Metropolitan Opera House
NYC 5. juli 2010
Av Rebecca Martin.
Det var 5. juli da jeg våget meg til Metropolitan Opera House i New York, dagen etter at byen hadde feiret uavhengighetsdagen og den kollektive bakrusen ble forsterket av 100 graders varme (38 Celsius). The Met ga den perfekte lettelsen gjennom tilgangen på klimaanlegg, nydelig arkitektur, litt hår fra hunden, og selvfølgelig American Ballet Theatres produksjon av Romeo og Julie.
Kenneth MacMillans Romeo og Juliet er utvilsomt et mesterverk, med forseggjorte scenografier, jevne sceneskift og fargerike kostymer som forblir relativt trofaste i den Shakespeare-tragedien. Imidlertid er det noen klumpete øyeblikk som ikke sees i John Crankos versjon. Den mest åpenbare av disse er den vanskelige koreografien i åpningsmarkedet, nemlig fra sigøynerjentene som klemmer seg ubehagelig i karaktersko. Heldigvis overgikk danserne de klønete trinnene og musikaliteten med passende dramatisk teft og energi. Like etter brøt Julie Kent som Juliet ut på scenen med en stor glede og ungdom som om det var første gang hun hadde utført rollen.
Marcelo Gomes (Romeo), Herman Cornejo (Mercutio), Gennadi Saveliev (Tybalt), Carlos Lopez (Benvolio) og Sascha Radetsky (Paris) var alle teknisk feilfrie. MacMillans Romeo og Juliet lar mennene være stjernene, mens kvinnene - til og med Juliet til en viss grad - har sekundære roller. Gomes var en feilfri tekniker og en overbevisende Romeo som fikk meg til å bli fortrukket av hans skildring av den unge kjæresten, og det var kjemi i massevis mellom ham og Kent. Mannens solo og gruppedans ble møtt med rapturous applaus fra publikum som var enige om at showet handlet om mennene.
ailey åpne klasser
Når det er sagt, var Kent en fantastisk Juliet, med skarpt fotarbeid og ren, sterk teknikk som tillot henne å utføre rollen til tross for modningsårene. Det som skiller Kent ut, spesielt i rollen som Juliet, er hennes utrolige kunstneriske og sikre forestillinger. Under balkongen pas de deux i første akt ble hun kastet av Gomes som en klutdukke, og du kunne ikke la være å bli feid opp i lidenskapen og spenningen til de unge elskere. Den berømte scenen var flytende, vakker og fantastisk. De to danserne flyttet som en, og selv om de kan ha opptrådt, trodde jeg dem.
Tilbedelsen av mennene fra det amerikanske publikummet ble forsterket i 2. akt, og deres takknemlighet ble ikke forlagt. Akt 3 var fylt med alt dramaet, tragedien og forløsningen som historien er kjent for, uten noe konstruert overspill. Det var virkelig hjerteskjærende å være vitne til at Romeo og Juliet ble revet fra hverandre og så dem ty til døden for å være sammen. Jeg hadde gåsehud, håret stod, og det var definitivt tårer i øynene. Det trollbundet publikum hoppet på beina for stående applaus og flere gardinkall. Da vi strømmet ut av teatret og ut på gaten, plaget den kvelende varmen ikke lenger noen, og vi gikk hver til hverandre og minnet om at American Ballet Theatre er et polert selskap som leverer minneverdige forestillinger.
Bilder: Julie Kent og Marcelo Gomes i Romeo og Julie . Bilder av Rosalie O'Connor
anbefalt for deg
