Paul Taylor. Foto av Maxine Hicks. Paul Taylor var en ekte gigant av amerikansk moderne dans, med verk som viste både enkelhet og dybde av forståelse av den menneskelige tilstanden. Han døde 29. august 2018, 88 år gammel. En talsperson fra selskapet sa at det skyldtes nyresvikt. Surviving him er et selskap som han grunnla, mange beundrende danselskere og en amerikansk samtidsdans som han hadde en betydelig hånd i å forme.
ett broadway dansesenter
I en koreografisk karriere som varte i mer enn et halvt århundre, skapte han 147 verker - av varierende atmosfære, estetikk og stemninger - for sitt selskap og andre fra American Ballet Theatre til Houston Ballet. Fra den sosiale og menneskelige kommentaren han skapte i verkene sine, til den lyriske kvaliteten på bevegelsen i den, var Taylor en dikter. Likevel, alltid praktisk, bemerket han en gang at en tikkende klokke var hans muse. Fotgjengerbevegelser var ofte hans inspirasjon.
Paul Taylor i ‘Aureole’. Foto med tillatelse fra Paul Taylor Dance Foundation Archives.
Lincoln Kirstein sa en gang at hans arbeid var skilt fra all den “idiosynkratiske” moderne dansen han observerte. Taylors verk hadde økonomien og vitsen til velutformede noveller, sammen med et utsøkt håndverk i alle estetiske aspekter, forklarer Sarah Kaufman fra Washington Post . Han var også helt ukonvensjonell i tilnærmingen, iført flanell og jeans mens han forbød speil i studioene sine (hevdet at de skaper 'dårlige vaner').
Paul Belville Taylor Jr. ble født utenfor Pittsburgh 29. januar 1930. Moren var forretningskvinne og faren fysiker, men familiens skjebne endret seg med den store depresjonens komme. De flyttet til Washington, hvor faren hans ledet et hotell og moren en restaurant. Selv om moren hans hadde tre barn fra et tidligere ekteskap, vokste Taylor opp 'i det vesentlige som eneste barn', sier Kaufman. Han rettet sin nysgjerrighet mot insekter, hallene til familiens hotell og de forskjellige karakterene som kommer inn og ut derfra.
Taylor deltok på Syracuse University på delvis stipend tidlig på 1950-tallet, og planla å studere maleri. På jakt etter en utenomfaglig innsats, ble han med i svømmeteamet. Alastair Macaulay av New York Times beskriver Taylors interesse for atletiske dansere og atletikk i dans 'mange av hans mannlige dansere hadde kraftige muskulaturer, mens mange av hans kvinnelige dansere viste løyvhet, kraft og dristighet.' Likevel erstattet dans snart svømming som hans fysiske fokus.
Dans kunne tilfredsstille et behov for å utvise sin fysiske energi, sa han i sin memoar fra 1987, Privat domene . Han studerte i Bar Harbor, Maine, sommeren 1951, mens han sjåføret for danseskolen der han gikk. Han ble øyeblikkelig hekta, forklarer Kaufman. Sommeren etter studerte han ved Connecticut College, med moderne dansetungvektere som Martha Graham, José Limón og Doris Humphrey. Taylor overgikk til Juilliard School i New York City, og trente sammen med andre bemerkelsesverdige som ballettkoreograf Antony Tudor.
Paul Taylor. Foto med tillatelse fra Paul Taylor Dance Foundation Archives.
Etter eksamen ble Taylor ganske raskt suksessfull som danser og koreograf. En rolig lyrisk motor med både størrelse (stående på 6’1) og atletisk styrke, fanget han oppmerksomheten til Martha Graham og Merce Cunningham. Fra 1953-55 var han stiftende medlem av Merce Cunningham Dance Company, og begynte i Grahams selskap 1955.
