Av Tara Sheena fra Dance Informa .
motedans
BODYART er et danseselskap i New York som drives av Leslie Scott, selv om hun vil være den første til å merke seg at det er et sant samarbeid. 'Det er en grunn til at det ikke er Leslie Scott Dance Company,' avslører hun i intervjuet sitt.
Scott dannet sitt spennende selskap i 2006, og det har hatt en jevn oversikt over forestillinger, workshops og spennende foto- og videoverbeid siden den gang. Hennes mangesidige verk har ansatt team av dyktige artister i tillegg til motedesignere, fotografer, poeter, teaterkunstnere og videre - hennes 2011-stykke Anatomy of Lost krevde et basseng på 60 meter med 50 fot vann som var to centimeter dypt, som utøverne brukte gjennom hele kveldsarbeidet. Dette er et selskap, selv om det er ungt, som ikke er begrenset av mediet.
I intervjuet med Dance Informa snakker Scott om tidlige påvirkninger, repetisjonsord og noen internasjonale grep som selskapet snart vil begynne på ...
Hva trakk deg opprinnelig til koreografi? Har du noen tidlige påvirkninger du kan huske?
«Jeg vokste opp i en veldig liten by i Kansas, før internett var i hvert hjem. Min tilgang til dansesamfunnet var begrenset til det månedlige abonnementet mitt på Dance Magazine og det spesielle som måtte skje på PBS. Jeg ville rive ut bilder fra magasinet og tape dem på ‘idé’-tavlen min. Kunstformen for meg ble født ut av visuell design fordi det var egentlig alt jeg visste. Jeg tror ikke jeg noen gang ønsket å være en av de danserne i høyglans, det var alltid når jeg vokste opp 'Jeg vil lage ting som ser ut som det.'
BODYART-dansere opptrer i ‘Anatomy of Lost.’ Foto av Matthew Murphy.
På den tiden var lavere grad i dans stort sett kun ytelsesbasert, så jeg gikk for å få en BFA og ble kastet på scenen. Jeg var alltid sjokkert over denne holdningen at du måtte danse først, og deretter, når karrieren din er over, koreografere eller undervise. Heldigvis hjalp universitetet jeg gikk på meg med å se at det ikke måtte være slik. Mens jeg elsker kunstformen, vil jeg alltid elske den mer på noen andre, og elske den mest når jeg ser en idé jeg har fått liv.
Også på college begynte jeg å ta fotografering og designtimer som virkelig bidro til å åpne en verden av komposisjon utenfor det jeg lærte i studioet. ”
Hvordan vil du beskrive estetikken din og stilen din til noen som aldri har sett arbeidet ditt?
“Med to ord: samarbeidende og ærlig. Det er det vi streber etter, så du kan være dommer for det. Det er en grunn til at det ikke er ‘Leslie Scott Dance Company.’ Det er ‘BODYART’ fordi vi setter utrolig kreative mennesker i et rom og alle har like stemme. Jeg ender opp med å være dirigent mesteparten av tiden. Hvis noen skulle slutte og et nytt selskapsmedlem ble med, prøver vi å gjøre bevegelse for ham eller henne så mye som mulig. Et annet stort øvingsord [vi bruker] er 'økonomi i bevegelse' [som betyr] bare å bruke den innsatsen eller kraften du trenger for å fullføre hver oppgave. Det fører ofte til mindre teatralske tilnærminger, men vanligvis mer intime interaksjoner. ”
Hva er i ditt sinn den største utfordringen for nye koreografer akkurat nå? Hvilke strategier har du brukt for å navigere deg i den utfordringen?
“Logistikk! Vi jobber ofte med projektorer, scenografier, live musikk og / eller en kombinasjon av alle disse tingene. Å kunne finne og ha råd til en plass hvor du virkelig kan sette opp ting og leke i rommet er en luksus.
BODYART-dansere opptrer i ‘Anatomy of Lost.’ Foto av Matthew Murphy.
En av våre tidligere arbeider, Anatomy of Lost , ble satt i et basseng med vann. Vi bygde noen få barnebassenger å øve på, men det var egentlig ikke før vi flyttet inn i teatret uken før at hele selskapet kunne jobbe i bassenget. Selv om jeg synes forestillingen var vellykket, tror jeg at vi endte med å savne mange muligheter som å skape i det faktiske miljøet ville ha ført til. ”
Hva er de neste trinnene for deg og din bedrift?
“Vi presenterte nettopp vårt nye kveldslengde TRÅD på Irondale Arts Center 31. juli - 2. august. Selskapet arrangerte også vår årlige Summer Intensive 2. august fra kl. 10 til 16. for de kunstnerne som er interessert i en dag med mesterklasser.
Visuelt fortsetter vårt samarbeid med undervannsfotograf Chris Crumley, og planene er i gang med vår første undervannskalender på slutten av året.
Vi har også nylig dykket inn i dansefilmer og gir ut den andre av fem delene Forfall Prosjekt serier, med fokus på å finne skjønnhet i ukonvensjonelle eller forfallne byrom. ”
'Jeg ble nettopp akseptert til California Institute of the Arts for å forfølge min MFA i koreografi, noe jeg er utrolig spent på. Selskapet vil fortsette like sterkt som noen gang med flere undervisningsboliger over hele landet og en forestilling på Edinburgh Fringe Festival i 2015. Dessuten er selskapet begeistret for å bli med på Body Festival i Christchurch, New Zealand, hvor vi skal samarbeide med lokale artister på vår tredje dansefilm. ”
For mer informasjon om BODYART, besøk www.bodyartdance.com .
Foto (øverst): Dansere av BODYART i TRÅD . Foto av Chris Crumley.
anbefalt for deg
