Foto med tillatelse fra AbunDance Academy of the Arts. Siden den første klassen på bare 30 studenter tilbake i 2013, har AbunDance Academy of the Arts blomstret ut til et mangesidig kunstinitiativ som betjener det større Brooklyn-samfunnet. Broadway-veteran Karisma Jay grunnla akademiet med et oppdrag å dele kunstens transformasjonskraft. AbunDance tilbyr dans, vokal, teater, kampsport og musikktimer, samt forestillingsmuligheter, for studenter i alle aldre, bakgrunn og evner. Og ved å opprettholde sin visjon om at alle mennesker skal ha muligheten til å oppleve kunsten, gir AbunDance utrolig mye stipend og hjelp til studenter fra familier med lav inntekt. Jay og hennes borgerlige kunstskole har vunnet mange stipender og priser de siste tre og et halvt år. Likevel ble AbunDance dessverre tvunget til å gi opp studioet på grunn av de økende leiekostnadene. Men jakten på en ny hjemmebase kvelet ikke AbunDances årlige forestilling - i år, Søsterloven, rikelig! , en sammensmelting av de to filmene, musikalske og svært aktuelle begivenheter.
Karisma Jay. Foto av Julia Tan.
navi rawat målinger
Dance Informa snakker med Jay om hennes siste forestilling av Søsterloven, rikelig! , grunnlegger og fremmer AbunDance of the Arts, og hennes visjon for kunstens potensial og fremtid.
Hva inspirerte deg til å grunnlegge AbunDance Academy of the Arts?
“Jeg må si at jeg alltid har hatt en entreprenørånd og elsket å se transformasjon hos studentene mine. Jeg begynte å undervise da jeg var bare 10 år gammel og har inspirert og helbredet med kunsten som min kanal siden. Så, AbunDance Academy of the Arts var litt av en no-brainer fordi jeg ønsket å gi mer helbredelse gjennom kunsten i større skala. ”
Hvordan har det å være profesjonell utøver, innfødt i Brooklyn, utdannet lærer og fargekvinne, hjulpet deg med å kultivere dette stadig voksende akademiet for scenekunst?
“Disse identitetene har holdt meg jordet og ydmyk. Jeg blir ofte spurt om hvordan AbunDance Academy for the Arts har råd til å holde seg flytende som en ideell kunstorganisasjon i vår tid. Jeg har som mål å holde kostnadene så lave som mulig og å gi stipend til studentene våre. Da moren min satte meg i kunsten som barn, var hun aleneforelder og måtte jobbe tre eller fire jobber bare for å få endene til å møtes. Når jeg tenker på hvor jeg kommer fra, hvor jeg er i dag og hvor jeg skal, prøver jeg å gjøre prisene rimelige som om moren min betalte for meg.
Foto med tillatelse fra AbunDance Academy of the Arts.
fuslie alder
Som en fargekvinne så jeg meg ikke i mange av 'klassikerne' da jeg vokste opp og så på TV, filmer og Broadway-show. Når jeg går inn i studioet for å undervise med hodet pakket inn, eller når jeg inviterer elevene mine til en forestilling av meg eller av mine jevnaldrende, kan de se seg selv i oss. Det er utrolig befriende, ydmykende og givende. Det holder meg også inspirert til å spre AbunDance så mye jeg kan. ”
Hvorfor er kunsten et så viktig utløp for mennesker, spesielt i dag ?
'Kunsten helbrede de gjør oss følsomme, jordet, medfølende, bevisst, fleksibel og smidig. Kunsten får oss til å tenke med hjertene, kroppene og stemmene våre. De gir oss tilgang til utsalgssteder vi ellers ikke har tilgang til. Kunsten tillater barn å utforske og uttrykke seg. Kunsten tillater voksne å danse som ikke fikk muligheten som barn. De lar eldre borgere opptre på scenen som de drømte. AbunDance og kunsten generelt gjør alt dette tilgjengelig for alle. ”
Hvordan har akademiet vokst de siste fire årene? Hva er dine mål og visjoner for fremtiden?
Foto med tillatelse fra AbunDance Academy of the Arts.
“Fireårsdagen vår kommer i mars 2018. Vi har vokst rikelig! Vi startet med 30 studenter. Vi er nå på 100 studenter. Mens vi bare gjorde barneprogrammer, fortsetter vi å utvide og få tilgang til mer av kunsten. Vi samarbeider og arrangerer klasser på eldresentre i samfunnet. Forutsatt at vi sikrer vår nye plass og utvider, vil vi også innlemme helse og velvære i AbunDance med en juicebar og et dansebutikk. ”
I fjor produserte du Annie, AbunDantly! , en kreativ, moderne vri på den velkjente historien om den lille foreldreløse ... hvor hun vokser opp til å bli den første afroamerikanske kvinnelige presidenten. I år presenterer du Sister Act, AbunDantly! Hvordan har du transformert historien for bedre å koble utøverne og samfunnet til materialet?
www starbound nett
AbunDance’s ‘Sister Act, AbunDantly!’. Foto av Marc Enette.
kulturell folkedans
“Når jeg skaper en moderne vri på klassikerne, er målet å bringe tilbake alt vi elsker om filmen / showet / stykket, men legge til flere elementer som er min AbunDance-spinn på det. Når jeg ville se på Annie som barn hadde jeg alltid spørsmål som: ‘Hva skjer med Annie etter at pappa Warbucks adopterte henne?’ Så i vår versjon vokser Annie opp og blir den første afroamerikanske kvinnelige presidenten i USA! Jeg liker å komme med mange sosiale og kreative uttalelser i arbeidet. I år, i Sister Act, AbunDantly! , vi berører budsjettkutt og prioriteringer i samfunnene våre. Vil vi for eksempel heller sette penger i høyhus og investeringer som ikke nødvendigvis gir tilbake til samfunnet vårt, eller bør vi investere i kunsten? Mange ganger får jeg nye foreldre som tenker på kunsten som rent rekreasjonsmessig. Men jeg tenker på kunsten en supplerende veileder, lærer, veiledning og støttenivå for alle studenter. Så i Sister Act, AbunDantly !, stiller vi spørsmålstegn ved hvor samfunnets verdier er plassert.
Vi opplever også ‘kunst etterligner livet’ på et helt nytt nivå. I serien av Søsterloven 1 og 2 kjempet Deloris for å holde samfunnet fra å gå nedoverbakke. Og i livet mitt føler jeg at jeg spiller Deloris - jeg må sørge for at skolen min og samfunnet mitt i Brooklyn går videre med kvalitetsprogrammering, lærere og voksende morgendagens ledere. Slik er vi bor Søsterloven akkurat nå, og det gir en ekstra spinn på hele prosessen. ”
For mer om AbunDance Academy of the Arts, besøk www.abundancearts.org .
Av Mary Callahan fra Dance informerer.
