Dancing tilbyr så mange flotte gaver. Det er derfor så mange av oss er så kraftig tiltrukket av det. George Balanchine sa en gang: “Jeg vil ikke ha dansere som vil danse. Jeg vil ha dansere som trenger å danse. ” Driften til dans kommer også ofte med høy selvkritikk og forventninger. Hvis vi ikke føler at vi har 'lykkes', etter disse standardene, kan det være lett å bli motløs.
Det, som enhver annen følelse, er noe å erkjenne og ære. Men det hjelper oss ikke å komme nærmere ideen om 'suksess'. Ok, hva gjør det? Hva til og med er suksess for dansere? Hovedrolle, forbedring av teknikk, meningsfull kunst, sosiale forbindelser, større velvære? Hvordan bestemmer vi det i samsvar med våre mål? Hvordan kan alt dette være forskjellig for hver enkelt av oss?
Et godt sted å begynne er å definere hva disse ofte dypt personlige målene er . Når du har nådd disse, eller nådd nærmere dem (som er noe!), vil du ha oppnådd et mål på din egen ide om suksess. Hva som spesielt kaller deg, interesserer deg, begeistrer deg?
Ønsker du å bli teknisk sterkere, være mer allsidig (bli mer dyktig i ulike danseformer og stilistiske tilnærminger), klatre en bestemt type rolle eller utvide nettverket ditt (profesjonelt og / eller sosialt)?
Deretter legger du litt praktisk realisme til det. For eksempel, hvis du er på kortsiden med en proporsjonalt lang torso (som denne forfatteren), kan det hende at profesjonell ballett ikke er i kortene. Logistisk, hva er realistisk hva som er tilgjengelig for deg når det gjelder tid, penger og pendling? På samme tid, ikke vær redd for å drømme store drømmer. Uten slike begrensninger, hva kan være din? Det lar deg se på hvilke av disse begrensningene du kanskje kan endre.
dr lyle micheli
For eksempel kan denne skribenten ikke gå til en (ikke-eksisterende) skjelettbutikk og kjøpe lengre ben, og dermed være på et sted å jobbe mot en profesjonell ballettkarriere. Hvis drømmen din er å bli med i et bestemt selskap, kan det imidlertid være mulig for deg å flytte til selskapets hjemmebase, ta klassen fra danserne og / eller koreografene og prøve på det. Det er byggesteinene for at du blir ansatt i selskapet og dermed oppnår din drøm.
Det er også nyttig å se godt på styrkene og vekstområdene dine. Ikke den sterkeste i springen, men dyktig i samtiden? Ikke forlat tappingen din, men fokuser det meste av ressursene dine for dans (tid, energi, penger osv.) På å bygge noe for deg selv i den moderne verden. Vil du fortsatt komme videre med å tappe, selv om det ikke er styrken din?
Det kan bare være et misforhold mellom det du elsker mest og i det du er sterkest, og å respektere det du virkelig elsker. Arbeid på springen, still smarte spørsmål, les opp det og ta kurs fra lærere som pleier deg. Hvis alt dette fortsatt ikke gjør susen, er det så mange forskjellige måter å engasjere seg i og støtte forskjellige dansesektorer - PR / markedsføring, 'tech' arbeid, skriving / kritikk og mer.
Alt i alt er det så mange måter å oppnå et mål på, ikke la en stiv ide om 'nederlag' hindre deg i å tenke åpent og fleksibelt om hvordan du ha oppnådd noe nærmere drømmen din. Vær også forsiktig med hvordan andres synspunkter påvirker det du vet, i ditt hjerte og høyere sinn, til å være sant.
Husk filmen Center Stage ? Vi kom til å se at skolens stjerne Maureen (Susan May Pratt) jobbet seg selv til bakken, og til og med i en spiseforstyrrelse, fordi moren hennes presset henne til å oppnå ting som hun selv hadde måttet gi opp. Lytt og lær hva du kan fra andre, selvfølgelig - men hvis du skyter for en drøm, må det være en som er virkelig din drøm.
På baksiden, ikke la de nayayers drepe en drøm. Tenk på den praktiske sannheten i hva de kan si, men ikke la ubegrunnet tvil komme i veien for deg. Når det gjelder kjære, kan de uttrykke kjærlig omsorg for deg på de måtene de vet hvordan (om de er klar over det eller ikke).
jason earles sykdom
Alt dette kan føles som mye å tenke på, reflektere over og se over tid midt i et travelt liv. Å føre en journal kan hjelpe deg med alle disse tingene. Hvis det er mulig for deg, etabler en daglig rutine med reflekterende skriving som du vet du kan opprettholde.
I The Artist's Way, Julia Cameron legger opp en rutine med morgensider - tre sider med å skrive det første om morgenen, ikke nødvendigvis med tegnsetting eller til og med logisk, sammenhengende progresjon av ideer. Bare skriv hva som kommer til hjernen din, og prøv å ikke sensurere eller dømme deg selv.
Meditering kan også være et kraftig verktøy for klarhet og refleksjon. Selv om tankene dine vandrer (og det gjør for nesten alle), kan den mentale vandringen inneholde virkelig sterk og nyttig innsikt. Det trenger ikke å være religiøst, eller til og med åndelig.
Bare å bremse tankene dine ved bevisst fokus kan hjelpe klarere realisasjoner og løsninger. Det kan være så enkelt som å fokusere på pustens rytme eller en gjentatt påstand som 'Jeg er sterk', 'Jeg kan.'
Da du ikke oppnår dine villeste drømmer som danser, er du engasjert i noe som bidrar til din helse, lykke, sosiale bånd og generelle livserfaring. Du lager Kunst . Alt dette kan være sin egen suksess.
Fortsett, skyte for stjernene. Vær smart og strategisk i hvordan du gjør det. Men prøv å ikke glemme - faktisk ære og sette pris på - hvor spesielt det er å bevege seg med intensjon og hensikt, med de du bryr deg om, og være en mer hel og sunn person som et resultat.
lenora crichlow instagram
Av Kathryn Boland av Dance informerer.
