** Kan inneholde spoilere **
Hver gang ballett tar seg inn i mainstream TV og filmer, blir interessen min vekket. Hvordan vil vår bransje bli representert denne gangen? Vil “riktige” dansere bli brukt, eller vil vi krympe av smertefull feil pointe-teknikk og dårlige linjer? Vil det være noen sannhet i skildringen av ballettverdenen, eller vil dette være en eventyrlig skildring som maler oss alle som supersøte eller helt forvirrede?
De siste årene har ballett i filmer vært en av to ting: en kornete, todimensjonal såpeopera med forutsigbare karakterer og papirtynne plottelinjer eller en surrealistisk, hyperdramatisk fantasi. De viktigste eksemplene er henholdsvis Center Stage og Svart svane . Ikke misforstå jeg elsker begge for hva de er. Førstnevnte er morsom, lyshjertet og osteaktig, og sistnevnte er mørk, vridd og full av spenning.
Fra et dansesynspunkt var det begge fikk rett i å bruke “ekte” koreografer og dansere til kjernespelen. Skuespillere må gjennom alle slags trening for å bo i en rolle - å lære språk, instrumenter, sverdkamp, ridning - men det ser ut til at den ene tingen ingen kan forfalske eller lære til noen form for overbevisende nivå i en intensiv er klassisk ballett . (Natalie Portman, som hadde en ballettbakgrunn, gjorde en utrolig jobb i sin rolle, men selvfølgelig var det meste av den faktiske dansen i Svart svane ble gjort av selskapets medlemmer, noe som var smart retning.)
Sascha Radetsky og Sarah Hay i ‘Flesh and Bone’. Foto med tillatelse fra Starz.
Samtidig som Center Stage var en danserfilm, Svart svane var interessant, fordi det plutselig satte ballett i rampelyset for ikke-dansere. I noen år etter at det kom ut, var det et vanlig emne av interesse blant mine 'normale' medarbeidere. “Er det virkelig som i Svart svane ? ” erstattet 'Er føttene dine knuste?' som det første spørsmålet folk spurte etter å ha lært, var jeg ballettdanser.
mary carpenter ballett
Som filmgjengere ble vi trollbundet og forstyrret av denne thrilleren. Og det er bare det: en thriller. Hvis du hadde sett på noen av Darren Aronofskys tidligere filmer, ville du ha fått grunnlaget for å komme bort fra Svart svane litt unhinged og trakk seg fra å sove med lyset på i noen dager. Hvis du hadde forventet en marshmallow-fest som Center Stage , vi vil…
Så spennende som det er, Svart svane er ikke en nøyaktig fremstilling av ballettselskapets liv. Selvfølgelig er det mange elementer av sannhet, men mørkhetsnivået forsterkes i interesse for å sette scenen for en kvalende thriller. Beklager å bryte den til deg, ikke-dansende venner.
Og så i 2015, Kjøtt og bein kommer sammen. Laget av en av forfatterne av Breaking Bad, du kan vedde på at denne sesongens åtte-episodedrama ikke kommer til å bli noen Disney Channel bunheads drøm realisert. Komplett med seksuelt misbruk, narkotika, full nakenhet, poledans og menneskesmugling, Kjøtt og bein er veldig mye ikke for barn.
Irina Dvorovenko i ‘Flesh and Bone’. Foto av Myles Aronowitz. Foto med tillatelse fra Starz.
Jeg fulgte den valpen i to dager flat.
Etter en pilotepisode med noen skuffende klisjémessige temaer og karakterer, bestemte jeg meg for å avbryte all dømmekraft og bare nyte showet for det det var lovende å være: et seriøst rotete, grafisk, svartsvart drama, som tilfeldigvis ble satt opp i ballettverdenen. Den leverte. Og jeg elsket det.
resitasjonstemaer
Men det fikk meg til å tenke: Hvorfor velger regissører å fremstille ballett som en så dyster tur, og hvorfor liker publikum slike forestillinger? Vi vet alle at ballett er en vanskelig vei, men det er ikke alle megalomaniske regissører og narkotikadivas som måneskinnere som strippere.
Er det rett og slett at ballett er en fruktbar ramme for drama? Liker vi å stikke hull i ideen om perfeksjon? Er det en annen mulighet til å bruke ordet 'sammenstilling' i middagsfestsamtalen? Eller appellerer det til fantasien om at nabojenta skal ha et hemmelig liv som en badass?
