Woodruff Arts Center, 14th Street Playhouse, Atlanta, GA
18. januar 2013
Av Chelsea Thomas.
Atlantas Dance Canvas, en respektert plattform for nye koreografer, presenterte sitt femte jubileumsutstillingsvindu i midten av januar. Dette danselæret presenterte arbeidet til nesten ti koreografer og debuterte et halvt dusin verdenspremiere på ulike temaer og stiler, inkludert moderne dans, trykk og ballett.
Med både lekne og hjerteskjærende verk, i tillegg til klare og kraftige, tekniske stykker, tilbød Dance Canvas ’show forskjellige forestillinger med noe for enhver smak.
ny verdensballett
Å sparke kvelden var Oppvåkning, koreografert av Tracy Vogt, en tidligere danser med Philadanco som presenterte Mellom verdenene forrige sesong. I motsetning til hennes tidligere arbeid, Oppvåkning var voldsom med høyenergihopp, kraftige heiser og tunge fall. I motsetning til forrige sesongs kjærlige duett og refreng med pustende heiser og lange arabesker, Oppvåkning var fokusert på ingen spesifikk danser og var ekstremt kantet, med armer som skjærte seg gjennom luften, torso klippet i raske svinger og ben ble kastet ut i tomt rom.
Likevel, kanskje det mest spennende aspektet ved verket, var ikke den svært krevende koreografien eller momentumet og fokuset det krevde, men de tematiske elementene det tilførte gjennom en voice-over som satte spørsmålstegn ved menneskehetens forhold til tiden. Den spurte om en person fikk muligheten til å se inn i fortiden eller fremtiden, minnene eller noen andres. Dansernes fysiske svar på disse spørsmålene var fascinerende - kjørte seg hardt og raskt i bakken, i luften eller i hverandre. Hvis det var noe vag i intensjonene, lyktes Vogt fortsatt å gi seerne et arbeid å tenke på når lysene slukket.
plomme aldri eldes
Dansere som opptrer i Tracy Vogts 'Awakening' at Dance Canvas 'Fifth Annual Showcase i Atlanta. Foto av Richard Calmes.
Et annet like nysgjerrig arbeid var Opplysning, koreografert av New Orleans-innfødte Tianna Pourciau Sykes, som for tiden er på fakultetet for Dance Canvas ’programmer ARTSCool and Culture Club. Den moderne kvartetten, bygget hovedsakelig på myke armer og lette bevegelser, sentrerte om ideen om kunnskap og læring. Dansere ville bytte på å sitte i en stol og lese en bok under en lampe før de sprang frem med ny ambisjon og energi. Selv om det helhetlige konseptet var universelt forstått, kunne det blitt utfordret eller utdypet. Det føltes som om verket traff et platå og den ufattelige musikkblandingen bidro til en følelse av usammenheng.
Et av kveldens høydepunkter var en overraskende duett mellom danserne Laila Howard og Tre McClendon i Verdener unna , koreografert av trykkdanseren Vanessa Chisolm og hip-hop-danseren Rachel Kingston. Det fokuserte på spørsmålet om hjemløse i indre by Atlanta, hvor det rapporteres at det hver natt er minst 7000 hjemløse som søker ly og støtte, ifølge 2009 Atlanta Atlanta Tri-Jurisdictional Collaborative Homeless Census.
kyntay aldre
I Verdener unna , Howard og McClendon var nettopp det - utad fra hverandre. Howard, som representerer de hjemløse, var utstyrt med filler med håret i kladd, mens McClendon, posert som en moderne forretningsmann, var kledd i en tilpasset dress og fine (trykk) sko. Mens McClendon spilte og snakket på mobiltelefonen, krøllet Howard seg i nød mens bakskjermen lyste opp med ekte filmopptak av hjemløse i Atlanta. Howard uttrykte håpløshet med sporadiske, frustrerte hopp og ved å kaste seg mot McClendon, som ville presse henne av før han gikk inn i imponerende tapesoloer. Til slutt ga McClendon jakken til henne, men dro uten så mye som å se seg tilbake, og kom med en gripende uttalelse om overklassenes noen ganger mangel på medfølelse i Atlanta.
Dansere som fremfører ‘Winergy’ av Zachery Richardson, en student fra Kennesaw State University, på Dance Canvas. Foto av Richard Calmes.
Et annet verk som skilte seg ut fra resten var Winergy av Zachery Richardson, en student fra Kennesaw State University hvis verk ble valgt ut gjennom universitetets koreografiske partnerskap med Dance Canvas. Winergy, satt til klubblignende, elektroniske beats, pumpet ut livlig, abstrakt bevegelse bestående av rykkete skulderbevegelser, subtile, humoristiske bevegelser og jordet sprett. De syv danserne hadde på seg elektrisk-blå parykker, som de rystet med spiss, noe som fikk denne betrakteren til å tro at stykket handlet om bevegelsen håret lager når det settes under en tørketrommel.
Angela Harris, direktør for Dance Canvas, koreograferte et verk for utstillingsvinduet. Muses of Form , delvis presentert av City of Atlanta's Office of Cultural Affairs Emerging Artist Award-program, ble inspirert av Harris ’tid på Louvre i Paris. Sett på seks ballettdansere, inneholdt koreografien statueske positurer, grasiøse soloer og et snev av gresk eleganse. Selv om verket var noe forutsigbart, hadde det en nydelig flyt som fanget publikums fulle oppmerksomhet.
dianna williams voksenfilmer
Det siste bemerkelsesverdige arbeidet på kvelden var (omdannelse, koreografert av Kassandra Taylor Newberry. Gjenspeiler frigjøring fra samfunnet eller noe livsstilsvalg, ville dansere sporadisk stoppe midtbevegelsen og ta av seg sokkene, som symbolsk var representativ for deres tilpasning til normen. Selv om verket var et stort ensemblestykke, lyktes Newberry å gi danserne frihet til å bevege seg som individer og trioer. Hennes bevegelsesstil er en glede å se på mens den blander unektelig teknikk og form med skarpe, avgjørende trinn.
Hvis Dance Canvas 'femte årlige utstillingsvindu er et vitnesbyrd om hvordan de neste fem årene vil se ut, er det trygt å si Atlantas unge og kommende dansere er i gode hender. Organisasjonen anerkjenner tydelig stort potensial og talent mens de respekterer kunstformens vakre koreografiske mangfold.
Foto (øverst): Angela Harris ’ Muses of Form blir fremført på Dance Canvas ’Fifth Annual Showcase. Foto av Richard Calmes.
anbefalt for deg
