Vårdans 2010
Drama Theatre, Sydney Opera House, Australia
2. sepnd2010
Av Nicole Saleh
Savion Glover lyver ikke. Han lovte bare lyder, og det var akkurat det han leverte på Spring Dance Festival 2010 i Operahuset i Sydney.
Bare Soundz er 90 minutter med rent trykk: ingen fortelling, ingen rekvisitter, ingen fancy sett. På scenen er det ganske enkelt tre treplattformer som forsterker taktene til Glover, Maurice Chestnut og Marshall Davis Jnr. Minner om en tradisjonell jazztrio (bass, tromme og tangenter), Chestnut og Davis starter Bare Soundz ved å skape en jevn sterk rygg med hæl- og tåkranene, ganske enkelt å tappe med den ene foten for å gi den sterke bassen. Glover står i sentrum, og med tydelig artikulert fotarbeid leverer han en jevn melodi, av og til punktert med sterke staccato-takter. Når det gjelder forestillingen hans er det tydelig at Glovers rytmer gjennomsyrer innenfra. Noen ganger var han tydelig fokusert og opptrådte i sonen sin, med lukkede øyne og et smil om munnen som uttrykte ren glede i musikken han skapte med føttene. Han trollbundet publikum til ikke bare å se det visuelle elementet i dansen, men å lytte oppmerksomt til dansen og bli transportert av musikaliteten til hans rytmer.
Savion Glovers rytmiske reise startet da han var en ung musiker som spilte trommer. Han vokste opp i en musikalsk begavet familie og brukte ferdighetene sine til tapdans. Han er talentet bak den animerte tapdansende pingvinen Mumble, i filmen Happy Feet og er i dag anerkjent som verdens største tapdanser. Privilegert å ha lært håndverket sitt fra ærverdige tappelegender som Lon Chaney, Jimmy Slide, Chuck Green, Honi Coles, Bunny Briggs og Gregory Hines, fortsetter Glover i dag arven til disse banebrytende hovene gjennom sine egne verk som presser grensene for kranen. danse.
Det som gjør Glovers show ekstraordinært, er at det aldri blir utført på nøyaktig samme måte to ganger. Glover kaller dette Improvography en kombinasjon av koreografi og improvisasjon. Når alle tre danserne tapper sammen, er timingen upåklagelig,som om du hører en trykkdanser. Når hver danser i sin tur tar ledelsen, viser de sin egen unike stil gjennom improvisasjon. Chestnut har et tydelig spor hvor han opptrer med styrke og overbevisning i sin solo, mens Davis minner om de legendariske hovene som tappet med fart og kontroll, og la føttene snakke. Glover er en strålende tekniker som imponerte publikum med sin kraft og raske fotarbeid, og leverte klare, intrikate slag som utføres uten problemer. I tradisjonelle sorte kranstøvler fra Capezio, og ikke hans vanlige varemerkegrønne, laget han lyder ved å bruke alle deler av støvelen fra den indre og ytre kanten til sålene, hælene og tærne. Hans støvler er musikkinstrumentet hans, og det var ikke en del av støvelen han ikke brukte til å skape en sjelfull melodi.
steppe sko
Et høydepunkt for meg var jamsessionen, da hver danser i rekkefølge tok 16 teller for å improvisere og overgå ytelsen til danseren før dem. Prøver å imponere, Glover, Chestnut og Davis trakk alle stopp med komplekse vinger, riffs, shuffles, tåstativ, glir og svinger mens du aldri savner et slag. Det førte frem deres konkurranseside da de stjal hverandres trinn og gjorde det bedre enn den siste danseren, som hadde publikum overrasket.
Føler meg inspirert av showet, fikk jeg muligheten til å finpusse mine egne trykkferdigheter i en eksklusiv Tap Master Class med Glover, og det var da det ble veldig interessant!
dolvett fifteen bio wiki
Glover plasserte seg ikke foran klassen og ledet en tradisjonell oppvarming, og han lærte heller ikke en kombinasjon som vi hadde forventet. Han åpnet klassen med å forklare at han ikke lenger lærte ‘trinn’ ettersom vi alle har et ordforråd av trinn. Han utfordret vår tenkning og tilnærming til tapdans, som ble premisset for 2-timers workshopen. Glover gikk rundt i klassen og vevde i og rundt danserne mens han stilte filosofiske spørsmål i forhold til trykk. Han utforsket teorien, teknikken og musikaliteten til tapdans, diskuterer timing, aksenter og trinnstrukturen, som alle er viktige teknikkverktøy for improvisasjon. Hans klasse var en reise utover kombinasjonsområdet. Det var i motsetning til alle tapklasser jeg noen gang hadde vært på, og jeg fikk igjen å vurdere om vi nærmer oss tap som musikere, dansere eller begge deler. Det jeg likte mest var når Glover demonstrerte musikalske begreper som halvtid, singeltid og dobbel tid, og lærte oss hvordan vi skulle lage vår egen kombinasjon ved å bruke strukturen '3 og en pause'.
Alt jeg lærte fra klassen ble tydeligere når jeg så Bare Soundz for andre gang. Det er ekstremt sjelden for meg å se et show to ganger på en uke, men jeg kunne ikke la være å gå tilbake for mer for å oppleve glansen til Savion Glover - 90 minutter med ingenting annet enn tapdans og fantastiske rytmiske lyder på sitt beste.
Et ekte kreativt geni, Savion Glover er en kunstner dedikert til sitt håndverk. Han leverte ikke bare en utrolig forestilling til publikum i Sydney, men har også tatt på seg ansvaret for å videreføre sin kunstform, dele musikaliteten til tapdans til neste generasjon dansere og minne meg om hva Bare Soundz av tapdans handler om .... å lage musikk med føttene!
Hør fra George Miller, direktør for Happy Feet , på Savion Glover
Klikk her
Bilder: James Morgan
Publisert av www.danceinforma.com
