Sosiale medier - det kan ikke benektes at det er en allestedsnærværende og kraftig styrke i verden av 2017. Det letter reklame, sosiale forbindelser, informasjonsdeling og mer. Men er det kostnader og farer? Begynner det å endre hvordan vi kommuniserer og samhandler? Det er allestedsnærværende til det punktet hvor det er en plattform for nesten alt - betalinger (Venmo), profesjonelt nettverk (LinkedIn), raske tanker (Twitter), favorittbilder (Pinterest).
42nd street koreograf
Dans er, generelt, en visuell kunstform. Et bilde kan ikke fullstendig fange magien i sanntid, men det kan gi en ide om det. Instagram tillater mange danseartister for å få navn og ansikter der ute til allmennheten , og gjennom det tilby følgere et sniktitt inn i selve danseverdenen. Det gjør det også mulig for artister å bygge merkevarer der de kan sikre dansekompani, sponsing og modelleringskontrakter. Den sosiale medieplattformen kan også bidra til å få oppmerksomhet til sosiale bevegelser og innsats gjennom dans . Ytterligere synlighet gjennom hver deltagers individuelle konto kan multiplisere den effekten.
Vanessa Long. Foto med tillatelse fra Long.
Vanessa Long av Vanessa Long Dance Company bekrefter viktigheten av sosiale medier også for danseselskaper. Hun beskriver hvordan folk ofte besøker selskapets sosiale mediekontoer før de besøker et nettsted. 'Sosiale medier er også en fin måte å få ut informasjon til selskapets følgere, slik at folk vet hvilke prosjekter som skjer,' sier Long. 'Jeg tror uten sosiale medier at publikum vil være mindre sannsynlig å engasjere seg med selskaper som de er i dag.' Hun er ganske trygg på at danseselskapet hennes ikke ville være der det er i dag uten sponsorfinansiering oppnådd gjennom Instagram.
Kimberly Giannelli, visepresident for I The Lights PR , bemerker hvordan de som fokuserer på sosiale medier i sin merkevarebygging i dag, får spesielt flere muligheter enn de som ikke gjør det. '[Bedriftssalg] selskaper ønsker å se antall [følgere],' bekrefter hun. Giannelli beskriver hvordan visse klienter, som American Ballet Theatre James Whiteside , nå har selskaper som kommer til dem med kontraktavtaler. Det er bare mulig gjennom sosiale medier.
Det må være autentisk for å resonere med tilhengere, bemerker hun. 'Folk elsker å se bak kulissene, men hvis du ikke er ærlig og autentisk, vil det sannsynligvis ikke fungere så bra for deg,' sier Giannelli. Hun beskriver hvordan andre danseprofesjoner, som Kathryn Morgan, tilbyr mye gratis, informativt og nyttig innhold gjennom Instagram og andre sosiale medieplattformer. Bortsett fra å få navnene sine der ute, er dette en flott offentlig tjeneste, så vel som en for dansekunsten.
Når det gjelder å få jobber, betyr det noe å holde seg på toppen av det sosiale mediaspillet. Giannelli minner oss om hvordan sosiale medier endres måned til måned, noen ganger på noen plattformer uke til uke. Danseselskaper og deres kunstneriske ledere er innstilt på det, sier hun. Merkingen av en student skal være forskjellig fra en profesjonell. Hvis du gjør dette skiftet, bør det også være på sosiale medier, bemerker Giannelli.
Kimberly Giannelli.
I tillegg til det er forsiktighet med hensyn til hva du legger ut, selv om du sletter eller merker deg selv i noe du ikke vil at en arbeidsgiver (eller en potensiell fremtidig arbeidsgiver) skal se, det er søkbart et sted, bekrefter Giannelli. Unngå å legge ut noe promiskuøst eller risqué for ikke å gi tilhengere - noen som kanskje ikke har de beste intensjonene - feil ide om deg .
Alt dette til side, ja, dansere der ute har fått jobber fra sine sosiale mediekontoer, bekrefter hun. På slutten av dagen, men det som virkelig betyr noe er det som gjør deg til danser og kunstner - din arbeidsmoral, kreativitet, evne til å være en lagspiller og din vilje til å prøve noe nytt.
'Hold deg forankret i treningen og målene dine, la sosiale medier være et verktøy, ikke et hovedfokus,' oppfordrer Giannelli.
I tillegg sier Long: 'Et danseselskaps verdi ligger ikke i hvor mange tilhengere det har, og det oppgir heller ikke verdien av en koreografs arbeid ... [eller] en danser når det gjelder hvordan de jobber med andre mennesker.' I likhet med Giannelli ser hun sosiale medier som et 'flott verktøy, men det er alt det er - et verktøy.' Når det gjelder den måten, er det mindre sannsynlig å endre hvem du virkelig er - verdiene dine, måten du omgås andre på, hvordan du føler deg selv, hvordan du reagerer i vanskelige situasjoner.
'[Sosiale medier] er vår nye måte å kommunisere på,' sier Giannelli. “Du må være fleksibel med det og spille spillet. Men aldri la det gå på akkord med hvem du er. ” Finn tider å skille fra telefonen din. Når du er i klasse eller øvelse, må du bare fokusere på det. For eksempel lærer Giannelli gymnasister ballett, og hun har en kurv for alles telefon - som skal plasseres der fra de går inn i timen til når de går ut.
Husk også at når du får flere følgere, merker du ikke bare deg selv og bygger kontraktsmuligheter - du er et forbilde. Yngre dansere og danselskere ser opp til deg. Vær nådig - erkjenn og takk lærere, koreografer og dansepartnere / rollebesetninger. Markedsfør selskapet og showene dine, ikke bare deg selv. Fokus på kunstneri. Hold konfidensielt det som skal være konfidensielt.
'Innse virkningen av hva du gjør og hvorfor,' sier Giannelli. “På slutten av dagen kan du bare kontrollere deg selv. Gjør det med integritet. ”
Av Kathryn Boland av Dance informerer.
