Disiplin i dansekurs er et av de viktigste verktøyene for en vellykket karriere. Øvelsen starter under tidlig trening og fortsetter gjennom hver klasse du noen gang vil ta. En disiplinert tilnærming til dans kommer alle dansere til gode, uansett hvor du er i karrieren din.
Dansdisiplin kommer i mange former: å komme til klassen i tide (les: tidlig), vite kombinasjonen, ha på seg passende klær og sko og utføre riktig studioetikette.
Men hva er etikette? Det betyr å respektere de andre menneskene i rommet - kort sagt, vær kult! Generelt har moderne kultur løsnet mange klassiske etiketter, men i studioet skal tradisjonell dansetikett forbli intakt. Ta en titt på disse viktige rådene for å sikre at du har en vellykket klasse som respekterer læreren, musikerne og meddanserne i rommet.
#1. Forstå romlig bevissthet.
Dansestudioer er ofte overfylte, og alle beveger seg mye rundt! Forstå hva du gjør med kroppen din og hvordan den påvirker de rundt deg. Hvis du ved et uhell støter på noen eller kommer for nært, kan du be om unnskyldning etter at kombinasjonen er over.
# 2. Ta enhver rettelse som om den var rettet mot deg.
Lærere kan ikke alltid se hva hver danser gjør eller ikke gjør. Hvis du antar at alle rettelser som gjelder gjelder deg, vil klassen bevege seg raskere, du vil bli en mer dyktig danser, og du vil forbli engasjert i klassen.
# 3. Ikke gjesp, kryss armene, rull øynene eller tygg tyggegummi.
Vi gjør alle disse tingene. I en dansekurs indikerer de imidlertid uinteresse. Hvis du virker uinteressert i læreren, ikke forvent at læreren gir deg mye oppmerksomhet.
# 4. Gjøre ikke ta med kaffe eller mobiltelefoner til ballettfatet.
Stol på meg, jeg skjønner det. Klassen kommer ofte tidlig, og vi dansere lever på kaffe, men store slag og lattes blandes ikke. På samme måte er det både unødvendig og en distraksjon å ha telefonen på barre - for deg og for andre. Utenom en nødsituasjon er det ingen grunn til å ha en telefon på barre.
# 5. Følg reglene for grupper i en ballettklasse.
Hvis læreren sier bytt linjer i sentrum, gjør det! Hvis du er ukomfortabel foran, kan du spørre deg selv hvorfor og løse problemet. Å bevege deg litt fremover, men ikke hele veien, gir alle bak deg mindre plass. Når gruppen din er ferdig, flytt deg til siden av rommet og gjør det klart at du ikke er i gruppen som danser.
# 6. Ikke blokker pianoet og utsikten til akkompagnatøren.
nachmo
Musikere som spiller for klassen har jobber å gjøre, og de må se rommet for å gi den beste musikken. Plasser deg selv på en måte som gjør at de kan lykkes.
# 7. Forstå nivåplasseringen din.
Åpne klasser er nettopp det - åpent. Men de er nivåbaserte. Å ta en klasse for langt over nivået ditt kan være farlig for deg og for andre: det er visse forventninger på hvert nivå i klassen. Det kan også hindre forbedringen din å ta en klasse som beveger seg for raskt, og som har instruksjoner basert på et felles nivå av treningsbakgrunn.
# 8. Ikke snakk.
Nitti prosent av tiden er det ikke hensiktsmessig. Bare ikke gjør det.
Å vite hvordan du skal handle når du er ikke dans er en verdifull ferdighet i den profesjonelle verdenen. Etikette går langt, og vil bli lagt merke til i klassen, auditions og av selskapets direktører, så husk disse tipsene og forbered deg på suksess!
Av Emily Sarkissian fra Dance informerer.
