Tidlig i april ble Efren Herrera, Richard Mon og Brian Wesselman kåret til vinnerne for BellaMoxi Dance Convention 2017 Emerging Artists Choreographic Festival i Chicago, IL for deres rutine Den kreative prosessen . Nylig delte trioen historiene sine med Dance Informa. For å bli bedre kjent med disse nye koreografene, sjekk ut intervjuene deres nedenfor.
Så folkens, når begynte dere å danse hver? Hva inspirerte deg?
Richard Mon (RM): ' Jeg begynte å danse for åtte år siden i Fort Wayne, Indiana, og ble sterkt inspirert av den ødelagte scenen på den tiden. Jeg vil ta med Michael Jackson på listen over inspirasjoner. ”
Brian Wesselman (BW): «Jeg begynte å danse da jeg gikk i femte klasse. En av søskenbarnene mine fra West Virginia var på besøk og hun hadde snakket om showet Så du tror du kan danse og hvordan hun så på hver episode. Den kvelden hun kom over så vi showet, og jeg trodde det var en av de største tingene jeg noensinne hadde sett, og i kommersielle pauser ville vi gjøre våre egne danser i stuen min. Det var morsomt og fikk meg til å prøve dans. Heldigvis hadde jeg to andre mannlige fettere som danset i et studio i nærheten, The Dance Refinery, så det var lett å finne et sted for meg å prøve det ut. Jeg startet i en rekreasjons hip-hop-klasse en gang i uken i begynnelsen av femte klasse, og derfra oppfordret kusinen min og danselærerne meg til å prøve for utøvende grupper, og derfra har jeg ikke sett tilbake på beslutningen min om å begynn å danse. ”
Efren Herrera (EH): “Jeg begynte å danse i en veldig ung alder under familiefester. Mamma fikk meg alltid til å danse med henne i stedet for å la meg løpe rundt med kusinene mine og spille spill. Dette er noe jeg åpenbart ikke satte pris på den gangen, men er evig takknemlig for nå. Så i oppveksten lærte jeg tradisjonelle spanske dansestiler som Merengue, Bachata, Salsa og mange andre. Dansetreningen min startet ikke før i yngre år på videregående. Jeg begynte å ta kurs på det som nå er hjemmestudioet mitt, The Dance Refinery. Jeg var, og er stadig inspirert av de som er bedre enn meg. Å se andres talent og potensiale har alltid presset meg til å forbedre meg selv. ”
Siden da, hvilke stiler har dere alle trent i?
Efren Herrera.
RM : “Jeg begynte som en selvlært bryter og fokuserte på akkurat det i omtrent to år. Da jeg begynte på danselaget mitt og konkurransestudiet på videregående skole, begynte jeg å trene i hip-hop koreografi, ballett, jazz, moderne og moderne. ”
BW: “Jeg har trent i mange stilarter ... Jeg startet med en fritidsklasse hip-hop-klasse, men jeg begynte raskt å ta tap-, jazz-, ballett-, samtids- og gymnastikktimer også. Sammen med dette har jeg gjort mye partnerarbeid. ”
EH: 'Jeg har trent i ballett, jazz, moderne og hip-hop.'
Har dere noen gang funnet det vanskelig å forfølge dans som mann? I så fall, hvordan overvant du dette?
RM: 'Ikke nødvendigvis. Sier ikke at jeg ikke jobber hardt for det jeg har gjort i karrieren, men som mannlig danser har jeg fått mange muligheter som noen kvinnelige dansere ville dø for. Etter min mening er det mye mer konkurransedyktig som kvinnelig danser, og jeg vil alltid respektere dem for det. ”
EH: “Jeg har faktisk ikke funnet det vanskelig å forfølge dans som mann. Jeg vil si det har vært lettere enn å være kvinne fordi det er mye mindre menn. Du kan bli lagt merke til mye raskere når du er i et rom fullt av jenter, men jeg har aldri latt det endre måten jeg tenker på, tar klasse eller audition. Du kan alltid bevise at du har jobbet like hardt som alle andre, uansett om du er mann eller kvinne. '
BW: «Jeg tror den tøffeste delen av å forfølge dans som mann var ungdomsskolen. Jeg husker at jeg tydelig ble kalt navn og trakassert fordi jeg danset, men jeg tror dette bare gjorde meg til en sterkere person og mer bestemt på å fortsette å danse. Jeg bare ignorerte dem og bekymret meg for meg selv, og da plaget det meg ikke lenger. Du kan ikke la andre mennesker påvirke livet ditt slik, hvis du elsker det du gjør, er det ikke noe galt med det, og du bør forfølge lidenskapen din. Etter ungdomsskolen hadde de fleste problemene jeg hadde møtt, bleknet ut. I stedet for at folk kom til meg og kalte meg navn, kom de fram til meg og sa at jeg skulle ønske jeg kunne danse, og det betydde mye for meg. ”
Når begynte dere alle å koreografere?
