Feature Artikler | April 2024

Av Stephanie Wolf.

keion og kianna

Dot-com-oppstart er alt raseri i næringslivet, men hva med de usungne gründere i dansesamfunnet? Disse danserne og dansemakerne prøver nye taktikker for å finne suksess og gi energi til dansefaget. Blant disse personene er Ashevilles innfødte Nick Kepley, en ambisiøs go-getter som bruker sin ballett og Broadway-kunnskap til sin egen oppstart. BEVEGELSE Dans + teater.

Kepley fikk sin tidlige ballettopplæring fra Sandra Miller i Ashevilles Balance Point Studios. Han danset profesjonelt med Ballet Austin, Kansas City Ballet, på Broadway i Mary Poppins, og med New York Philharmonic i Camelot . Gjennom sin utøvende karriere demonstrerte Kepley et slag for koreografi og skapte verk for mange anerkjente utstillingsvinduer og regionale selskaper. Han lærte mye av hver opplevelse, men å lage 'en 20-minutters ballett på fem dager' var ingen enkel prestasjon. Han begynte å lure på hva som ville skje hvis stresset med tidsfrister og søking etter ressurser ble fjernet. Hvilken type kunst ville framstå?

Adam Still fra Colorado Ballet. Foto av Peak Definition

Dette inspirerte Kepley til å lansere sin egen kreative innsats - MOTION Dance + Theatre. Han ønsket å gi dansere og koreografer sysselsetting i de typisk langsomme sommermånedene, samt gi dem et utløp for å ta kunstneriske risikoer. Kepley beskriver MOTION som et “laboratorium snarere enn et utøvende selskap”, der mer vekt legges på prosessen i stedet for et ferdig produkt.

I juli 2010 hadde MOTION sin innledende sesong med utsolgte forestillinger på NYCs Dance Theatre Workshop. Frem mot showene hadde Kepley og NYC-koreografen Valerie Salgado tre uavbrutt uker på å koreografere på en gruppe profesjonelle dansere. Han ga ingen regler eller retningslinjer, men lot kunsten utvikle seg naturlig.

Kepley skapte ikke MOTION bare for sine egne kunstneriske avlat. Han ønsket å gi en ny type danserfaring for publikum. 'Jeg prøver virkelig hardt for publikum å tenke på dans som en moderne kunstform,' forklarte han. På hver forestilling var det en moderert diskusjon for å snakke om 'hvordan dans blir til', og etterpå inviterte han publikum til å delta i et spørsmål og svar med danserne og koreografene.

patrick ta nettoformue

Koreograf Brian Carey Chung

Dessverre ble kunsten økonomisk hardt rammet, og MOTION følte slaget det så ut som om det ikke ville bli en sesong til. Så kom donasjoner fra North Carolina, og Kepley bestemte seg for å flytte selskapet til hjembyen. I fjor nøt MOTION tre uker i den friske fjelluften i Asheville. 'Jeg liker å ha det der nede', sa han. '[I New York] er det så hektisk, å ha det i North Carolina føles friere og mer kunstnerisk inspirerende.'

Hva du kan forvente fra MOTION Dance + Theatre i 2012

Seks dansere fra Colorado Ballet, Ballet Austin, Kansas City Ballet og Nashville Ballet vil bli med i MOTION i Asheville i tre uker med kunstnerisk oppdagelse. Kepley vil lage en ny ballett med original komposisjon av North Carolina School of the Arts, Bruce Tippette, og har invitert to andre koreografer til å delta i prosjektet: Gabrielle Lamb og Brian Carey Chung.

Chung har sitt eget NYC-selskap kalt Collective Body Dance Lab og har laget verk for Cedar Lake II, Connecticut Ballet og Santa Barbara Ballet. Han ble umiddelbart tiltrukket av MOTION og dens oppdrag. '[Kepley] er så oppriktig om prosessen med å skape arbeid og et trygt sted å gjøre det', sa Chung. Begge gjestekoreografene var enige om at konseptet med å skaffe ressurser tilveiebringer flere kunstneriske muligheter. Lamb, som har koreografert for Ballet X, Morphoses og Dance Theatre of Harlem, uttrykte: 'når du er frilanser ... og basert i New York, blir alt så mye vanskeligere. Du må gjøre alt selv: leie studioene, ansette danserne, finne arenaer. Det er en fantastisk sjanse å ha alt tatt vare på, å gå et sted og konsentrere seg om arbeidet. '

flo milli alder

Koreograf Gabrielle Lamb av Ken Kramer

Kepley mener det er viktig å presentere et mangfoldig program og føler at det kan oppnås ved å bringe Chung og Lamb ombord. Chung liker å 'leke med forskjellige måter å skape arbeid på', og Kepley elsker integrasjonen av multimedier. De to har allerede diskutert å bygge videre på denne tverrfaglige utstillingen. Lamb, som også er en dansefilmskaper, ser på hennes arbeid som 'film', og sier 'arbeidet jeg har gjort i film har endret måten jeg tenker på koreografi.' Alle tre koreografer trekker fra ballettbakgrunnen, men ser etter dypere mening i bevegelsen.

Fremtiden for MOTION Dance + Theatre

For tiden jobber Kepley mot en overgang ut av rampelyset og inn i mer koreografi, så MOTION kommer på et perfekt tidspunkt i livet hans. Men det er mye arbeid. 'Finansiering er en non-stop jobb', sier han. 'Så snart sesongen slutter, jobber jeg allerede med den neste.' Kepley strever for å dekke 100% av sine dansere og koreografer, inkludert reise, overnatting, produksjonsavgifter og driftskostnader.

MOTION er på rett vei. Kepley samler proaktivt med spesielle arrangementer og invitasjoner til øvelser. I tillegg danner han et styre med Camp Wayfarer-direktør Nancy Wilson, en av MOTIONs hovedsponsorer, ved roret. Det er ingen tvil om at dette er vanskelige økonomiske tider, men Kepleys MOTION Dance + Theatre har potensialet og den kunstneriske integriteten å seire.

Vil du fange MOTION Dance + Theatre i aksjon?

Sesongens ytelsesdatoer for 2012:
21. juni 2012, Tryon, NC på Tryon kunstsenter
23. juni 2012, Asheville, NC på Diane Wortham Theatre

Hvis du vil lære mer eller bidra til MOTION Dance + Theatre, må du besøke dem online på www.motiondt.com eller på Facebook .