Sport og dans har lenge vært ansett som konkurrenter, men det kan bare være at de er på samme lag i disse dager.
Av Paul Ransom.
Husker du alt det de fortalte om hvordan jogging eller å spille basketball var dårlig for deg? Tenk, det var det ikke?
Siden 1980-tallet har det blitt gjort store fremskritt innen sportsspesifikk trening, restitusjonsprogrammer og skadebehandling, og det er klart nå at mye av denne nye kompetansen er i ferd med å krysse over i danseverdenen. Den gamle kløften mellom sport og dans blir raskt mindre.
Fysioterapeut Michael Heyman er kanskje symbolsk for denne endringen, og jobber som han gjør i både elitesport og profesjonell dans. Heyman driver ikke bare regelen over stjernefotballspillere i Australian Football League, men konsulterer med det verdenskjente Australian Dance Theatre (ADT).
“Jeg tror at dans og sport er mer like enn de er forskjellige. Hvis du ser på begge deler, er det tekniske aspekter, ferdighetene som må læres, de psykologiske aspektene ved ytelse og til og med ernæringsmessige behov, ”argumenterer han. 'De kloke gamle hodene sier at du ikke skal jogge på grunn av de estetiske effektene, men jeg tror det er en feil ide fordi utvikling av kondisjon og generell atletisk evne virkelig kan forbedre teknikken.'
Over på den australske balletten antyder den viktigste fysioterapeuten Susan Mayes at selv om sport utgjør noen risiko for en danser, kan det også være svært gunstig. 'En av hovedhensynene når vi anbefaler en elitedanser deltakelse i sport, er risikoen for skade,' begynner hun. 'På elitenivå er dans karrieren, levebrødet og drømmen, og eventuelle skader kan være en potensiell risiko for prestasjonen.'
Positivt er imidlertid betydelig. 'Når det er sagt,' fortsetter hun, 'kryss trening og forskjellige aktiviteter kan gi en fordel når det gjelder generell kondisjon og utfordring som kan forbedre danserens velvære.'
Michael Heyman er enda mer spesifikk i sitt valg av sportsaktiviteter for dansere. Å sitere gymnastikk og kunstløp som ganske åpenbare paralleller, er hans beste råd tennis. 'Det er flott,' begeistrer han. “Strømsprengning, volley, løp, stopp, gå og hent ballen, nullstill, gå igjen. Når det gjelder energisystemene og mengden fysisk arbeid, er de faktisk ikke så forskjellige. '
danseterapeut
ADT-danseren Larissa McGowan er oppe på scenen og er godt posisjonert til å tilby et utøverperspektiv, etter å ha vokst opp med å spille en rekke idretter, noe som til slutt næret en ambisjon om å konkurrere i friidrett ved OL. Men når hun først gikk over til dans, endret det seg visse var kreves.
”Jeg fortsatte å løpe gjennom college-opplæringsdagene mine og fortsatte med en gang å bli med i ADT,' minnes hun, 'men jeg måtte begynne å trekke meg litt tilbake da det forkorte hamstringene litt, noe som gjorde det vanskeligere å trekke opp beinet i ballett. Det økte også lårene og gluteusene mine, som, når de er for store, hindrer noe rotasjonsområde. '
McGowan ville selvfølgelig delta i Michael Heymans vanlige førti minutters sirkeltreningsøkter i ADTs hovedkvarter, en rutine han har utviklet spesielt for å møte danserens bøynings-, strekk- og snurrebehov.
'I sport har du kanskje sentrale krav som styrke, kraft, fleksibilitet og balanse, men mange av dem er også de viktigste kravene til dans,' erklærer Heyman. “En måte å tenke dansere på er som estetiske idrettsutøvere. Hvis du tar sikkerhetskopi natt etter natt, er de fysiologiske og egnethetsaspektene like viktige som ferdighetskomponenten. Du kan ikke fortsette å danse med mindre du er i form nok og sterk nok til å gjøre det. '
jordan lane pris nettoformue
Susan Mayes er glad for å være enig, og bemerker at hvert show kommer med sitt eget sett med fysiske krav. 'Treningsstudioprogrammer bør individualiseres slik at både mannlige og kvinnelige dansere fokuserer på spesifikke områder som vil bli lastet i løpet av forestillingssesongen,' sier hun enkelt. 'På The Australian Ballet analyserer vi potensielle skaderisikoene for det kommende repertoaret og designer spesifikke treningsprogrammer for danserens rolle i en bestemt ballett.'
Under detaljene om treningsregimer og sportslige preferanser er det imidlertid en klar synergi. Ifølge Mayes, “Elitesportens og dansens verdener er eksepsjonelt konkurransedyktige på grunn av nivået de opptrer på og det relativt få antall profesjonelle stillinger som er tilgjengelig. Dansere er ofte perfeksjonister, og med denne kvaliteten kommer en veldig konkurransedyktig natur, og i likhet med idrettsutøvere prøver de å oppnå en god ytelse hver gang de er på scenen. '
Larissa McGowan er absolutt glad for å ha vokst opp med å drive sport. 'Min sportslige bakgrunn har formet kroppen min og styrket den gjennom årene, slik at jeg kunne fortsette å danse de siste ti årene med bare mindre skader.'
Avslutningsvis ser det ut til at mye av gjenværende sport / danseskisme i stor grad er kulturell, en rest fra gamle måter å tenke og gjøre. Som Michael Heyman bemerker, “Alle idretter og aktiviteter har en viss kultur rundt seg. Fotballspillere oppfører seg på en bestemt måte fordi fotballspillere tidligere oppførte seg slik, og for dansere er det ikke annerledes. '
Meldingen ser ut til å være ganske klar. Dansere som ønsker å opprettholde et ytelsesnivå og redusere skader, kan tjene godt med målrettet trening og til og med det rare settet med tennis. Du kan til og med si at ballen ligger i deres bane.
Foto: © Stephen Coburn | Dreamstime.com
