Feature Artikler | April 2024

Maria Konrad.

Wendy Whelan, Misty Copeland, Camille A. Brown, Travis Wall. Dansekjendiser er absolutt en 'ting'. Deres nåde og virtuositet bygger en annen verdslig mystikk rundt dem. Samtidig prøver alle slags dansere å legge ut en mystikk av seg selv og deres tekniske evner på sosiale medier, i stedet for å vise sitt autentiske selv. Masterlærerkunstner Maria Konrad er ikke så interessert i mysteriet bak kjente dansekunstnere som hun er i deres sanne menneskehet, og hun er absolutt ikke interessert i å 'gjøre det for 'Gram.'

gillian iliana waters filmer

Maria Konrad

Hennes interesse for å ha samtaler med andre danseartister på en måte som er helt menneskelig og virkelig tilpasset, fikk henne til å skape Barre Talk , hennes YouTube-show via Bare dans . Konrad er en nasjonalt og internasjonalt anerkjent lærer og koreograf, med institusjoner på hennes omfattende CV som Steps on Broadway, Youth America Grand Prix, Next Generation Ballet, International Ballet Competition og The HARID Conservatory. Opprinnelig fra West Palm Beach, FL, studerte hun ved University of the Arts (Philadelphia, PA) før hun startet karrieren. Hun sykler for øyeblikket COVID i Florida sammen med mannen sin.

Etter å ha undervist over Zoom da hun ville ha satt arbeid på studenter i Pennsylvania, på grunn av COVID, som trengte å koble til på et virkelig menneskelig nivå, traff Konrad. 'Mer enn å danse fullt ut i et stort rom, har jeg savnet ansikt-til-ansikt-forbindelse med mennesker,' deler hun. Hun så for seg et rom for disse samtalene Barre Talk . Hun kontaktet venninnen Casey Franklin på Só Dança med ideen, og Franklin var ombord med en gang. Intervjuer over Zoom er ikke ideelle, erkjenner Konrad, men kan være logistisk enklere enn personlige samtaler (for eksempel ikke å måtte ordne å være på samme sted). 'Vi kommer til å gjøre det vi kan gjøre,' med tanke på nåværende begrensninger og realiteter, sier hun - og bemerker også at hun prøver å heve seg over perfeksjonismen som dansere for ofte faller inn i.

Konrad startet showet med tre hovedmål, de som gir gjenklang til den siste episoden. Først vil hun dokumentere den kreative prosessen, ettersom hun mener at 'det er ikke dokumentert nesten nok.' For det andre tar hun sikte på å avsløre menneskeheten bak alt dette - noe mange danseartister (til og med “intense ballettlærere”, takker hun) har takket henne for. Hun fastholder fast at 'å se danserens medmenneskelighet er det som får forestillinger til å resonere.' For det tredje vil Konrad gi alt dette videre til yngre dansere. “Vi må vite hvor vi kom fra, slik at vi vet hvor vi skal. Det er noe jeg prøver å dele med yngre generasjoner dansere på en tilgjengelig måte, forklarer hun. Konrad mener at det er viktig for yngre dansere å høre fra en rekke kunstneriske ledere og andre ledere i feltet, slik at de lærer 'linjen og historien' til sin kunstform.

Å ha et mangfold av dansefeltledere på showet - når det gjelder dansestil, rase, geografi og mer - er også utrolig viktig for henne, deler hun. For det første er det 'så nødvendig å finne forskjellige stemmer fra forskjellige bakgrunner, for det kan være noen der ute som kobler den bakgrunnen spesielt,' bekrefter hun. Det betyr noe for henne at alle som ser på, har en sjanse til å føle seg sett og hørt.

For Konrad handler det på ingen måte om å 'krysse av', for å si det sånn. 'Jeg tror ikke på mangfold som en merkelapp,' sier hun. 'Alle er mennesker og har en stemme - og fortjener å bli hørt.' Konrad ser dette etos reflektert i Só Dança som et selskap, og det er noe hun ønsker å gjenspeile i showet.

Det er ganske en oppgave for Konrad å måtte velge når hun blir spurt, men hun deler at noen av favorittintervjuene hennes har vært med Adji Cissoko , Philip Neal , Dante puleio og Jennifer Archibald . 'Jeg elsker alltid i et intervju når gjestene kan bli sett på hvordan jeg kjenner dem,' i den forstand at de viser menneskeheten hvordan hun vet det, sier hun. Mye av dette gjenspeiles i '20 spørsmål' -delen av showet, en belysningsrunde med spørsmål som spenner fra hva gjestene ville tjene til livets opphold hvis de ikke danset til favorittbrikkene til favorittferiedestinasjoner. Konrad bemerker at denne delen er morsom, lyshjertet og en av hennes favorittdeler av å gjøre showet. Hun elsker også 'dance it out' slutten på hvert show, der hun og gjestene sporer det ut til livlig musikk når avslutningsgrafikken tar over skuddet - noe som også er så morsomt og lett, sier hun.

På Konrads liste over dansefeltledere hun veldig gjerne vil intervjue er Akram Khan, Marguerite Derricks, Wendy Whelan, Robert Battle og Joaquin De Luz, deler hun. Til slutt vil hun ha så mange kunstneriske ledere og andre ledere på showet som mulig - for å 'bringe all den positive energien og samtalen vi kan få akkurat nå,' forklarer hun. At positivitet er noe hun også ønsker å være tilgjengelig og tiltalende for mennesker utenfor danseverdenen.

Maria Konrad.

Faktisk, beskriver hun, forsker for showet Chris Hartl (som også utviklet konseptet og utenlands produksjon) er ikke en danser, og det kan være nyttig. Hvis han ikke forstår noe, vil han spørre om det, og det er en indikasjon på at det aktuelle innholdet ikke er allment tilgjengelig. Denne prosessen hjelper Konrad til å bedre forstå hva som interesserer allmennheten utenfor danseverdenen, og hun har vært i stand til å være mer 'klar over og formulere det,' sier hun.

Det elementet av positivitet og glede er noe som også er viktig for henne å tilby med showet - i en autentisk forstand, ikke i å 'gjøre det for' Gram, 'hevder hun. Hun velger folk å være med på showet som gjenspeiler den autentiske følelsen av glede og moro - og det viser i deres kunstneriske arbeid, understreker hun. Konrad bemerker sitatet: 'Hvis du gir deg glede i arbeidet ditt, vil du aldri jobbe en dag i livet ditt.' I noen av disse spørringene måtte hun være uredd - akkurat som hun ber dansere være, deler hun.

Samtalene på showet har begynt å gjøre mer enn å inspirere og provosere til tanke også i abstrakt forstand. Konrad har startet et program kalt Avancar ('å gå videre'), der en håndplukket gruppe elitedansere vil ta hele helgene med klasser fra utvalgte gjester på showet.

Andre aspekter av hennes visjon fremover med showet er å gjøre det om til en podcast, for uformelt og tilpasningsdyktig forbruk, samt å ha på offentlige personer som er åpent store elskere av dans (inkludert Jennifer Garner og Venus og Serena Williams). 'Showet startet som noe for meg å ikke føle meg tapt, og det endte med å være noe som kunne utdype håndverket mitt,' deler Konrad. Med den store visdommen fra alle de høyt kaliberte danselederne på showet, kan den effekten krølle langt utenfor henne. Å nyte litt latter og virkelig koble til som mennesker underveis kan absolutt ikke skade!

Klikk her for å se spillelisten til Barre Talk på Just Dans YouTube-kanal.