Koreograf Brian Brooks, regissør for sitt eget New York City-baserte danseselskap som turnerer nasjonalt og internasjonalt, ble utnevnt til den første koreografen i Residence på Chicagos Harris Theatre for Music and Dance i slutten av mars. Brooks - som tidligere har mottatt et Guggenheim Fellowship, et NY City Center Fellowship, Jerome Robbins New Essential Works-stipend og Joyce Theatre's Artist Residency - begynner dette innovative fellesskapet med løftet om $ 600 000 over tre år for å finansiere nye provisjoner.
Den første håndfull oppdragene vil være for Hubbard Street Dance Chicagos sesong 2016-17, Miami City Ballets sesong 2017-18 og Brooks eget selskap for sesongen 2017-18. Hvert stykke har enten premiere på Harris Theatre eller blir presentert av Harris Theatre etter premieren i en annen by.
Når han snakket med Dance Informa i mai mens han var på vei til øving, sa Brooks at koreografen i Residence Fellowship var en slik ære.
'Jeg er over månen om det,' delte Brooks. “Jeg vil ikke si at jeg allerede har lagt meg helt inn i det. Jeg klemmer meg fremdeles! Jeg er glad! '
Brian Brooks. Foto av Christopher Duggan.
Med kunstfinansiering som er vanskelig å få tak i, er stipendiet en sjelden og ekstremt prestisjetung mulighet. Det er mulig av givere Jay Franke og David Herro. Da bostedet ble kunngjort, uttalte Franke: ”Fondet er en mulighet for Harris til å“ investere ”i koreografer og kultivere et forhold til deres arbeid for vårt publikum. Det vil gi koreografer en sjanse til å grave dypt inn i arbeidet deres mens Harris gir arenaen og muligheten sammen med en langsiktig forpliktelse til ideer de ønsker å utforske. Jeg ser på dette fondet som en katalysator for en koreograf til å finpusse håndverket sitt, samtidig som de gir friheten til ikke å stresse med å betale regningene. '
Rett etter at nyheten kom, sa Brooks at han fikk overveldende støtte. “Jeg fikk bokstavelig talt tusenvis av meldinger fra folk som jeg har kjent og jobbet med i forskjellige byer, ”minnes han.
En av grunnene til at Brooks er begeistret for å delta i sitt 'visjonære og innovative' opphold, er fordi det støtter et så bredt spekter av kunstnere, fra dansere og selskaper til deres kunstneriske samarbeidspartnere.
'Dette bostedet er ikke bare en pris for meg,' sa Brooks. 'Det støtter et tverrsnitt av dans og sørger for dannelse og bærekraft av dans i USA. Det er en ære å være en del av det.'
På spørsmål om residensen vil kreve at han flytter til Chicago fra NYC, sa Brooks nei, at det gir ham frihet til å bo i Big Apple og å reise til Chicago og andre byer etter behov når han setter i gang arbeid. Han er begeistret over at koreografien hans ble presentert for et nytt publikum via bestilte samarbeid.
yumi king age
Hans nye arbeid med Hubbard Street blir det første som har premiere i november. Øvelsene begynner i sommer, og Brooks sa at han allerede hadde “brainstormet i flere måneder” og er “forankret i prosessen”. Hubbard Street, under kunstnerisk ledelse av Glenn Edgerton, feirer sin 39. sesong.
'Jeg har kjent det selskapet og de danserne i årevis, og det var noe som var litt i samtale,' sa Brooks. 'Det faktum at denne kommisjonen ville skje gjennom Harris Theatre er ekstra spennende fordi det er noe vi ønsket å gjøre, og måten det hele kommer sammen på er gjensidig spennende og støttende for meg, for Hubbard Street og for Harris.'
Han la til: 'Jeg planlegger å jobbe med en stor gruppe fra selskapet, så jeg vil definitivt hoppe inn. Planen min er å ha et wigglerom i min kreative utvikling med dem slik at jeg kan bli kjent med dem og deres tendenser, energier og styrker. Mitt håp er å designe et stykke som er veldig behagelig for dem. '
Danser David Norsworthy i ‘Wilderness’ av Brooks. Foto av Erin Baiano.
I mellomtiden er Brooks utrolig travel denne måneden. Brian Brooks Moving Company har premiere på sin nye produksjon i full lengde Villmark 9. - 11. juni i NYC og deretter turer til American Dance Festival i Durham, North Carolina, 28. - 30. juni. Midt i det forbereder han det nye showet Noen av tusen ord med tidligere New York City Ballet Principal Wendy Whelan for verdenspremieren 23. og 24. juni på Festival of Arts and Ideas i New Haven, Connecticut. I slutten av juli, Noen av tusen ord blir også presentert på Jacob’s Pillow Dance Festival i det vestlige Massachusetts.
Villmark , som er bestilt av American Dance Institute, blir presentert på The Kitchen. Det er det første nye arbeidet til Brooks som hadde premiere siden Harris Theatre-bosted ble kunngjort, og det har angivelig krevd rundt 400 timer med studietid og ytterligere 400 timer samarbeid med designteamet og musikerne. Med en helt ny poengsum komponert av Jerome Begin, Villmark er et 70-minutters verk med åtte dansere og fire trommeslagere fra Sandbox Percussion.
