De mange verdiene ved kunstutdanning - Hvorfor det betyr noe

Hvorfor kunstopplæring er viktig

Tenk deg et øyeblikk et skolestyret som står overfor budsjettkutt. Tenk deg en familie som gjør sitt beste for å få endene til å møtes. I begge tilfeller, hva er sannsynligvis den første utgiften for å få øksen? Mest sannsynlig er det kunstutdanning - klasser, materialer, romutleie osv. Visst, dans og maling kan være morsomt for lille Jane, og Tommy elsker å synge og spille trompet. Likevel, bortsett fra de tilknyttede utgiftene, er det ikke bedre for dem å bruke den tiden på å bygge ferdigheter som vil tjene dem i fremtidens økonomi - nemlig STEM (Science, Technology, Engineering and Math)?



Her er et argument for utdanning av STEAM - Science, Technology, Engineering, Art and Mathematics. Med ordene fra Neil DeGrasse Tyson, direktør for Hayden Planetarium ved Rose Center for Earth and Space (NYC) og verdenskjent astrofysiker, 'Creating art builds the human capacity to imagine, the seed of innovation.' Med et strukturert rom for å skape kunst, lærer man å forme fantasi til noe konkret, noe for å oppfylle et bestemt mål. Selv med all matematikk og vitenskapelig kunnskap i verden, hvis man ikke kan innramme en idé til håndgripelig produkt - dessuten den som har egenskapene (estetisk eller på annen måte) til å appellere til en bred befolkning - vant han / hun ' t har ferdighetene for økonomien til 21St.århundre.



Det peker på en andre hovedverdi av kunstutdanning. Det trener i å plassere brikker i en kollektiv helhet, en som lykkes sammen for å oppfylle et formål - å underholde, å utfordre, å fortelle en historie. Det hjelper oss også å se både brikkene og helheten, og hvordan brikkene kommer sammen for å skape helheten. Det lærer oss tema og variasjoner - å lage sammenhenger mellom separate elementer for å peke på trender og se når ting skiller seg fra en trend.


savner bie alder

Hvorfor betyr alt dette? Dette er byggesteiner for analyse, for å skape argument, for å gjenkjenne og, når det er hensiktsmessig, innramme retorikk. Dette er uunnværlige ferdigheter for å skrive, aktivt lese, forhandle og samarbeide. Selv om Jane aldri vil være en profesjonell danser, eller Tommy en profesjonell musiker, vil de bli hardt presset til å finne en 21St.århundre karriere, en som gir en tilstrekkelig og stabil inntekt, uten disse ferdighetene.

Kunstutdannelse er også kraftig trening i å jobbe i et team - enten det er i et konkurransedyktig danselag, musikalsk ensemble eller teaterpersonell. Kan ikke sport gi det? Ikke på samme måte, fordi det ikke er den samme sonderingen av menneskelige følelser, kognisjon, motivasjon. Under den kreative prosessen er det noen ganger dype diskusjoner om disse tingene innen kunstneriske 'team'. Hva førte til tankene og følelsene til karakterene våre i dette dansestykket? Hvorfor snakket Macbeth på den måten til Lady Macbeth?




jennifer lopez koreograf

Ofte oppstår også dypere blikk i historien, og hvordan årsak og virkning har spilt ut. Kraftigere kan være å tilpasse det historiske, og se nærmere på hvordan det kan ha spilt ut for en bestemt person eller gruppe mennesker. For eksempel vil denne forfatteren aldri glemme å danse historien om Sioux Native Americans erobring og underkastelse. Deretter utviklet jeg en klarere bevissthet om indianernes kulturelle traumer, og interessen for å hjelpe til med å reparere den smerten, på noen måte jeg måtte være i stand til, som fortsatt eksisterer veldig mye i dag.

På det notatet er trening i kunsten en utrolig kraftig formgiver av empati. Ved at dissekering av menneskelige tanker, følelser og atferd så ofte er nøkkelen til den kreative prosessen, får vi en sterkere evne til å forstå hvorfor andre mennesker kan tenke, føle og oppføre seg slik de gjør, selv om det i utgangspunktet ikke ser ut til å gi mening til oss. For å forhandle, komme sammen med andre mot en felles slutt, er det viktig. Igjen vil lille Jane og Tommy være hardt presset for å finne en karriere der de ikke trenger disse ferdighetene.

Bortsett fra de veldig praktiske hensynene, er empati viktig for vellykkede relasjoner, og derfor kan man hevde å leve et virkelig tilfredsstillende liv. Visst, eksponering for andre ting enn kunst kan forbedre empati, men ingenting med en slik blanding av det personlige og universelle og med de morsomme egenskapene som hjelper oss å jobbe gjennom harde sannheter.



Alt dette kommer ikke engang inn i verdiene for å oppnå spesifikke ferdighetssett for hver kunstneriske modalitet, for eksempel musikalitet og større kroppsbevissthet gjennom musikk og dans, og en klarere visuell sans fra kunst. I sum kan trening i kunsten bidra til å skape et samfunn som er mer forankret i ting som fører oss til større meningsfull kreativitet, klarere forståelse av selv og annet, og ferdighetene til å sette disse forståelsene i bruk.


bridget moynahan modell

I en verden som kan føles så splittet og uforutsigbar, kan kunstutdannelse hjelpe oss å komme videre sammen - så mange, og som en. Den gjør trenger forsvarere, må vi gjøre det klart for våre folkevalgte og medborgere hva vi verdsetter, og hvorfor, for å beskytte disse tingene. Fremover danser vi, synger, maler, skriver og mer - like mange og som en.

Av Kathryn Boland av Dance informerer.

anbefalt for deg

Populære Innlegg