EH: «Jeg begynte å koreografere rundt videregående skole, og jeg fokuserte mer på grunnleggende stiler i hiphop, hovedsakelig fordi jeg var selvlært og måtte lære det meste av det jeg visste den gang fra YouTube-videoer. Å vokse opp i Indiana var det ikke mange hip-hop-klasser å ta eller bli utsatt for, så det var viktig for meg å lære de gamle skolestilene. Nå som jeg har hatt mye mer erfaring med undervisning og læring, lot jeg moderne bevegelse påvirke koreografien min. Jeg føler at bevegelse rett og slett er det, bevegelse, og du kan alltid trekke fra forskjellige påvirkninger. '
BW: “Jeg begynte å koreografere for omtrent halvannet år siden, og jeg har mest fokusert på hip-hop, men jeg føler at hiphop-stilen min som jeg strever etter er litt annerledes fordi jeg ikke er den største fan av dagens rapmusikk - jeg høres nok ut som en gammel mann.
Når jeg lytter til musikk før jeg prøver å koreografere, ender jeg som regel med å høre på eldre rap, eller jeg prøver å ta sanger som folk ikke tror å koreografere til og gjøre det unikt. Dette endte med at vi endte med å gjøre Den kreative prosessen . De fleste av sangene vi brukte var enten eldre eller var ikke typiske sanger folk koreograferer som 'Never Gonna Give You Up'. I koreografien liker jeg å inkludere forskjellige hiphop-stiler - vinkende, popping, locking, house - men jeg prøver å skille koreografien min med mitt valg av musikk. ”
Richard Mon.
RM : «Jeg begynte å koreografere da jeg gikk på gymnasiet og gikk umiddelbart og elsket. Jeg var veldig opptatt av å lage dansekonseptvideoer på den tiden også, så det var det som motiverte meg til å fortsette koreografien. Jeg gjør vanligvis mye koreografi til kommersiell / hip-hop, men jeg vil si at jeg elsker mest moderne. Etter BellaMoxi Chicago fløy jeg faktisk ut til California for BellaMoxi Torrance og fremførte en moderne solo på den koreografiske festivalen! Jeg elsket å kunne vise alle mine forskjellige stiler. ”
Hvem har du jobbet med i karrieren din så langt? Hvem er noen dansere / koreografer du ser opp til?
RM: “Jeg har jobbet med mange studioer i dansekarrieren, inkludert Fort Wayne Dance Collective, Steppin’ Out Studio of Dance, The Dance Refinery, Omari Mizrahi & Shea med ClapIt App (NYC) og Bronner Brothers (ATL). Jeg har også fått jobbe med mange fantastiske mentorer, inkludert John Byrne, Lynn Herrick, Nikki Prichard, Britney Lombardo og Alex Little, for bare å nevne noen. ”
EH: “Jeg har jobbet med en rekke mennesker i karrieren, men noen som har endret tankesett og påvirket dansekarrieren min, ville være Gigi Torres. Jeg studerte under henne i L.A. under hennes Establish Your Empire-program, hvor vi lærte så mye om oss selv og vår bevegelse. På slutten av programmet fremførte vi et helt sett koreografert av henne på World Of Dance National Finals. Det var en opplevelse jeg alltid vil huske. ”
BW: “Jeg har ikke trent utenfor studioet mitt annet enn på stevner som BellaMoxi, men noen av menneskene som jeg har tatt klasse fra og ser opp til utenfor BellaMoxi-fakultetet inkluderer 'tWitch', Tony Bellissimo, Marty Dew, Brian Puspos og Ian Eastwood. Sammen med dette tror jeg YouTube er veldig viktig i danseverdenen fordi det gir folk mer eksponering, og kan gi mennesker som meg muligheten til å lære når de ikke er i stand til å reise og trene på steder som New York og Los Angeles. Dette er en av grunnene til at jeg liker å se Matt Steffanina på YouTube. Han underviser ikke bare og legger videoer fra klassene sine på nettet, men har også en kanal dedikert til opplæringsprogrammer for kombinasjonene hans, slik at folk kan lære hjemme, og jeg beundrer dette. Jeg ser opp til disse menneskene ikke bare fordi de er fenomenale dansere, men også på grunn av deres arbeidsmoral. '
Trioen fremfører ‘The Creative Process’. Foto av Button Built Photography.
Hva er dine overordnede dansemål?
EH: “Jeg vil gjerne flytte til L.A. og forfølge kommersiell dans der. Til syvende og sist er drømmen min å gå på turné med en artist som Justin Timberlake og reise verden rundt dansende eller undervisning. ”
BW: “Jeg er ikke sikker. Jeg ble nylig uteksaminert fra Indiana University Bloomington, og jeg er i ferd med å søke på Law School. Jeg har tenkt mye på å bli agent og bruke kunnskapen min som danser for å hjelpe andre dansere med å nå sine mål, men jeg liker bare å undervise fordi jeg elsker å være rundt barna. '
RM: “Mitt overordnede dansemål er å til slutt flytte ut til Los Angeles og bringe noe nytt til bordet som respekterte koreografer vil sette pris på. Det vil si at når jeg flytter til Los Angeles, vil jeg fortsette koreografi, men på samme tid, dans til forskjellige stiler folk i bransjen ikke alltid ser som en moderne / brytende strøm - å finne ut forskjellige måter å koreografere til visse stiler. Jeg har lært at det å bli annerledes er det som får deg til å bli lagt merke til, og jeg er alt for det. ”
Hvordan føltes det nylig å bli kåret til BellaMoxi Emerging Artist Choreographic Festival Winners for 2017 i Chicago?
