Soumaya MaRose. Foto av Christopher Huang. Vår nasjon har absolutt sine komplekse, klissete problemer, men den holder løftet om å lage noe av drømmene dine, uansett hvem du er. Rasisme, sexisme og mange andre “ismer” gjør dessverre ofte denne veien vanskeligere for noen mennesker enn for andre, men stort sett er det potensialet som nasjonen vår har. En sterk ånd av innovasjon og nådeløs drivkraft har også satt oss i forkant av de fleste bransjer.
Som et resultat har folk kommet til USA i århundrer for løftet om et bedre liv. Politikk til side, det er unektelig en stor del av vår nåværende nasjonale diskurs. Å synliggjøre de som er i forkant av saken, gir mer informerte posisjoner og smartere beslutningsprosesser.Dance Informasnakket med tre dansere som har utvandret til USA for å lære mer om sine erfaringer.
Mario Barrett høyde
Ursula Verduzco i øving. Foto av Mark Cuddihee.
Ursula Verduzco vokste opp og danset i Mexico, og nøt de mange meksikanske ritualene som involverer dans og bevegelse. Hjembyen Mexico City er mer kosmopolitisk og mindre tradisjonell enn mange andre deler av landet, forklarer hun. Likevel sier hun: 'Maten, forholdet til reise og natur - jeg bærer den med meg uansett hvor jeg går.' Verduzco emigrerte til USA i 1997 og bosatte seg i New York City i håp om å etablere en karriere innen dans.
Det var ikke en enkel vei - fra å ha nok penger til å spise og betale husleie, til å tilpasse seg kulturelle forskjeller, til noen ganger å lære ting på den harde måten. “Noen fortalte meg at jeg virkelig trenger en vinterfrakk til vinteren i New York City. Jeg hadde egentlig ingen anelse, minnes Verduzco. Hun nevner også legaliteter som en utfordring. I situasjoner som hennes, er det hyppige problemer med visum og andre innvandringssaker å håndtere. Legg til alt dette utfordringene til enhver travel danser der ute som bare prøver å 'klare det'.
Ursula Verduzco (til venstre) i Benjamin Briones ’‘ Zavavy ’. Foto av Rachel Neville.
Etter å ha møtt alle disse utfordringene, ser Verduzco ut til å rømme av takknemlighet for støtten de rundt henne har tilbudt - fra en vennlig bekjent som tilbyr henne en Thanksgiving kalkunmiddag, til den konsekvente støtten fra hennes daværende kjæreste, nå ektemann. 'Jeg vil gi den støtten videre,' bekrefter hun. 'Hvis vi alle følte det, kunne vi komme dit.' For henne handler det også om lidenskap. Det er drivkraften gjennom vanskeligheter, og presser deg til å 'bevise for deg selv hva du virkelig vil gjøre,' mener Verduzco.
tyler toney alder
Soumaya MaRose, en arabisk kvinne av marokkansk avstamning, emigrerte fra Belgia. Hun kom hit med mannen sin, som kom på jobb i USA. Hun bestemte seg for å bosette seg i Boston på grunn av potensialet for kunstnerisk samarbeid som hun så i byen. MaRose bekrefter at hennes geografiske bakgrunn informerer hva hun gjør, at hun søker å være en bro mellom kulturer. Hun har alltid hatt lyst til å danse, men sto overfor kulturelle utfordringer når hun gjorde det. Hun har måttet være forsiktig med offentlig image, for eksempel med press for å ikke dele videoer av seg selv som danser.
Soumaya MaRose. Foto av Moonbindi Photography.
MaRose delte en kraftig uttalelse på sosiale medier og hevdet at hun vanligvis ikke fremmer en bestemt ideologi eller et sosiopolitisk syn - men for det første ville hun 'gjøre et unntak'. MaRose forklarer at hun tok ledelsen av dansekunstner, eller “shataha ”, til tross for vanskeligheter i hennes kultur.
'Men jeg tok risikoen,' forklarer hun. 'Hvorfor? Fordi diskriminering av marokkanske folk vokser opp i Belgia, er det reelt. Identitetsproblemene er reelle, og konflikt mellom generasjoner er reell. Ghettoen er reell, og sjansen til å lykkes uten å miste en del av deg er mer enn reell. ” Etter det, i Amerika, danser hun for å 'holde den arabiske kvinnen i meg i live. Jeg måtte forlate henne litt,' forklarer hun.
Soumaya MaRose. Foto av Moonbindi Photography.
