Danselærerressurser

Av Deborah Searle.

På den nylige New York City Dance Alliance ble jeg beæret over å delta i klassene og diskusjonene som ble holdt spesielt for lærere. Den delte innsikten, arbeidsopplæringen og øvelsene som ble gitt var veldig verdifull. Så verdifull faktisk at jeg trodde jeg kunne dele dem med deg ...

Tips fra Joey Dowling
Notater hentet fra Joey's lærerklasse ved NYCDA

Joey har opptrådt, koreografert og undervist i NYC de siste 10 årene. Hun var på Mariah Carey's
Sommerfugl World Tour, MTV Video Music Awards med Jennifer Lopez, VH1 Vogue Fashion Awards med Macy Gray og Victoria Secret Fashion Show. Hun opptrådte i Sex & the City, Lede lys, Filmen Chicago, og Produsentene (film) og har hatt flere stints på Broadway, i tillegg til å være en Rockette på Radio City Music Hall. For tiden er hun assisterende koreograf for Off Broadway’s In The Heights og en ansett lærer ved Broadway Dance Center, New York.

Strekker seg:
Joey understreket viktigheten av både å strekke og styrke i oppvarming og etter klassen.
- Det er viktig å gjøre alt sakte.
- Ikke gjør isolasjoner i en oppvarming, men gjør alt sakte og kontrollert fordi det bygger studentstyrke og fleksibilitet.
- Hold stillinger. Å holde posisjoner mens du går gjennom dem kan bygge mye styrke.
- Vær veldig forsiktig med justering. Med strekk på gulvet, sjekk at studentene holder dem akkurat som de ville gjort hvis de sto. Vred de seg bare fordi de ligger på gulvet? Hva gjør benet som ikke fungerer? Buer de ryggen? Det er ikke noe poeng å gjøre en hælstrekning i andre når du strekker på gulvet, hvis du vrir deg og benet under er ikke inline og rett. Mange studenter gjør dette. Så når de står opp for å gjøre en hælstrekk, vakler de og kan ikke trekke beinet så høyt. Dette er fordi de trente kroppen sin feil på gulvet.
- Legg vekt på elevene viktigheten av plassering og å trekke opp, selv når du bare gjør tøyninger og enkle øvelser på gulvet, da det vil trene studentenes kropper til å gjøre det rette når de står opp og danser i sentrum.

Se føtter:
- Selv når studenter strekker seg på gulvet, må du sørge for at de ikke blir sikklet på føttene. Spesielt i froskestilling kan studentene segle føttene. Føttene skal løftes og pekes ut som om de danset i midten, ellers trener det ikke føttene riktig. Hvorfor vil du strekke og trene med sigdeføtter når du forhåpentligvis ikke skal danse med sigdeføtter i sentrum?

Puster:
- Pust! Få elevene til å puste inn og ut slik at du kan høre dem. Deretter kan du sjekke om de puster riktig og bruker pusten til sin fordel. Hvis studentene ikke puster riktig, strømmer ikke blodet ordentlig, og de spenner kroppen. Uten riktig pust vil ikke studentene være like fleksible. De kan risikere skader og trukket muskler.

Holde muskler varme:
-Hold studioet varmt. Dette kan være vanskelig for læreren, men det er verdt det for elevene. De er mer fleksible hvis de er varmere og mindre sannsynlig å trekke muskler.

Etter timen:
- Sørg for at elevene strekker seg etter timen. Dette er når musklene er på sitt varmeste. Det er den beste tiden å strekke, så få mest mulig ut av det. Ikke la dem forlate studioet og dra hjem uten en god strekk.
- Bruk tyngdekraften for å forbedre strekk. Stryk elevenes ben opp mot en vegg på slutten av timen i en andre splittelse og få dem til å holde den. Tyngdekraften vil forsiktig få bena til å bli lavere og lavere uten belastning av heving. Men husk at det etter en stund vil være vanskelig å trekke bena ut av stillingen, så sørg for at studentene letter beina ut av det. Rist bena og gjør det igjen.

Bli med deg selv:
- Hvis du gjør magearbeid eller tøyningsarbeid, selv som lærer, bør du være med, da det er en flott treningsøkt. Vær imidlertid forsiktig, da de jukser fordi du ikke ser på dem, ellers kan justeringen deres være feil. Så til tider må du gå rundt i klassen for å hjelpe dem og se på dem.

Hvis du aldri har vært på et dansekonvensjon før eller gått på lærerkurs, burde du virkelig gjøre det. Ingen av oss vet alt. Bare å høre om nye måter å nærme seg trinn på og nye undervisningsteknikker kan være så nyttig. Læringsarbeid og øvelser som du kan ta med tilbake til elevene dine, kan gi oppfriskning til klassene dine og koreografien din.