Atlanta Ballet-dansere Sujin Han, Moisés Martín og Keith Reeves. Foto av Kim Kenney. Cobb Energy Performing Arts Center, Atlanta, Georgia.
14. september 2018.
Atlanta ballettdansere. Foto av Kim Kenney
tami roman høyde
Fredag kveld 14. september presenterte Atlanta Ballet Gå tilbake til høsten , et blandet repertoarprogram og selskapets første hovedscene høstprogram siden 2011. Kvelden, kuratert av kunstnerisk direktør Gennadi Nedvigin, inneholdt Jiří Kyliáns Gå tilbake til et merkelig land , George Balanchine Tschaikovsky Pas De Deux , Act III Pas De Deux fra Don Quixote og en verdenspremiere på Ricardo Amarante’s Premieren. Natten inkluderte også en fantastisk forestilling fra spesielle gjesteartister Miho Ogimoto og Michal Štípa fra den tsjekkiske nasjonale balletten.
Nattens åpningsstykke besto av seks dansere, Kylián’s Gå tilbake til et merkelig land , var viet til avdøde John Cranko - en av Kyliáns mentorer og tidligere kunstnerisk leder i Stuttgart Ballet - som møtte en tidlig død av et hjerteinfarkt bare 45 år gammel. Stykket ble koreografert da Kylián og jevnaldrende kom tilbake til studioet uten deres kunstneriske leder. Det var tarmskruende å se på dette stykket, og visste at Kylián var koreografert Gå tilbake til et merkelig land om noe så ekte, og ikke abstrakt i det hele tatt.
Jessica He og Ivan Tarakanov. Foto av Kim Kenney.
Koreografien besto av øyeblikk av støtte, motvekt, spennende overganger og kollaps. Av alle seks kompaniemedlemmer som fremførte en rekke duetter og trioer, var danseren som fanget øyet mest Keith Reeves. Hans høye, glidende bevegelser var distinkte og langstrakte, og forsterket stykkets vanskelige emne og samtidig sømløs bevegelse.
Det var rare bilder dannet mellom flere feiende heiser og gjentatte former, og jeg følte at jeg var på reise med Kylián - en som jeg ikke spesielt ønsket å være på grunn av den følelsesmessige tollingen. Jeg satte pris på dansingen fra alle involverte, men følte at skuespillet avtok i tider da det måtte være mer åpenbart. Jeg setter pris på subtilitet i ytelseskvalitet. Kanskje hvorfor Atlanta Ballet valgte å forordne forestillingen med en emosjonell uttalelse fra assistent til koreografen, Jeanne Solan, om stykkets betydning.
Vi ble deretter vist fantastisk showmanship gjennom Balanchine’s Tschaikovsky Pas De Deux, fremført av nyere medlemmer av Atlanta Ballet - Jessica He og Ivan Tarakanov. Hans lette, fjærende ytelse strålte, og Tarakanovs teknikk og uanstrengelse nådde baksiden av huset. Den dynamiske duoen var et perfekt par for å belyse det raske, intrikate fotarbeidet til et klassisk Balanchine-stykke.
Miho Ogimoto og Michal Štípa fra Den tsjekkiske nasjonale balletten. Foto av Kim Kenney.
Et spennende øyeblikk kom i veien for to spesielle gjesteartister fra den tsjekkiske nasjonale balletten - danserne Miho Ogimoto og Michal Štípa. De to fremførte en romantisk mørk duett med tittelen svimmelhet , koreografert av Mauro Bigonzetti. Duoen skiftet inn og ut av lyset og mørket i couter-balansert, anspent partnerskap, med kreativ lysdesign av Carlo Cerri. De erfarne danserne var stødige, jordet og nølte ikke med å investere det nødvendige fokuset mot et stykke som svimmelhet . Et fokus som er vanskelig å mestre, men lett å lære av. Jeg likte grundig å se disse to utøverne ispedd Atlanta Ballets voksende talent.
Don Quijote Pas de Deux i øvelse med Robert Barnett. Foto av Kim Kenney.
Det fjerde stykket i det blandede repertoarprogrammet var den klassiske Act III Pas de Deux fra Don Quixtote . Pas de deux ble utført fantastisk av andreårs bedriftsmedlemmer Jessica Assef og Nikolas Gaifullin, med en viss tillit som var nødvendig for Don Q . De to danserne hadde en flørtende, rampetisk natur hele tiden, og jeg ble mystifisert av Assefs lange linjer og av Gaifullins høyde når jeg hoppet. De var ganske morsomme å se på.
alle nosrat wikipedia
Kveldens siste stykke, Premieren , var en verdenspremiere fra koreografen Ricardo Amarante. Bestående av nesten alle medlemmene i Atlanta Ballet-kompaniet, Premieren tok oss gjennom tre stadier - på en reise fra unnfangelse til forestilling - en klasse, den øvingsprosess og premieren. Stand-outs Nadia Mara og Jackie Nash brakte en viss morsomhet bak kulissene (kanskje litt overdrevet) se på hva ballettdansere gjennomgår på et personlig nivå når de er i ferd med å lage et stykke.
Darian Kane og Keith Reeves. Foto av Kim Kenney.
De raske, synkopierte bevegelsene, de korte vignettene, sammen med den historiefokuserte forestillingen fra alle involverte dansere, gjorde dette stykket engasjerende og morsomt å se på. Jeg kunne ekstrapolere minner fra min egen dansebakgrunn og tidligere øvelser for å forholde meg til stykket, og det fikk meg til å le og føle meg stolt samtidig.
Jeg satte stor pris på Gå tilbake til høsten som et helt program. Det var øyeblikk med dyp klarhet og tider da jeg kjente igjen hardt arbeid bak de feiende, vakre bevegelsene. Jeg føler at Atlanta Ballet er på vei i riktig retning, og ting ser ut til å bare ... falle ... på plass i begynnelsen av det som mest sannsynlig kommer til å bli en utrolig sesong.
Av Allison Gupton fra Dance informerer.
anbefalt for deg
