Dansehelse | April 2024

Julianne Spratlin. Foto av Vincent Leddy.

Som Beyoncés Dance Captain vet Kimmie Gee hva som skal til for å gjøre det i den ultrakonkurransefulle danseverdenen. “Jeg skulle ønske alle dansere visste at selv om du kan være i samme klasse, lære samme koreografi og noen ganger ha på deg det samme, vil reisen din alltid være annerledes enn danseren ved siden av deg. Din suksess skal aldri måles ved å sammenligne deg selv med noen andre. Hva er det for du vil alltid være for du . Hold deg fokusert og engasjert i håndverket ditt og nyt turen. ”

Enten på scenen med Beyoncé eller i studio som lærer eller som direktør for Kimmestry Dance Company, vet Gee at for å inspirere andre til å grave dypt og gi mer enn de tror de kan, krever det å dyrke en atmosfære av støtte og oppmuntring som kommer fra læreren og danserne.

Julianne Spratlin danset ledende roller med Atlanta Ballet, Joffrey Ballet og San Francisco Ballet, og nå som direktør for Dance Training Center / San Francisco, er hun forpliktet til å dyrke en positiv atmosfære, ikke bare fordi det forbedrer treningen som danser, men også fordi Som lærere bygger vi opp unge mennesker til å være gode mennesker.

“Jeg skulle ønske studentene forsto det alle sammen føler press og håndterer konkurranseevne, mot klassekameratene og spesielt seg selv, ”sier Spratlin. “Å snakke om dette presset, med lærere, foreldre, til og med klassekamerater, kan bidra til å avlaste stresset deres så mye. Ofte føler studentene at de er de eneste som lider. Vi oppfordrer studentene våre til å dele med hverandre og også prøve å gjøre oss som fakultet tilgjengelig for å chatte. Du er ikke alene!'

Karin Ellis-Wentz, leder for pre-profesjonelle programmer ved Joffrey Academy, råder studentene til å “fokusere på det positive og holde en sunn dialog i sitt eget hode, ettersom du kan være din egen verste fiende. Husk styrkene og prestasjonene dine mens du arbeider med svakhetene dine. Lær av andres styrker ved å se på dem og se hvordan de gjør noe og hvordan du kan bruke det på dansen din, i stedet for å føle deg dårlig at de er bedre på noe. Alle har ting å jobbe med. ”

Rebecca Crawford Harman har bygget en blomstrende ballettskole som har opplevd rakettlignende vekst på bare tre korte år, delvis på grunn av den varme atmosfæren studentene opplever. Når hun reflekterte over hvordan hennes eget høytrykk og ultra konkurransedyktige trening var i årene før hun danset profesjonelt, laget Harman med vilje en annen type atmosfære.

'Hver mulighet til å danse er en gave,' sier Harman. 'Da jeg grunnla The Neighborhood Ballet i Atlanta, GA, ønsket jeg at grunnlaget skulle skapes på grunn av takknemlighet, glede og opplevelse av gleden ved å bevege seg og danse.'

Natalia hadde instagram

Atmosfæren i studioet betyr noe. Her er hva vi kan gjøre for å dyrke det.

'Dans, og spesielt ballett, kan være så konkurransedyktig!' Spratlin påpeker. “Vi prøver virkelig å fremme et positivt og inkluderende miljø. Vi lærer studentene å bruke et positivt språk (vi sier aldri 'jeg kan ikke'!) Og være støttende og oppmuntrende til hverandre i både kamp og suksess. '

Ellis-Wentz legger til: 'Jeg vil gjerne dyrke et profesjonelt, respektfullt, oppmuntrende, imøtekommende, støttende miljø, der studentene vet at det er høye forventninger, og vi vil hjelpe dem til å nå sitt fulle potensial.'

'Jeg tror at dansere kan trene på høyt pre-profesjonelt nivå og også finne glede og oppfyllelse i prosessen,' sier Harman.

Konsensus blant regissører er at å skape en positiv atmosfære løfter studentenes teknikk, kunst og utholdenhet.

