Hvordan være et bedre danseselskap 'lagspiller'

Ezra Goh (til høyre). Foto med tillatelse fra Goh. Ezra Goh (til høyre). Foto med tillatelse fra Goh.

I løpet av august gikk nyheten om at tre hoveddansere ved New York City Ballet (NYCB) ble sparket for å ha sendt svært upassende tekstmeldinger. Noen få uker senere ble danseverdenen sjokkert og syk av å lære nøyaktig hva tekstmeldingene sa. Det er nok å si at innholdet var svært seksuelt nedsettende, nedsettende og ærekrenkende. Mye har blitt diskutert og diskutert med hensyn til hva som skjedde der.Dance Informaønsker å fokusere på 'hva du skal gjøre' -aspektet i saken, i stedet for 'hva du ikke skal gjøre' - på det beste vi kan være, i stedet for det verste vi kan være.



OnStage Dance Company. Foto med lov av Jennifer Crowell-Kuhnberg.

OnStage Dance Company. Foto med lov av Jennifer Crowell-Kuhnberg.



Hvordan jobber vi sammen i dansekompanier med integritet? Hvordan bygger vi tillit? Hvorfor betyr det å gjøre disse tingene? Som sådan snakket vi med en danseadministrator og lærer, en utøver og lærer og en bevegelsesbasert mental helsepersonell for å få ulike informerte synspunkter på saken. Disse tre er Tammy Smith, styresertifisert Dance / Movement Therapist (BC-DMT) og Licensed Mental Health Counselor (LMHC) Ezra Goh, New York City-basert danser og pedagog og Jennifer Crowell-Kuhnberg, Boston-basert danselærer og grunnlegger / direktør for OnStage Dance Company i Boston.

Riktig handling starter oftest fra riktige verdier. Hvilke verdier virker viktigst når det gjelder å handle med integritet i dansekompanier? Hvilke verdier vil bidra til å bygge en kreativ atmosfære der alle involverte har potensial til å trives? Hvordan bygger vi disse verdiene? 'Tillit og respekt er de to viktigste tingene du trenger når du bygger og vokser et team,' bekrefter Crowell-Kuhnberg. Hun beskriver hvordan selskapet hennes inkluderer 50-70 dansere med en rekke bakgrunner - i sosioøkonomisk klasse, yrke og danserfaring.

Crowell-Kuhnberg forklarer at selskapskontrakten inkluderer en klausul om å behandle alle respektfullt. 'Det er innebygd i bedriftskulturen vår at sladder og mobbing ikke tolereres,' legger hun til og bemerker at de har mistet flere medlemmer gjennom årene som har hatt problemer med å handle i tråd med selskapets kultur for inkludering, som var kritiske og dømmende. . Crowell-Kuhnberg ser ikke ut til å angre og sa: 'Jeg er stolt over at OnStage er kjent som et sted som er innbydende for alle.' Respekt er en viktig ingrediens i å skape den innbydende kulturen.



Hvorfor kan tillit være viktig? Denne verdien 'er det som lar folk gå på akkord,' hevder Goh. 'Hvis det er tillit til et team, vil det være mindre argument om små detaljer i prosessen fordi [det vil være] tillit [for] hvert medlem å finne ut av det.' Han legger til at selv om resultatet ikke oppfyller forventningene, vil det ikke være harme. Alle vil tro at alle gjorde sitt beste. En følelse av sikkerhet er nøkkelen til å bygge tillit, bekrefter Smith og sier: 'Jeg tror når du beveger deg / danser med en gruppe, begynner du over tid å naturlig bygge tillit.' Kommunikasjon er imidlertid ofte nødvendig for at tilliten skal vokse.


super stevne

'Kommunikasjon, både verbalt og nonverbalt, er [også] viktig for å opprettholde tillit,' legger Smith til. Hun beskriver hvordan selv om mer empirisk forskning må eksistere før vi fullt ut forstår dette fenomenet, skyter nevroner når to mennesker beveger seg sammen. Speilneuronsystemet aktiveres. 'Mye skjer både bevisst og ubevisst,' forklarer hun. Demonstrere viktigheten av full åpen kommunikasjon, diskuterer Goh hvordan kommunikasjon har gjort en stor forskjell i opplevelsen av å danse for forskjellige selskaper.

Ezra Goh (høyt). Foto med tillatelse fra Goh.

Ezra Goh (høyt). Foto med tillatelse fra Goh.