Macaulay forklarer hvordan Taylors modernistiske estetikk syntes å være mest påvirket av Graham, men med en viktig forskjell inneholdt Grahams teknikk en ”kraftig uttrykksspenning som den smedet mellom torso og ben ... [i] hennes arbeid var kroppen ofte spennende i krig med seg selv [, men i hans arbeid, ville denne spenningen bli oversatt til en heftig lyrisk strøm. '
groove dansestudio
Mens han danset i selskapene deres, skapte han arbeider med samarbeidspartnere, inkludert komponisten John Cage, og designerne Robert Rauschenberg og Alex Katz. George Balanchine koreograferte en solo for Taylor, som han fremførte i New York City Ballets sesong. Han forlot Grahams selskap i 1962, for å fokusere på sitt eget selskap, Paul Taylor Dance Company.
Hans pragmatiske tilnærming forble, men emnet og stilen endret seg gjennom årene. Duett (1957) besto av han og en partner i stillhet i fire og et halvt minutt. Louis Horsts vittige gjennomgang av verket var ganske enkelt en tom side. 'Bevegelsene mine er skrap av hva folk gjør,' bemerket Taylor som svar, 'og noen ganger står eller sitter de stille, vet du.'
Likevel, som Kaufman beskriver, ble han klar over at verkene hans trengte å tilby musikk og bevegelse for å være tilgjengelig for en rekke publikummere - og der inne holde dem på plass.
Fotgjengerbevegelse interesserte ham alltid og styrte arbeidet hans, kanskje fordi han begynte å danse senere i livet, mener Kaufman. Taylors banebrytende arbeid, Esplanade (1975), for eksempel, monterer gange, løping, gliding og små, enkle sprang - alt satt til Bach. Taylor tilførte også virtuositet i verket, og så mange andre, derimot Esplanade har en rikdom av mønster så vel som fart, i visse seksjoner, som i seg selv er virtuos, for eksempel.
Paul Taylor på selskapets 50-årsjubileum. Foto av Paul B. Goode.
lyssa chapman høyde
På grunn av hepatitt og sår trakk Taylor seg fra scenen i 1974, 44 år gammel. Han bemerket at det var hyggelig 'å være bare stille og ikke bli skadet.' Likevel fortsatte han, og fordypet faktisk sitt arbeid i koreografi. Aureole (1962), satt til Handel, demonstrerte en glede - en som grenser til sentimentalitet - uvanlig i moderne dans. Det gjenspeilte løftet fra president John F. Kennedys Amerika. Han demonstrerte videre sin interesse for fotgjengerbevegelse og den generelle quotidianen, og fikk inspirasjon til chillingen Siste titt (1985) fra den dartende blikket til en hjemløs mann.
michelle phan dominique capraro
I mange år turnerte Paul Taylor Dance Company internasjonalt gjennom statsavdeling sponsing. Selskapet fikk internasjonal berømmelse - mer enn Merce Cunningham eller Martha Grahams selskaper, til tross for hvordan Taylor fikk sin start fra disse moderne dansetungvekterne, sier Kaufman. Taylor-alumner inkluderer beryktede dansenavn som Twyla Tharp og Pina Bausch. Taylor grunnla Taylor 2 i 1994. I 2014 bestemte Taylor at det var på tide for endring og planlegging for at selskapet skulle overleve ham. Han omdøpte det til Paul Taylor American Modern Dance Company, og omformaterte repertoaret slik at det også inkluderte verk fra Taylor fra andre fremtredende samtidskoreografer.
I mars sist utnevnte Taylor Company Dancer Michael Novak som kunstnerisk leder. Taylor forble imidlertid involvert i selskapet og gjorde arbeid. Etter at Taylor gikk bort, vil den 35 år gamle Novak nå lede skolen og alle andre enheter under selskapets paraply - raskere enn forventet, bemerkninger Courtney Escoyne av Dance Magazine . Escoyne legger til at “Mr. Taylor vil bli savnet. ”
Det skal han faktisk være. Han sa en gang at det å lage dans ligner på å arrangere hans elskede insektsamlinger, at du former og omorganiserer ting til de ser bra ut - så veldig praktiske, men likevel så poetiske.
Av Kathryn Boland av Dance informerer.