'For de fleste er ballett en ukjent verden,' sier Gerard Van Dyck, direktør for KAGE Physical Theatre. 'Feil portrettering av den sitter med forvirring og mangel på reell kunnskap om å være danser ... men også, jeg synes det er bare et godt kjøretøy. Ballettverdenen er godt fôr for en høyspentthrillerhistorie. ”
Matthew Dillon fra Melbourne City Ballet er enig og sa: 'intrigene i den klostret ballettverdenen gir opphav til filmskapere om hva som skjer bak kulissene,' og skaper et 'bevisst stilisert syn på' kunstnerisk besettelse '.'
terry beeman
Clare Morehen, rektor med Queensland Ballet, mener det handler om å skape fengslende innhold, med fokus på de mer konfronterende og kontroversielle elementene i danseverdenen for å trekke publikum inn. “Å se på disse stykkene vil utvilsomt få omverdenen til å stille spørsmål ved hvordan vi alle i industrien lever fortsatt og fungerer i samfunnet, sier hun. 'Med den mengden ryggstikk, verbalt misbruk, psykisk sykdom, seksualisering, narkotikamisbruk og spiseforstyrrelser, bør vi alle være enten døde eller isolerte i et asyl et sted.'
Sarah Hay og Irina Dvorovenko i ‘Flesh and Bone’. Foto med tillatelse fra Starz.
Selvfølgelig er det noe sannhet i bildet malt av Kjøtt og bein og Svart svane, og mange mennesker kan forholde seg til den sentrale ideen om å jobbe hardt for å forfølge en drøm i en svært konkurransedyktig disiplin. Et interessant aspekt av denne ideen er en side av historien vi ikke ofte ser, sier Dillon, hva som skjer når drømmejageren oppnår drømmen: 'Noen ganger er ikke våre drømmer det vi håpet de ville være,' legger han til. , “Og det er ideen som driver hovedpersonen inn Kjøtt og bein . '
joshua sasse nettoformue
Det kommer nok bare ned på hva som gjør god telefon. Sammenstøtene mellom kunstneriske personligheter, den lidenskapelige søken etter suksess for enhver pris, jakten på perfeksjon - alt dette er virkelige temaer for ballett som kan føres til destruktive ekstremer i navnet på en fortryllende visning.
Og som Morehen påpeker, er det kanskje mye mer interessant enn det virkelige bildet. 'Danserne jeg kjenner hardcore-opplæringen, repetitiv øvelse, svetting, pointe-sko-sying, protein-bar-spising, isbøtte ved bruk i sengen tidlig, vil sannsynligvis få publikum til å slå seg av i hopetall,' sier hun.
Det er utvilsomt vanskeligheter i danseverdenen, som det er i enhver bransje. Men vi ville ikke vært i det hvis vi ikke elsket det, og for det meste er det et fantastisk sted å være. Visst, du får den merkelige hendelsen med bitchiness, usikkerhet eller maktspill, men de fleste artister er vennlige, engasjerende, motiverende og støttende. Selv om det er noe å være takknemlig for, Svart svane ville ha vært en helt annen film hvis den var basert mer i virkeligheten.
Hvis du ikke har sett Kjøtt og bein ennå - og du er over 18 - anbefaler jeg det, selv om jeg kjenner noen som ikke kunne komme forbi den første episoden eller to på grunn av det grafiske seksuelle innholdet og mørke temaer. Etter å ha fniset meg gjennom Center Stage, Jeg ble positivt overrasket over kaliber for skriving og forestillinger i Kjøtt og bein , selv om det er utrolig forstyrrende . Sarah Hay da Claire Robbins er spesielt imponerende, og har en bemerkelsesverdig kompleks karakter å spille. Det er alltid bra å se en kunstner som er like sterk som skuespiller og danser, og jeg gleder meg til å se hva hun gjør videre.
Hvis regissører fortsetter å male marerittiske bilder av ballettverdenen? Jeg vil fortsatt holde øye med. Og neste gang noen spør meg, “Er det virkelig som i Svart svane ? ” Jeg kan si ja. Hvorfor la sannheten komme i veien for en god historie?
Av Rain Francis fra Dance Informa .
Foto (øverst): Sascha Radetsky i ‘Flesh and Bone’. Foto av Myles Aronowitz. Foto med tillatelse fra Starz.
anbefalt for deg
