En travel danserdag kan bestå av å flytte studio til studio - å ta klasse, øve, krysse tog og prøve. I en verden med påbudt sosial distansering beveger danserne seg imidlertid fra rom til rom i hjemmet sitt. Foreløpig har vi heller ikke de strukturerte systemene som gjorde at vi danset hardt hver dag. Hvordan skal en danser holde seg på toppen av teknikken, artisteriet og treningsnivået? Med ressurssterkhet, engasjement og tilpasningsevne er det mulig.
På ett nivå har dansesamfunnet kommet sammen på en fantastisk måte i møte med verdens nåværende utfordringer . Vi kan alle ha nytte av, samt bidra til, den fruktbare enheten. På en annen er det opp til hver enkelt av oss å få mest mulig ut av denne tiden for oss selv - som movers, artister og mennesker. Når vi endelig kan danse i studioer og på scener sammen igjen, blir vi alle bedre for det.
#1. Lag din egen treningsplan.
Selv med nesten uberegnelige avbestillinger (klasser, forestillinger, auditions, øvelser), en fantastisk ting om danseverdenen i tiden til COVID-19 er hvordan lærere i alle slags dansestiler tilbyr pay-what-you-can eller rimelige klasser online - over Instagram Live, Facebook Live, Vimeo, Zoom og YouTube. Undersøk om dine favorittlærere og bedrifter tilbyr slike klasser, og skriv ned tid og internettplattform. Prøv å ta med alle stilene du vanligvis tar, og sørg for at det ikke er tidsplankonflikter.
Få alt dette ned i kalenderen din, og så er det bare å danse! Gjør det samme med krysstrening. YouTube har flotte klasser i Pilates, yoga og andre treningsformer som er fordelaktige og morsomme for dansere (og legg merke til eventuelle tidsplankonflikter med teknikkursene dine). Hvis du ikke finner krysstrening som gir gjenklang hos deg, kan du designe dine egne cross-training-økter for deg selv. Å løpe og gå utenfor er også muligheter, så lenge du holder deg minst seks meter fra andre. Hvis en er tilgjengelig for deg, bruk også en maske.
Nettkurs har ikke gjenklang hos alle dansere. Hvis det er deg, design dine egne klasser og krysstrening økter. Gi deg selv en ballettstang, gjør noen favorittsenterøvelser, improvisere til musikk som inspirerer deg til å bevege deg. Er det stykker du har øvd frem som fremdeles er i kroppen din som du kan løpe for deg selv? Ta deg tid til å komme inn i nyansene. Utforske! Kanskje lage noen setninger. I denne tilnærmingen er utfordringen mangelen på noen som presser deg til å gi alt. Fordelen er frihet til å danse og finpusse teknikken og kunsten - på din egen måte og på din egen tid.
# 2. Finn en “ansvarlig” kompis.
Med et egendefinert hjemmetreningsprogram er det ingen som kan se om du møter opp til klassen eller ikke (med unntak av Zoom-klasser). Så gjør det slik at det er noen som vet om du møter opp. Spør en dansevenn om de vil være 'ansvarlige kompiser' med deg. Hvis personen ikke kan eller ikke er interessert, uansett årsak, kan du prøve en annen dansevenn. Når du finner denne personen, kan du dele danseplanene dine og forplikte deg til å holde deg til det dere har delt med hverandre.
Mer uformelt, vær på et 'honnørsystem' og del med hverandre hvordan det har gått med timene dine. Utover å møte opp, gir du alt? Har du fått gjennombrudd, eller sliter du teknisk? Sjekk inn via telefon, videochat eller chat gjennom en annen plattform for sosiale medier. Diskuter hvordan du har det i de kreative livene dine - og hvis du trenger personlig støtte, kan kanskje din ansvarsvenn også tilby det. ”Sosial distansering” betyr ikke at vi må kutte sosiale bånd noen har foreslått “fysisk distansering” som et bedre alternativ.
# 3. Hvis ting går av spor, tilpasse seg.
Som med ethvert selvforbedringsprogram eller ansvarlighetssystem, kan ting komme av sporet - for eksempel hvis du savner en klasse, hvis en klasse endrer tid og du ikke lenger kan ta den eller lignende. Hvis og når det skjer, betyr det ikke at planen din er ferdig. Bare ta en ekstra klasse neste dag, eller gi deg selv en, hvis det er mulig. Hvis du savner en klasse, vil det ikke være noe stort i det lange løp. Hvis en klasse endrer tid, finn om mulig en annen klasse i samme stil som passer for deg. Verden slik den er for øyeblikket krever tilpasning og fleksibilitet fra oss alle. Heldigvis er dansere spesielt tilpasningsdyktige og fleksible - og viser nå det igjen.
# 4. Ta deg tid til å berike kunstneriet og oppdage nye ting.
Uten tvil handler dansekunst så mye om å bringe livserfaring til bevegelse som om teknikk. Vekst som danser kan oppstå når man ikke danser i det hele tatt . Denne tiden i karantene gir oss en potensielt en gang i livet sjanse til å jobbe med våre kreative, profesjonelle og personlige liv - ved å lese, reflektere, journalføre, meditere og lignende. Å lene seg tilbake til trening, lese om kunstnere eller organisasjoner du beundrer, ledelse eller andre ting som løfter deg, kan inspirere deg til å jobbe hardere enn noen gang - selv i denne tiden med å være fysisk bortsett fra dansevenner og kollegaer, og en slik gjennomgripende usikkerhet. Du kan til og med lære om kreative problemløsende tilnærminger du kan ta kontakt med, inkludert problemer du kan oppleve med å opprettholde treningen.
Journalføring og refleksjon kan være spennende, opplysende og kreativt fruktbart. Å finne uttrykk i andre kunstformer kan gi lignende effekter. Mal, syng eller skriv et dikt, og se hva som skjer. Vær forsettlig med å holde kontakten med kjære, og se hva at kan bringe. Vi kan få det beste ut av denne tiden. Det har ikke vært, og vil ikke være, enkelt. Heldigvis er dansere vant til å gjøre harde ting. La oss fortsette å danse!
Av Kathryn Boland av Dance informerer.