'Sandbox Percussion opptrer live på trommer i en time og 10 minutter mens de står opp på scenen, og det er så imponerende som man håper,' delte Brooks. 'Trommeslagerenes virtuositet og den vanvittig kompliserte, intrikate poengsummen de spiller er bare en begivenhet.'
I de siste dagene frem til premieren på NYC sa Brooks at han og selskapet finjusterer eller “fikser hemlines” akkurat nå.
kim soo hyun nettoformue
'Jeg er veldig spent på å lansere dette nye stykket, siden jeg har tatt mange risikoer,' forklarte Brooks. 'Jeg føler at jeg har funnet meg selv og stemmen min igjen som kunstner.'
Mens han innrømmet at det er mer press å behage siden han har blitt kastet lenger inn i rampelyset og fått elite koreografiske posisjoner, erkjente han også at dette er hans tid til å virkelig ikke holde tilbake.
'Jeg er nervøs for bostedet,' delte han. “Det er synlighet, og det har en overflod av ressurser og mulighet for talent. Danserne som jeg nå har privilegiet å jobbe med er forbløffende. Det hele er veldig skremmende på den ene siden. Men da jeg våget meg på dette stykket, minnet danserne mine meg: ‘Nå er tiden inne!’ Så jeg har tenkt på hva vi gjør, hva sier vi som en gruppe, og hva presser vi egentlig på for oss selv og for formen. Hvor tar vi risiko? Hvor er vi virkelig tro mot oss selv? ”
Brooks med Wendy Whelan. Foto av Erin Baiano.
Villmark , promotert som 'vekselvis krigførende og intim', lover både øyeblikk av tilbakeholdenhet og flyt - kanskje gjenspeiler Brooks egne tanker når han navigerer gjennom sine nye muligheter i livet.
'Det er et privilegium jeg har å jobbe med en liten gruppe dansere,' sa han. “Seks av danserne i Villmark er de jeg har jobbet med i flere år. Så det er en dypere prosess og metode som jeg kan utvide med en liten gruppe dansere. '
Villmark representerer første gang Brooks har brukt live musikk i selskapets arbeid. 'Som første gang jeg bruker trommer, tror jeg det har hjulpet å trekke ut elementer av arbeidet mitt som er rytmiske, aggressive og skarpe,' forklarte Brooks. Han la til at publikum kan forvente 'integrert partnerskap og kompleks timing'.
I sitt arbeid med Whelan har Brooks også banket fortauet. De Noen av tusen ord prosjektet er en utvidelse og utvikling av deres 15-minutters duett for Whelan's Rastløs skapning programmet, som turnerte fylket etter at det hadde premiere i 2012.
Brooks forklarte: ”Det vi holder på med i sommer, er å legge til flere andre duetter og soloer i det originale verket, slik at det blir en full times forestilling fremført av oss to. Musikken skal fremføres live av strykkvartetten Brooklyn Rider, som spilte vårt siste stykke live da vi hadde premiere på Vail International Dance Festival i 2012. ”
Som med Villmark , Joe Lavasseur vil designe lys og Karen Young vil lage kostymer til Noen av tusen ord , som Brooks sa utvikler seg raskt.
'Vi er i studio de fleste dager, og det beveger seg veldig raskt,' sa Brooks. “Jeg lager veldig lange kompliserte skiver hver dag, ganske mye direkte. Så vi legger bare til og legger til og legger til akkurat nå. Det er en tett kreativ tid. Det er en som krever mye minne, mye vann og mye kombucha. Det kreves også mye massasje, mye fysioterapi, mye ballett, besøk på treningsstudioet og barren, pluss litt Advil. '
Gjennom alt dette har Brooks reflektert over sin egen stemme som koreograf. På spørsmål om hvordan det endret seg, sa han: “Stemmen min blir høyere! Jeg roper! Men jeg lærer også å hviske. Min kunstneriske stemme utvides i begge retninger. ”
Spesielt med Villmark , sa han at han følte 'mer tekstur og tone' og la til: 'Jeg føler meg mer dimensjon, og ikke bare i bevegelse, men i rytmen og forgrunnen og bakgrunnen til komposisjonen. Jeg føler at jeg har mer fysiske og estetiske dybder åpne for meg i Villmark . Jeg tror jeg også har en bedre konseptuell og kontekstuell dybde som jeg ikke har hatt, pluss emosjonell dybde som jeg ikke har kjent før. '
I denne nye fasen lener Brooks seg inn i instinktene sine og fokuserer på sine 'intuitive, mest uttrykksfulle ideer og impulser.' Han stiller spørsmål som: 'Hvordan kan jeg lage noe jeg aldri har sett før?'
For mer informasjon om Brian Brooks, hans selskap og premiere, besøk http://brianbrooks.us .
Av Chelsea Thomas fra Dance Informa .
Foto (øverst): Brian Brooks. Foto av Erin Baiano.