RM: «Jeg husker at vi tre snakket to uker før festivalen om de vinnende premiene og mulighetene det potensielt kunne føre til som om det ikke var mulig - så ærlig talt en slik uskarphet. Vi tre er ekstremt ydmyke over å ha vunnet i Chicago. ”
BW: “Det er alltid en god følelse å bli anerkjent for arbeidet ditt. Det viser at det du gjør ikke er for ingenting og bare er en tillitsforsterker. Å bli kalt en Emerging Artist i Chicago får deg bare til å føle deg vel i å vite at noen andre setter pris på arbeidet ditt. ”
EH: “Det var utrolig å kunne dele den samme scenen som andre dyktige dansere fra andre steder og bare gjøre det vi elsker. Det var en stor ære å faktisk bli valgt som vinnere og å ha gjort det med to av mine beste venner, Brian og Richy. ”
Når begynte du å jobbe med rutinen du presenterte på BellaMoxi, Den kreative prosessen ? Hvordan kom du på konseptet?
Richard Mon danser.
RM: ”Vi tre begynte å jobbe med rutinen ganske nær festivaltiden, og det var to grunner til det. Den ene, Efren og jeg var begge på motsatt plan når det gjaldt å reise og få gjort annet arbeid. Da han var tilgjengelig, var jeg ikke det. Da jeg var det, var han ikke det. For det andre ante vi ikke hva temaet vårt skulle bli! Inntil en dag var jeg den som foreslo at vi gjorde temaet vårt basert på å lage vårt tema. Geni, ikke sant? '
EH: “Måten vi kom på konseptet var faktisk ganske morsom. Vi tre satt på frontkontoret på The Dance Refinery og brainstormet på forskjellige konsepter og måter vi kunne gjøre noe kult, men morsomt og fortsatt ha det gøy med. Så med alt det sliter, sier Richy, 'Gutter, hva om konseptet vårt' prøver å komme på et konsept ', så akkurat slik at vi kom til å jobbe, og innenfor rutinen har vi taleoversikter der vi planlegger konseptet vårt for BellaMoxi , men vi er allerede på BellaMoxi. Det er en slags hjernetrim, men det er massevis av moro, og det smiler alles ansikt, noe som alltid er en god følelse. '
BW: “Vi brukte mye tid på å koreografere sammen sent på kvelden og prøve å rengjøre etter beste evne ved hjelp av mennesker som Melissa Meyer og Kevin Carmichael, som underviser i studioet vårt, og regissøren Lynn Herrick. De slapp å bli og hjelpe oss med å rense dansen vår, men de valgte å gjøre det uansett fordi vi er en familie på The Dance Refinery. Det kan si at Efren, Richy og jeg var artister og koreografer av stykket, men arbeidet til flere andre hjalp oss med å komme til det punktet. '
Ser du på fremtiden, hvordan får denne anerkjennelsen med BellaMoxi deg til å fortsette å produsere arbeid?
BW: “Jeg tror anerkjennelsen har bidratt til å holde meg motivert til ikke bare å ha det beste fra meg selv, men også for studentene jeg underviser. Jeg tror at etter BellaMoxi har jeg presset studentene mine hardere for at de skal vokse, slik at de kan oppleve øyeblikk som de jeg gjorde, og jeg har sett mye vekst siden den gang. '
EH: “Dette fortsetter bare å bevise for oss at hvis du gjør ting med god intensjon i hjertet ditt, og jobber hardt for det du vil, er alt mulig. Det er en melding vi prøver å dele med alle studentene våre, og vi er glade for at vi klarte å gjøre nettopp det ved å vinne denne tittelen. Vi vil fortsette å gjøre det vi elsker, og dele vår kunnskap med de yngre generasjonene som kommer. ”
jemaine clement kone
RM: “BellaMoxi har vært helt fantastisk. De er stablet med fantastiske lærere, ansatte og assistenter. Å ta klasse fra så mange store koreografer presser meg til å skape enda mer. ”
For mer informasjon om BellaMoxi, besøk Bellamoxi.com . Følg Efren Herreras personlige arbeid på Instagram (@TheEfrenHerrera), på YouTube på The Efren Herrera og via hans hjemmeside på www.TheEfrenHerrera.net . Ta en titt på Richard Mons fremtidige dans / konseptvideoer på Instagram (@iamrichymon), Twitter (@_RichyMon) og på YouTube på I Am Richy Mon.
Av Chelsea Thomas fra Dance Informa .
Alle forestillingsbilder av Button Built Photography, med tillatelse fra BellaMoxi. Alle andre bilder med tillatelse fra Efren Herrera og Richard Mon.
