Diavolo-artister i 'This is Me: Letters from the Front Lines'. 31. juli 2020.
Online, på Youtube .
Blant de mange forestillingene som presenteres i den nye karantene-normen for livestreaming, Diavolo’s Dette er meg: brev fra frontlinjene tilbyr litt sårt tiltrengt fokus på to ting. Den første er gjennomtenkt samarbeid med filmskaperne som spilte inn stykket. Og det andre er en ærlig og unromanticized tilnærming til å fange øyeblikket vi lever gjennom.
Jeg har sett for mange fortolkende, 'politiske' brikker som vagt refererer til viruset, karantenen eller andre aktuelle saker på en uhjelpsom og uinformert måte. Diavolo, bestilt av Soraya Center for Performing Arts i LA, gjorde det motsatte. I et stykke om hva det vil si å være en offentlig helt, sentrerte de veteraner og leger og fikk dem til å fortelle sin egen historie. Danserne støttet, kontekstualiserte og understreket viktige øyeblikk i historiene.
Lucas Haas i ‘This is Me: Letters from the Front Lines’.
sean price wikipedia
Den kunstneriske lederen av Diavolo, Jacques Heim, er ikke fremmed for denne typen arbeid. De siste fem årene har selskapet hans vært engasjert i The Veterans Project, et initiativ opprettet av Heim for å hjelpe med å gjenopprette veteraner fysiske, mentale og emosjonelle styrker gjennom dans. Noen ganger lager du et stykke bare for å lage et stykke. Og det er underholdende. Men etter hvert begynner du å lure på: ‘Hva gjør jeg her? Hva er hensikten? ’” Etter å ha allerede jobbet med soldater fra frontlinjene, var Heim i stand til å jobbe med førstesvarere på omtrent samme måte. Begge deler plikt, ansvar for andres liv og medfølgende psykiske stressfaktorer.
Heim nærmet seg og adresserte disse erfaringene med empati fra en kunstner. Gjennom å skrive brev kunne veteranene og medisinske fagpersonene som ble omtalt i stykket og med rette omtalt som krigere, snakke gjennom sine førstehåndskontoer uten å bli pålagt. Og fra disse bokstavene skapte Heim et stykke som inkluderte dem i den kreative prosessen, og holdt seg til intensjonene bak ordene deres.
Diavolo-dansere brukte gigantiske arkitektoniske strukturer av hjul, bur, ramper, polskoger og stablede kuber med en danser i hver laget for å ligne en fullt okkupert bygård for å skildre steder, situasjoner, hindringer og andre detaljer i krigernes bokstaver. Danserne klatrer, faller, vender og hvelver strukturene i dødsutfordrende bevegelser, akkurat som krigerne “trosser døden litt lenger” (Tyler Grayson, den amerikanske hæren) alt mens de har på seg masker.
Krigerne er i og blant danserne og snakker bokstavene høyt. Noen blir med på kaoset, mer aktive i bevegelsene. EMT Lucas Haas klatrer strukturer og heiser eller drar dansere til sikkerhet. La’Vel Stacy, US Navy, beveger seg gjennom en setning inspirert av brevet sitt, og danser intensjonene og følelsene bak det som bare hans erfaringer ville tillate ham å. Hadde uttrykket blitt satt på en danser av selskapet, ville det ha mistet dybden av betydningen. Og når en danser, Frankrike Nguyen Vincent, er sentrert i historien, danser hun ikke som en offentlig helt eller prøver å ta eierskap til den fortellingen. Hun er seg selv, fast hjemme, lurer på hvordan det føles å kjempe i frontlinjene og sliter med det hun ikke kan unngå å føle, er utilstrekkelig passivitet fra hennes side. Hun fungerer som en gjennomgang for stykket, en karakter som publikum kan forholde seg til. Rollen hun spiller i forhold til filmens krigere er vår rolle i forhold til medisinske fagpersoner utenfor akkurat nå: støtte.
Å høre historiene til militærveteranene hjelper oss å forstå hvorfor den rollen som støtte er så viktig. Luftforsvarets kaptein Shannon Corbeil, som jobbet i etterretning og håndterte cybertrusler, er vant til usynlige fiender. Hun vet hvor vanskelig det er å holde seg inne mens andre risikerer livet. “Men vi har alle våre oppdrag. Min jobb er å sørge for at andre har det de trenger. Støt krigerne som er min rolle. '
Frankrike Nguyen-Vincent i ‘This is Me: Letters from the Front Lines’.
Bokstav etter bokstav gir oss innsikt i alle de forskjellige typer støtte vi kan gi. Denne kampen krever at planleggere som Dr. Sasan Najibi, en karkirurg og stabssjef ved Providence St Joseph Medical Center i Burbank, CA, må utforme sykehusoppsett og protokoller for å beskytte pasienter og ansatte best. Det tar beskyttere som Christopher Loverro, som tjente som sergent for sivile saker i Irak, og tok vare på sivile i kampområdet. Det tar rettferdige mennesker som Tyler Grayson, tidligere sersjant og stridsmedisin i hæren og nå seniorregistrert sykepleierstudent, og La'Vel Stacy, tidligere en kulinarisk spesialist i marinen, som ser urettferdighet i systemene som er ment for å beskytte mennesker. Det tar lærere, givere, velgere, demonstranter. Det krever at klesbedrifter blir maskemakere, og bryggerier bruker alkoholen på nytt for å lage håndrens. Og ja, det tar EMT-respondenter som Lucas Haas og ICU-sykepleiere som Mariella Keating, og alle andre krigere som er omtalt i dette stykket og i frontlinjene. Men resten av oss går ikke skottfritt. Som kunstnere tar det oss å inspirere andre.
I en tid da mange av oss som skjuler oss hjemme finner distraksjon i escapistkunst (som har sine egne bruksområder), er det fantastisk å se et så gjennomtenkt skapt eksempel på kunst som engasjerer publikum og mobiliserer følelsene deres for en større sak - selv om den saken er 'bare' å bli hjemme. Det er et interessant tillegg til den store debatten om kunst for kunstens skyld. Tilskyndelsen er dette: Skaper kunst mens folk mangler mer grunnleggende behov en iboende egoistisk, privilegert handling i tider med sivil uro eller utbredt katastrofe? Kunstnere har gang på gang bevist at kunst er en nødvendighet selv i de mest turbulente tider. Sanger, danser og andre utsalgssteder for kreativitet har historisk bidratt til å føre oss gjennom de verste vanskeligheter. Gjennom hele denne pandemien har vi sett begge typer kunst gjøre det arbeidet de er best på. Escapist-kunst har bidratt til å trøste oss mens vi holder oss inne og engasjerer kunst som Dette er meg har bidratt til å inspirere oss til å fortsette å gjøre vår del ved å karantene, distansere sosialt og bruke masken vår. Krigerne hvis historier er omtalt i dette stykket er menneskene vi trenger å støtte akkurat nå, og Diavolo lyktes i å finne den kunstneriske utførelsen av det.
Se Dette er meg: brev fra frontlinjene .
Av Holly LaRoche fra Dance informerer.
patrick ta nettoformue