MaRose danser “Raqs Sharqi ”, som hun presiserer, er annerledes enn 'magedans', som hun føler har blitt ganske amerikanisert. Etter det beskriver hun utfordringer med teknikk i amerikansk trening, som å bli korrigert for å tilby en mer balletisk kvalitet enn den hun danset med i hjemlandet Belgia. MaRose nedsetter ikke noen danseform eller stil, men søker heller å bevare tradisjonen for klassisk Midtøsten-dans - så som den broen hun søker å være, vil det forbli et klart land å utforske på den andre siden.
Hun vil også virkelig si og gjøre noe meningsfylt med kunsten sin. For henne deler mye av sistnevnte hennes lys og inspirerer andre til å gjøre det samme. 'Vi har alle sol inne i oss,' sier MaRose. 'La det skinne sammen og bringe lyset.' Mot dette formål jobber hun også med en bok som deler historien sin som en arabisk kvinne som danser i USA og Belgia.
Ayako Takahashi.
Ayako Takahashi kom først til USA fra Japan for syv år siden, og bodde her hovedsakelig litt tid i Israel og tilbake i Japan. Hun valgte New York City, men egentlig ikke en gang med å havne i USA. Hennes viktigste ledende styrke i det valget var at hun ønsket å bo et sted hvor hun kunne danse. Dette er hennes ærlige stemme, forklarer hun, som blir 'sammenflettet' i mange andre spørsmål - av økonomi, av personlige følelser, av ønske om berømmelse.
lynn smith bio
Akkurat som Verduzco nevner hun lovligheter - å håndtere visumstatus kan være en 'smerte i nakken', sier hun. Et visum er ikke noe hun lett kan få, og da ble det gjort, men noe hun har jobbet med den amerikanske regjeringen om og om igjen. Hun hadde skift inn og ut av forskerskolen mens hun var i USA, noe som absolutt kompliserte hennes visumstatus. Hun hadde imidlertid fortsatt å danse og lage kunst.
Ayako Takahashi. Foto med tillatelse fra Takahashi.
Hun har også møtt kulturelle forskjellsutfordringer i dansetrening og øvelse, for eksempel i oppfatningen av hvor autentisk hennes følelsesmessige uttrykk er. I stedet for å la disse vanskelighetene holde henne nede, har hun holdt en positiv holdning og vedvaret. Hun føler at det er tydelig at vi lever i vår egen sannhet hvis vi kan 'våkne opp med håp hver morgen og le hver dag.'
Takahashi beskriver hvordan det som har vært mer utfordrende for henne enn disse aspektene, har funnet en følelse av fellesskap og hjem. Enten i Japan eller i Amerika føler hun seg ikke helt på innsiden. Hun føler at folk identifiserer henne som en innvandrer her i USA, og ikke virkelig japansk i Japan. 'Jeg blir ikke stresset over det,' deler hun. Snarere, som med mange utfordringer hun står overfor, holder hun seg som et pil, forankret, men likevel flytende og fleksibel.
Ayako Takahashi. Foto med tillatelse fra Takahashi.
Hun beskriver også hvordan hun med barrierer for kommunikasjon hun har møtt - språk, kulturell osv. - har lært å innstille seg på andres bevegelser og subtile fysiske uttrykk, kanskje mer enn hennes kunstneriske jevnaldrende uten hennes livserfaring. Dette er et verdifullt verktøy for dansekunstnere, som ikke bare må uttrykke med kroppen sin, men også engasjere seg i det fysiske uttrykket til de de danser med, så vel som de de lærer av og tar koreografisk retning.
Ursula Verduzco. Foto av Rachel Neville.
Takahashi danser for øyeblikket i New York City igjen, produserer og danser i sine egne show. Verduzco underviser, koreograferer og opptrer i New York City, så vel som i Cuba, Mexico og andre latinamerikanske nasjoner. MaRose underviser og opptrer i byer som Boston og New York, og samarbeider med forskjellige artister. Hun håper å komme tilbake til Belgia og Marokko for å støtte arabiske samfunn der gjennom dans.
rachel debarros målinger
Et behov for å uttrykke seg, dele historiene sine gjennom bevegelse og å tilby dansegaven til andre, bidro til å drive og drive dem til disse prestasjonsstedene og større personlig stabilitet - over alle de høye hindringene de måtte fjerne. De kan tjene som en modell for utholdenhet og lidenskap for oss alle, og kanskje tegne vår medfølelse. Det er mange flere der ute som disse tre sterke kvinnene, og la oss støtte dem så godt vi kan. Vår kunst og vår verden kan bare være litt lysere og litt sterkere som et resultat.
Av Kathryn Boland av Dance informerer.
anbefalt for deg