Hvordan håndtere kattete oppførsel, eller ondskap? Hvordan kunne studentene bidra til å gjøre disse problemene bedre?

'Jeg synes at undervisning og oppmuntring av empati er den beste medisinen for usunn oppførsel!' Forklarer Spratlin. “Når en student forstår hvordan det føles å bli behandlet dårlig selv, er det mye mindre sannsynlig at de blir gjentatte lovbrytere. Jeg gjør det klart at vi bare vil oppmuntre og støtte medstudentene våre, ikke ta dem ned. Gjennomsnittlig oppførsel tolereres ikke, uansett hvor talentfull en student kan være. ”

'Joffrey Academy forventer at studentene støtter hverandre og jobber som et team for å skape en positiv atmosfære i klasserommet,' deler Ellis-Wentz. 'Sladder, mobbing eller annen nedverdigende oppførsel tolereres ikke.'

Harman at the Neighborhood Ballet betjener mange yngre og unge studenter som sliter gjennom ungdomsskolestress. Studentene lager en sirkel før hvert show og sier samlet et positivt mantra: 'Jeg er en danser, jeg er lyset, når jeg er på scenen skinner jeg så sterkt.'

du danser st paul

Alle disse metodene søker å fremme et samfunn som bygger hverandre opp. Det handler ikke om at en student er bedre enn en annen. En stigende tidevann løfter alle skip.

Hvordan håndtere sosiale medier og deres potensielle effekt på moral i studio.

'Hver danser du ser på en profesjonell scene, på tv, på et høyere nivå, har vært der du er på et tidspunkt i danselivet, har opplevd de samme kampene,' sier Spratlin. «Snakk med foreldrene dine, lærerne dine, klassekameratene, om hvordan du har det. Snakk med eldre studenter i studioet ditt om hvordan de kom gjennom kampene sine. Du vil bli overrasket over hvor mye bedre det kan få deg til å føle at du har en venn som forstår hva du går gjennom! '

Ellis-Wentz legger til, “Vær forsiktig så du ikke sammenligner deg med Instagram / Facebook-bilder. Noen kan se bra ut i en stilling eller gjøre mange svinger, men kan de virkelig danse, skape en karakter? Din egenverd bestemmes ikke av din rang eller hvilke deler du får. Vær forsiktig med sosiale medier og unngå å poste med vanlige intensjoner. I noen tilfeller skulle jeg ønske studentene hadde visst å snakke med oss tidligere, at vi ville lytte til dem og prøve å hjelpe dem. ”

tiffany pesci

Vellykkede dansere kommer på den måten ved å fremme inkludering.

Hvis en student føler seg utelatt eller diskriminert, kan det være som gift for atmosfæren i et studio. Regissører, lærere og elevene selv må bevisst forplikte seg til likestilling i studio og på scenen. Det kan bety alt fra bevisst å sørge for at fargedansere får de samme mulighetene som hvite dansere eller til og med revurderer ensartede valg. For eksempel hadde jeg en student i fjor som hadde hijab i klassen med en modifisert uniform, og det krenket på ingen måte hennes evne til å delta fullt ut i klassen.

Ellis-Wentz sier: “Ikke fremmedgjøre andre, vær inkluderende. Hold fokus i timene og fortsett å jobbe. Feir hverandres suksesser, trøst hverandre i vanskelige tider. Forbli ydmyk.'

Av Emily C. Harrison MS, RD, LD of Dancer Nutrition .

Emily Cook Harrison MS, RD, LD
Emily er en registrert diettist og har både en bachelor- og mastergrad i ernæring fra Georgia State University. Masteroppgaven hennes var på ballettdansere og ernæring på elitenivå, og hun har erfaring med å tilby ernæringstjenester for vektkontroll, sportsernæring, forstyrret spising, sykdomsforebygging og matallergi. Emily var en profesjonell danser i elleve år med Atlanta Ballet og flere andre selskaper. Hun er en dansepedagog og mor til to små barn. Hun driver nå Center for Dance Nutrition and Healthy Lifestyle. Hun kan nås på
www.dancernutrition.com