Hvordan lage det på trykk

Intervju med tappetalentet Joseph Wiggan



Av Winston Morrison.



Vil du turnere i et show i verdensklasse? Winston Morrison innhenter tapdanseren Joseph Wiggan for å oppdage hvordan han kom til Cirque du Soleil Michael Jackson Immortal tur, og livet hans bak kulissene.

Hvilken trening og opplevelser hadde du for å bli danseren du er i dag?

Jeg startet da jeg var ni i Paul and Arlene Kennedys danseskole (LA). De hadde en barnegruppegruppe, og etter at vi begynte i selskapet begynte vi å lete etter mer informasjon og hvem vi ellers også kunne lære av. Vi opptrådte på dansesteder, tilfeldige showjobber, på morgennyhetene, til fordeler og gjorde ting for hjemløse.



Så du så etter muligheter selv?

Ja, det gjorde vi sikkert. Læreren vår var ganske syk da vi begynte å lære med ham, så det var et poeng da repertoaret vi allerede hadde etablert ikke ble lagt til. Så faren min, som var vår første leder, begynte å se seg rundt og se hva som skjedde i Los Angeles-området. Hvis det ikke var for ham, hadde vi ikke gjort noen fremgang. Vi hadde holdt på med show, men han begynte å lete andre steder for å forsikre oss om at vi kontinuerlig ble utfordret.

Hva var neste vendepunkt?



Da jeg var 16, møtte jeg Jason Samuels Smith som hadde flyttet ned til LA. Han startet jam-økter og han startet et eget selskap. Det var virkelig begynnelsen på mitt profesjonelle arbeid . Før jeg møtte Jason, improviserte søsteren min og jeg og kunne utføre koreografi, men Jason er en mester og danser på et veldig, veldig mesterlig nivå - ingenting som jeg noen gang hadde opplevd.

Min søster og jeg begynte å øve med et annet fokus etter å ha møtt Jason. Han viste oss at det ikke var noen grense for hva du kan øve på. I jam-øktene ville han ta en 20-minutters solo og være som 'Ok, din tur. Du gjør det samme. ” Det fikk deg til å grave dypt fordi du på 10 minutter allerede er sliten og har utmattet alle trinnene dine!

Hvem er mentorene dine?

Dr. Harold Cromer oppfordrer oss til ikke å holde oss til en ting, da det begrenser oss. Han sier, “Lær alt, gjør alt. Sørg for at du vet hvordan du skal synge, spille instrumenter. Sørg for at du vet hvordan du skal handle, snakke språk. Sørg for at du vet hvordan du lager et show, selger et show. Sørg for at du vet hvordan du skal kle deg. ” Jeg synes det er veldig verdifullt fordi jeg setter stor pris på 1940- 1950-tallet der ytelsesnivået var så høy standard. Alle disse elementene var inne hver produksjon.

Dr. Arthur Duncan sa 'Du vet aldri når du får pause. Bare vær klar når du får det. ” Han sa at han fikk pausen i 50-årene på Lawrence Welk-showet. Han var ikke sikker på om han skulle 'klare det', men han bare fortsatte å øve og øve.

Tapdanserne Joseph Wiggan og Josette Wiggan

Joseph Wiggan med søsteren Josette Wiggan. Foto © Kristie Kahns.

Hvordan kom du deg inn i Cirque du Soleil?

De så et klipp av søsteren min og meg og ba oss komme inn for en samtale da de var med på et show tilbake i 2008. Klippet de så var fra LA Tap Festival viser et stykke søsteren min og jeg koreograferte på fire timer på et teppe i stuen vår om morgenen på showet fordi vi sa: 'Vi må gjøre noe!' Vi endte opp med å reise til Los Angeles for å prøve, og etter noen måneder med korrespondanse via e-post booket de oss. Showet ( Bananskjell ) var veldig gøy. Showet endret virkelig livet mitt fordi jeg aldri hadde vært en del av en produksjon av den naturen og med sirkuskunsten. Engasjementet til de andre artistene i showet inspirerte meg virkelig. Det var en flott opplevelse med så mange forskjellige artister, sjonglere, svindlere, sangere, hiphop-dansere og ballerinaer.

Det var en hel trykkdanshandling - et trykkdansnummer som skjedde mot slutten. Min søster og jeg hadde faktisk en duo-tap-handling, resten var slags Charleston, hip-hop-dans.

Fortell oss om Derick Grants show Tenk deg Tap! ?

Det var fantastisk. Jeg gleder meg til den kommer tilbake. Det var det vanskeligste showet i livet mitt, sannsynligvis på grunn av arbeidsmengden. Hvis det var åtte danser i første akt, ville vi vært i seks av de åtte. Derick vil si 'Du må virkelig gi deg maksimalt - etter en stund vil kroppen din ta igjen utholdenhet.' Det var så vanskelig, men det var så fantastisk å være rundt 16 fantastiske tapdansere fra forskjellige generasjoner, forskjellige stiler og forskjellige byer.

Å være en av de beste visuelle trykkdanserne der ute, hva har du gjort for å gjøre det visuelle aspektet sterkt?

Jeg tror det meste av det visuelle arbeidet kom fra mine første lærere som fokuserte på holdningen min. Jeg prøver å gjøre dansen lettere for meg selv og jeg vet at hvis jeg står på en bestemt måte, vil det tillate meg å danse bedre. Lærerne mine handlet om å være så polerte som mulig. Jeg danser ikke mye foran et speil i disse dager i det hele tatt, men jeg prøver å være like polert. Jeg prøver å lage en streng form (holdning) for meg selv, helt ned til tærne.

Jeg liker å bruke gulvet. Læreren min pleide å si: 'Du kan ikke kjempe mot gulvet, fordi gulvet vinner.' Hvis du virkelig vil være i stand til å danse lenge, må du finne en måte å sprette på. I stedet for å knuse, finn en måte å plassere foten akkurat på, og få en viss sprett, så lite eller så mye du trenger, for å hjelpe deg med å fortsette til neste trinn. Jarring vil bare trette deg.

Hva tenker du når du danser? Hva går egentlig gjennom hodet på deg?

Jeg prøver å være så tydelig som mulig slik at publikum kan høre nøyaktig hva jeg prøver å dele og også bandet på samme tid. Klarhet er det viktigste. Og jeg prøver å ikke gjøre for mye, for å virkelig finne hvilke områder kranene kan passe inn i det som skjer.

Josephs topp 4 karriereverdier:

1. Lykke . “Do hva du liker. ”

2. Tilgi deg selv og tilgi andre.
'I stedet for å ta ting personlig, gjør jeg mitt beste for å tilgi.'

3. Gi det du kan.

4. Arbeid hardt for jobben din.

Josefs topp 3 livsverdier:

1. Forholdet til Gud og Jesus Kristus.
“Med det forholdet kommer andre verdier med det. Jeg elsker Herren, og jeg vil virkelig holde kontakten med ham. Gud er virkelig i forkant av alt jeg gjør. Enten jeg danser, prøver å synge eller prøver å spille saks, prøver jeg å gjøre det mot ham . Jeg fant gleden i å danse på grunn av ham, så jeg gjør det for ham. ”


mia kang vil estes

2. Dele alt jeg har med alle, familien og vennene mine.
“Enten gjennom kunsten eller samtalen. Alt annet er sekundært. ”

3. Alle skal ta vare på foreldrene og familien.

anbefalt for deg

Populære Innlegg