Ferst Center for the Arts i Georgia Tech, Atlanta, GA
Lørdag 5. april 2014
Av Chelsea Thomas fra Dance Informa .
Ettersom verdenskjente Pilobolus egentlig ikke er et 'normalt' danseselskap, forventes det at de ikke egentlig ville produsere et 'normalt' show. Likevel, selv om jeg ventet det uventede, ble jeg likevel overrasket over mangfoldet av Pilobolus 'nylige blandede regning i sin en-natt-returopptreden til Atlantas Ferst Center.
tavior klippehøyde
Dels sirkus, dels kroppsbygging, dels forvrengning, dels samtidsdans, dels magisk forestilling, og til og med delstrips handling (ja, jeg sa strip act), selskapets opptreden i Atlanta var utvilsomt variert og utrolig underholdende.
Pilobolus, som presenterte fem verk totalt, startet med arbeidet i 2012 Automaton. Dette var kveldens mest koreografisk overbevisende verk. Produsert i samarbeid med den berømte flamsk-marokkanske koreografen Sidi Larbi Cherkaoui, Automaton stiller spørsmål ved forskjellene mellom menneske og maskin gjennom robotbevegelse som forvandles til myk, mer flytende bevegelse.
Gjennom bruk av speil får arbeidet en meditativ og kontemplativ natur mens robotene smelter til mykgjorte, sanselige skapninger som søker å forstå deres refleksjon i speilet og få kontakt med andre skapninger rundt dem. Når danserne forlater robottransene, kaster de klærne og begynner intime duetter uten deres tidligere rykkete bevegelse. Et bilde som stakk ut var dansere som brukte en bøyd fot her og der for å koble seg til en annen danser. Stykket ender med at de seks danserne sakte faller i en sirkel, hver støttende og støttet av en annen danser.
Etter å ha utført dette samtidige dansearbeidet, viste Pilobolus et kort utdrag fra et av de større turnéshowene kalt Shadowland . Selv om det var søtt og fremmet et av selskapets mest kjente talenter, var det antiklimatisk og noe unødvendig. Men så igjen, hvem liker ikke skyggespill og gjetter hva som egentlig skjer bak skjermen?
Pilobolus i ‘Automaton.’ Foto med tillatelse fra Pilobolus og Ferst Center for the Arts.
Etter dette skyggespillet fremhevet selskapet en annen av styrkene (bokstavelig talt!) Med 1972-kvartetten Ochse , koreografert av Robby Barnett, Lee Harris, Moses Pendleton og Jonathan Wolken. Ochse er i utgangspunktet en moderne dans som består av fire mest nakne, muskuløse menn som løfter hverandre og balanserer på hverandre. Et kryss mellom kroppsbygging og gymnastikk, dette stykket passer perfekt inn i ethvert sirkusshow.
nancy snyderman nettoformue
Imidlertid var det kanskje det merkeligste arbeidet av alle fem [esc] , et komplett firmaverk laget i samarbeid med magikermestrene Penn & Teller. Det er i utgangspunktet et magisk show som perfekt understreker hver dansers fysiske styrke. En danser er bundet i en pose og låst i en liten kasse, og likevel rømmer han ikke bare, men endrer seg til en annen på scenen danserens klær. En annen danser har føttene og håndleddene bundet sammen i stor grad og er fylt i en koffert med reisestørrelse. Og fremdeles bryter han seg ikke bare ut, men han skifter på en eller annen måte til pyjamas også!
De to merkeligste magiske handlingene utføres av danseren Jordan Kriston og danserne Shawn Fitzgerald Ahern og Matt del Rosario. Kriston er bundet til en stol med teip og har en pose (med begrenset lufttilførsel) bundet rundt hodet. Hun slipper fri innen omtrent et minutt. Ahern og Rosario blir strippet ned til bare tanga og er bundet sammen av kjeder til en stang, hvor de fortsetter å utføre en merkelig stavdansrutine som til slutt frigjør dem fra kjedene sine. (Ironisk, mildt sagt.)
jennifer slank gift
Ferst-senterets pressemelding forklarer [esc] som et verk som 'utforsker ideer om fantasi, atletikk og flukt,' men det 'utforsker' dem ikke så mye som det utnytter dem. Dette var kveldens mest “kommersielle” verk og kom ikke særlig godt overens med de andre verkene.
Endelig ble kvelden avsluttet med forrige sesongs nye firmaarbeid, Licks . Mens det er fysisk ladet (hvordan kan det ikke være med tykke, kjempende tau som flyr gjennom luften?), Mangler det noe reelt stoff. Sett til taktene til pop-techno-rock-syltetøy, den beveger seg sammen med energi og kraft. Likevel tilbyr den fremdeles bare korte øyeblikk av vidd og oppfinnsomhet. Det er mye potensiale for at dette stykket kan omarbeides, så mitt håp er at selskapet vil legge til, eller bare endre, noen få deler av dette ellers morsomme og fascinerende arbeidet. Jeg vil gjerne se tanken på tauene som lassos blir undersøkt på nytt.
Til sammen var Pilobolus 'nylige forestilling på Ferst underholdende og inspirerende, men det var bare ikke fullstendig kunstnerisk realisert. Under kuratoren av showet var det åpenbart at regissørene hadde ikke-dansemottaket i bakhodet og trodde at det å blande inn så mange forskjellige repertoarartikler som mulig sannsynligvis ville være best. Jeg håper neste gang de ikke spiller det trygt og i stedet velger kvalitetsverk fremfor de trygge. Natten ble innrammet med to verk av høyere kvalitet, men fylt inn mellom med flyktige stykker og lite substans.
Foto (øverst): Foto med tillatelse fra Pilobolus og Ferst Center for the Arts.
