Noe for lærerne: Steps on Broadways Teacher Workshops

Kathryn Sullivan. Foto med tillatelse fra Steps on Broadway. Kathryn Sullivan. Foto med tillatelse fra Steps on Broadway.

Dagens bransje er full av klasser og utdanningsmuligheter for dansere. Men hva med danselærere? Opplæring for denne demografien blir ofte oversett eller oversett, men fordelene med å pleie lærerne våre er uendelige. Ikoniske NYC studio Steps on Broadway lanserer en serie lærerverksteder for å inspirere på alle nivåer, som dekker en rekke spesialiserte emner. Dance Informa snakket med kunstnerisk leder Diane Grumet om serien og hvorfor det er viktigere enn noensinne å støtte veksten til eksisterende og håper lærere.



Fra og med denne lørdag 9. november er workshopene rettet mot å lære håndverket å undervise i dans i en bestemt sjanger eller stil. Den første, a Pilates Stability Ball Workshop med Teri Steele, er apparatspesifikk, og de andre kursene som tilbys dekker alt fra grunnleggende læring til musikalitet og rytme.



'Teri er en sertifisert Pilates-lærer, og hun har utviklet en veldig sterk og oppkvikkende Pilates-gulvklasse,' forklarer Grumet. “De som er kjent med Pilates kan begynne å bringe denne ballteknikken inn i sin egen undervisning. Vi tilbyr også Early Childhood Learning to Love Dance med Martha Chapman. Hun har vært hos oss lenge, hun er veldig populær, og hun retter denne workshopen til lærere eller studenter som er interessert i å undervise unge dansere i alderen tre til seks. Hun vil bringe inn historiefortelling og kreative leketeknikker og dele sin tilnærming for hvert utviklingsnivå. Lærerne trenger å vite hva de skal fokusere på og hva slags oppmerksomhet aldersgruppen gir, fordi den er veldig forskjellig fra år til år. '

Martha Chapman. Foto med tillatelse fra Steps on Broadway.

Martha Chapman. Foto med tillatelse fra Steps on Broadway.

Innen samme helg tilbyr Steps Undervisning i grunnleggende ballett med Kathryn Sullivan og Undervisning i teaterdans og jazz til nybegynnere og voksne uten erfaring med Jeff Shade.




victoria kheel biografi

“Kathy har undervist i nybegynnere og avanserte nybegynnerklasser her for jeg vet ikke hvor lenge,” sier Grumet, “og hun har en veldig klar akademisk tilnærming til teknikk, og understreker grunnlaget, så det er hennes ekspertise. Og selvfølgelig fokuserer Jeff Shade på å undervise voksne uten absolutt noen danserfaring. Så hver er veldig forskjellige, og de er alle veldig spesielle for hva som må adresseres i hver sjanger, på hvert nivå. Vi begynner her mer med nybegynnere, lavere nivåer, men vi vil begynne å tilby mer avanserte nivåer av disse klassene når vi går gjennom året. '

Søndagen etter, 17. november, avsluttes serien med ytterligere tre økter. “Vi tilbyr Lag en musikkteaterklasse med Billy Griffin, en fantastisk teaterdanselærer, ”fortsetter Grumet. “Han er så energisk at han får alle andre til å være autentiske i bevegelsen, og han snakker om å bygge karakterer i dans, historiefortelling og hvordan man kan engasjere studentene med den slags materiale. Det er fantastisk. Så har vi SIKKER GULV med Alexandre Munz, som kommer til oss fra Frankrike med en prisvinnende teknikk som hjelper til med å justere og frigjøre smerter i kroppen. Og den siste i serien er The Musical Intricacies of Tap for all Levels med Lynn Schwab. Hun er en fantastisk taplærer og danser, og hun skal jobbe med lærere for å forklare fra et musikalsk perspektiv hva hun gjør i en rytmeklasse. Å ta det fra et musikalsk synspunkt er så viktig i enhver sjanger, å forstå sminke av hva musikk er og hvordan man kommuniserer riktig om musikk og rytme. ”

Billy Griffin. Foto med tillatelse fra Steps on Broadway.

Billy Griffin. Foto med tillatelse fra Steps on Broadway.



Med så mange utrolige læresetninger som tilbys i et av verdens mest anerkjente studioer, er det ikke rart at verkstedene har utløst så mye interesse. Dance Informa-lesere vil nok huske vår funksjon på Munzs SAFE-teknikk tidligere i år. Dette er ledende ledere i bransjen, nå tilgjengelig og tilgjengelig for lærere som ønsker å utvikle seg og vokse.

'Jeg må si, hva som er veldig viktig her på Steps, og hva jeg har lagt merke til siden jeg har vært i dette regissørskapet, er hvor mye av en ressurs vi er her,' beskriver Grumet. ”Lærerne her er internasjonalt kjent for det de gjør, og de blir stadig bedt om å reise og dele sin kunnskap om dans og dansutdanning. Jeg trodde dette er det perfekte tidspunktet for å utnytte denne etterspørselen. Jeg tror at hvis du går inn til dette stedet, vil du forstå hvorfor folk kommer hit. Det er energi her som ingen andre studioer jeg noen gang har vært i. Det er en slik spenning her hele dagen, danserne som kommer hit er seriøse og dedikerte til det de gjør, og det er et stort samfunn av mennesker og kunstnere alle sammen. ”

Det viktigste er kanskje det faktum at det endelig er fokus på lærere i motsetning til bare studenter. Grumet er veldig klar over verdien i å pleie dansepedagoger. 'Jeg tror i denne bransjen kan vi lett bli isolerte, og vi trenger alle sammen et skudd i armen igjen og igjen,' forklarer hun. “Jeg tror dette er en måte å revitalisere eller energisere på nytt det vi holder på med, å høre noen andre snakke om det, å høre nye ideer eller andre måter å se på noe på. Og selvfølgelig er det de håpende lærerne. Det er mange dansere som kommer hit og vil se på undervisning, men de har ikke hatt sjansen ennå, så her er et øyeblikk for dem å benytte seg av muligheten til å utvide horisonten. De vil gå bort med noen nye ideer og en følelse av entusiasme for det de gjør. Det er en begynnelse, den er designet for å få folk til å tenke nytt, og hvis de har gjort ting på en bestemt måte en stund, er det inspirasjon for endring. '

Ut fra tilbakemeldinger fra tidligere engangsverksteder og summen rundt den kommende serien, er det ikke rart at Grumet har planer om flere lærersesjoner i fremtiden. 'Den neste serien kommer etter nyttår, og jeg kommer virkelig til å lytte til svarene fra menneskene som tar workshopene denne gangen,' sier hun. “Vi jobber fremdeles med den beste formelen, og prøver å gjenkjenne hva dansere og lærere vil ha, og hvordan vi kan tilfredsstille deres behov. Og selvfølgelig tar vi med oss ​​nye lærere hele tiden, og vi må hjelpe til med å utdanne og bygge disse lærerne. Dette er en måte å hjelpe det med. ”

For mer informasjon om trinnene på Broadways lærerverksteder, klikk her .

Av Emily Newton-Smith fra Dance informerer.

anbefalt for deg

Populære Innlegg