På en gang ble bedriftsmedlemmer konsultert og deres tilbakemeldinger virkelig hørt. For eksempel, når værforholdene på et utendørs forestillingssted kunne ha gjort det å utføre farlige, utsatte regissørene seg til danserne. Selv om danserne til slutt overlot det til regissørene, er denne typen kommunikasjonsprosesser oftest til syvende og sist gunstig. Den 'skaper rom for meninger, men [de involverte] har også en bevissthet og passende prioritering av autoriteten bak hver mening,' sier Goh. og legger til at på grunn av den raske naturen til dansebransjen, er det ofte ikke tid for hver beslutning å være demokratisk. Likevel tillater en standard med åpen kommunikasjon alle involverte å føle seg bemyndiget til å uttrykke sine ideer og bekymringer, i stedet for å frykte å gjøre det - noe som kan føre til negative resultater.

Andre selskaper Goh har danset med, har operert på et ”need-to-know-grunnlag”, sier han. 'Disse uenighetene er da vanskelige å til og med ha en samtale om, og når de blir oppdratt, børstes de til side,' beskriver Goh. 'Problemer kan ikke løses hvis de ikke snakkes om, og gode synergier kan ikke fortsette å brukes hvis de ikke blir anerkjent.' I tillegg, for ham, er underliggende både tillit og kommunikasjon vennlighet - fordi 'det er det som lar folk stole på [hverandre] og kommunisere med hverandre.'

Tillit, og den økte kommunikasjonen som hjelper med å bygge den, kan også utvikle seg fra kameratskap - som også har den ekstra fordelen av å holde ting morsomt og lett, og gjøre alle mer entusiastiske over å jobbe sammen. Crowell-Kuhnbergs selskap har et høyt kameratskap, en som med vilje er opprettet. “Så nært som folk kan komme i praksis, er det virkelig ettermiddagstiden som bygger den følelsen av familie og fellesskap - vi går og ser på forestillinger sammen, lager malekvelder, potlucks, brunsj og våre veldig populære' håndverker ', og vi alltid ha visningsfester hjemme hos noen etter en stor forestilling, ”sier hun og deler noen ideer for hvordan man kan bygge kameratskap og lagånd.

Å bygge kameratskap har en praktisk fordel, deler Crowell-Kuhnberg. “Jeg tror den følelsen av kamerat skinner gjennom i forestillingene våre. En av de største komplimentene vi ofte får er at vi ser ut til å ha det så gøy på scenen, og det er fordi vi også har det så gøy utenfor scenen. ' Samtidig er det viktig å respektere folks tid og grenser. Hvis dansere føler seg tvunget eller presset til slike aktiviteter, på bekostning av andre forpliktelser de måtte ha, kan de begynne å føle seg misfornøyde. Av denne og andre grunner er alle disse hendelsene på OnStage valgfrie.


anastasia karanikolaou høyde

Mer mot det som skjedde på NYCB, er en annen ting å vurdere grenser for menn og kvinner som jobber sammen i et danseselskap. Når det gjelder menn som ønsker å være følsomme og hensynsfulle i dette rommet, uttaler Goh at det egentlig ikke er noen formel, 'ingen '10 måter å ikke være en giftig mann.'' Likevel understreker han viktigheten av å virkelig lytte til kvinnelige dansere, og ikke gjøre antakelser om hva som er greit og ikke greit for dem.

OnStage Dance Company. Foto med lov av Jennifer Crowell-Kuhnberg.

OnStage Dance Company. Foto med lov av Jennifer Crowell-Kuhnberg.

“[Ikke anta] at hver kvinnelige kollega vil være komfortabel med de fysiske grensene vi har etablert med den gjennomsnittlige kvinnelige danseren vi har kommet over. Vær veldig oppmerksom på at de levde opplevelsene til menn og kvinner i dans ofte er veldig forskjellige, ”råder han. For eksempel, sier han, respekter kvinnelige kollegers grenser hvis de ikke er komfortable med å dele et garderobe med deg. Goh understreker videre at det er tider når mannlige dansere ikke vil være i stand til å forholde seg fullt til kvinnelige kollegers erfaringer. Likevel er det viktige 'å gi fordelen av tvil om at de vet hva de snakker om, spesielt siden det de snakker om er deres liv,' sier han.

Crowell-Kuhnberg har noen innsikt i dette området for kvinner. “Ikke føl at du må akseptere en dårlig situasjon eller bare takle den, fordi kulturen skifter og det er viktig for oss alle å stå opp for våre rettigheter og vår sikkerhet, og det er styrke og støtte i antall. ” Noe av dette har å gjøre med egne personlige grenser og komfortsone. Læring som er en del av å lære seg selv - som person og kunstner. 'Det er viktig å kjenne sin egen kropp og tillit til seg selv,' sier Smith. 'Kjenn rommet både i og rundt deg.' At bevissthet kan føre til ytre tillit, vennlighet og effektiv kommunikasjon. De kan virkelig være frøene til sunne kunstorganisasjoner. Derfra kunst - og kunstnere - kan blomstre.

Av Kathryn Boland av Dance informerer.

anbefalt for deg

Populære Innlegg