushet i å prøve, endre, gå for blakk, presse dytte, dytte. Det er ikke noe ego. Vi alle har mye moro og ler selv når vi er utmattede.
james sewell ballettprøver
3-3: 30pm: Danserne tar en pause mens jeg svarer på flere e-poster og / eller tenker på hva som fungerer og hva som ikke fungerer. Noen dansere snakker for å snakke med familiemedlemmer i andre deler av verden.
16:30 - 18:00: Mer øving på nytt arbeid og repertoar etter behov. På slutten av dagen filmet vi nytt materiale. Øvingen avsluttes klokka 18.00.
18-19: Jeg studerer videoen, tenker på det hele, sliter. Bekymre. Uansett hvor mange danser man har skapt i løpet av en levetid, føles det hele helt nytt og ukjennelig og som om det aldri var så vanskelig som det er denne gangen. Du må godta en dyp ensomhet for å grave ut juvelen til ideen som er der et sted. Det er ikke akkurat gøy, men hva annet er det enn å stille spørsmål ved hvem du er og hvordan du er en del av et sted og kultur med en historie? Når du knekker mysteriet og finner kunsten, er det spennende!
Karole Armitage. Foto av Marco Mignani.
19.00: Jeg tar t-banen hjem og leser enten The New York Times, New Yorker eller en bok.
20:30: Hjem. Jeg elsker å lage mat. Det er veldig avslappende. Spenningen løser seg opp. Jeg skriver et brev eller to for fundraising, jeg legger prosa til et stipend, jeg kontakter samarbeidspartnere for å ta neste skritt innen design, ringe folk. Jeg jobber med budsjetter. Jeg sjekker på e-eksplosjoner, sosiale medier, billioner ting som må sirkulere for å holde det hele i gang.
22.00: Jeg leste i sengen og sovnet til slutt.
rektorer for san francisco ballett
'Helgene er dedikert til detaljene i virksomheten, produksjonslogistikk og planlegging for fremtiden,' avslører Armitage. 'Det stopper aldri.'
For mer informasjon om Karole Armitage og Armitage Gone! Dans, besøk www.armitagegonedance.org .
Av Kathryn Boland av Dance informerer.
