Addison Ector i Dwight Rhodens 'Star Dust'. Foto av Hagos Rush. Joyce Theatre, New York, New York.
21. november 2017.
Dette er et vakkert selskap. Det er ikke nødvendigvis mangfoldig i vanlig forstand, tilsynelatende sammensatt av blonde kvinner og svarte menn, men på måter som virkelig er estetisk tilfredsstillende: mennene fikk ben, kvinnene fikk muskler, og begge er en hel rekke høyder. Dette er en vakker rollebesetning, og de tiltrekker seg et relativt ungt og mer mangfoldig publikum for et ballettpublikum, noe som er ekstremt lovende.
Complexions Contemporary Ballet ble grunnlagt i 1994 og viser koreografien til Dwight Rhoden, og var en av de første dansekompaniene som introduserte og hjalp til med å definere det vi kjenner som moderne ballett.
Brandon Gray og Kelly Sneddon i ‘Gutter Glitter’. Foto av Justin Chao.
Forestillingen denne kvelden inkluderte to nylige verk av Rhoden, Gutter Glitter (2017), og Star Dust (2016), den siste er en del av det som ellers er kjent som David Bowie-balletten. Rhodens koreografi for begge verk var lik, bygget med elementer av høy klassisk struktur som klassisk port de bras, pas de deux-kontakt i stor grad hånd i hånd, dansere som holder seg i linjene og er synlige gjennom 'windows', preps for svinger, og mye full -bedrift totalt unison. Jeg ble overrasket over at koreografien var ganske konservativ av dagens standard for hva som kvalifiserer som moderne ballett, og at Rhoden ikke nådde innovasjon for disse to stykkene. Det ser ut til at vippingen har erstattet den overdrevne fjerde. Og disse helningene var nydelige, men trenger jeg virkelig å se så mange? Nei, det gjør jeg ikke. Jeg ble overrasket over at Rhodens arbeid innen 2017, nesten 2018, ville være nesten uten kant. Ikke for å banke helt på det. Det er solid, men det sitter fast i 2001.
Iscenesettelsen, belysningen, kostymene og innholdet var imidlertid på punkt. I Gutter Glitter , de praktiske elementene løftet verket, spesielt belysningen av Michael Korsch, perfekt symbiotisk med Rhodens iscenesettelse. Jeg vil gå så langt som å si at Korschs belysning var rett og slett overlegen de fleste jeg har sett. Det var perfekt, og danserne fortjente det. Spesielt fantastisk var danseren Simon Plant, som hadde flere korte soloer som punkterte verket med sin utrolige flyt, frihet i overkroppen og en kombinasjon av å bruke hodet mens han samtidig utførte intrikate fotarbeid mens han fløy rundt scenen, sirkel etter sirkel, i en bekymringsløs måte som var virkelig fantastisk.
Simon Plant, Addison Ector og Greg Blackmon i ‘Star Dust’. Foto av Hagos Rush.
Etter pause kom Bowies stemme ned fra himmelen og serenaderte oss inn Star Dust , en åpenbar fanfavoritt som fikk danserne til å se ut som de hadde det så gøy som et begeistret publikum ville håpe på. Kostymer og sminke var supergøy. Ved den tredje satsen, 'Life on Mars', hadde selskapet en fin energi. I det neste, 'Space Oddity', viste Addison Ector frem mer enn bare en smidig bevegelseskvalitet, han dro på seg pointe-sko og stakk svakt over scenen til jubel fra publikum. En gimmick, ja, men en godt utholdt. Den sjette satsen, “Heroes”, var god og kom inn i en mer naturlig følelsesmessig forbindelse. Og selvfølgelig, alt etterfulgt av en publikum-behagelig finale. La det være kjent at Shanna Irwin kan syltetøy.
Av Leigh Schanfein fra Dance informerer.
katrina weidman nettoformue
