Lisa Helmi Johanson og Corbin Bleu i 'Anything Goes', som kjører 2. november til 23. desember, på Arena Stage. Foto av Tony Powell. I oktober returnerte Parker Esse til Washington, D.C., for å jobbe med rollebesetningen av Arena Stages kommende produksjon av Alt går , en Cole Porter-musikal kjent for sine vakre trykknumre. Siden sin første produksjon med Arena som utøver i 1991, har Esse blitt en gjenganger der, koreografert noen av deres mest suksessrike produksjoner, inkludert Oklahoma! , Spelemann på taket og Karusell - alt i runden.
don quixote atlanta ballett
Parker Esse i øving med Corbin Bleu. Foto med tillatelse fra Arena Stage.
Alt går blir hans 16thproduksjon på Arena, men han husker fortsatt urolighetene han hadde jobbet med sitt første show der. 'Jeg var ekstremt nervøs for å takle et helt show på egen hånd,' minnes han, 'og selv om det var veldig lite faktisk koreografi, ga det meg min første mulighet til å gå inn i den verdenen, og jeg så aldri tilbake.'
I disse dager er Esse absolutt en veteran koreograf, med seks Helen Hayes nominasjoner og to seire for beste koreografi til hans navn. Med øvelser til Alt går i full gang er Esses dager fullpakket fra morgen til kveld, så Dance Informa var takknemlig for en sjanse til å få tak i sin siste satsing, høre om hans kreative prosess og be om et lite gratis råd til alle de håpende unge artistene der ute.
Esse, opprinnelig fra Houston, Texas, begynte i showbransjen i en alder av seks år etter å ha fulgt søsteren sin til en skuespillertruppe for barn. Som det viste seg var hun ikke en stor fan av scenen, men Esse var forelsket. Han husker at foreldrene hans skulle trekke dem begge ut av programmet, da han snakket opp og sa: “Vent, vent litt! Jeg elsker dette, og jeg vil bli! ” Ved ni år trente han med Houston Ballet Academy og opptrådte i flere musikaler hvert år.
I begynnelsen av sin profesjonelle karriere var Esse bare fokusert på å opptre til han ble bedt om å hjelpe koreografer som Randy Skinner og Baayork Lee, som til slutt ble hans mentor i mange år. Når han ser tilbake på den tiden, husker han at han ble kastet inn Det var på Broadway som et viktig vendepunkt i karrieren. 'Jeg svingte ikke mindre enn ti spor mens jeg også hjalp til og gikk inn for dansekapteinen når det var nødvendig,' forklarer han. 'Plutselig ble hjernen min antent, og jeg begynte å kreve tiden min på den kreative siden.'
Nicholas Yenson, Soara-Joye Ross og Mickey Orange i 'Anything Goes', som kjører 2. november - 23. desember, på Arena Stage. Foto av Tony Powell.
Arena Stage ga ham sin første kreditt som koreograf, og han har vært en vanlig samarbeidspartner der siden.
Alt går er en spesielt ambisiøs innsats, med rollebesetning som en av de første hindringene Esse møtte. Produksjonen er en klassisk 'gullalder' -musikal, og krever et stort ensemble som er full av hovmenn som kan slå ut en stor lyd mens de også belter de berømte Cole Porter-låtene. Som Esse uttrykker det, “Hvert medlem av dette showet må være en ekte firdoblet trussel - skuespiller, sanger, danser og komiker!'
Corbin Bleu, kanskje mest kjent for sin rolle i High School Musical franchise, vil være en av kraftkunstnerne som bringer sine firdoble trusselferdigheter på scenen i hovedrollen til Billy Crocker. Frisk fra New York-vekkelsen av Carmen Jones , Soara-Joye Ross skal debutere sin arena i motsetning til Crocker i den ikoniske rollen som Reno Sweeney.
Mens vi var med på casting, kunne vi ikke motstå å spørre Esse om han hadde noen råd til unge dansere som ønsket å få sin første musikkteateropptreden. Han var rask med å si at han alltid forteller dansere to ting: 'Fortsett å ta ballett og jobbe med teknikken din, og jeg må se historien din gjennom dansen.' Som mange koreografer, leter Esse etter balanse mellom sterk teknisk evne og scenetilstedeværelse, og legger til at 'dansere må være visuelle historiefortellere, ikke bare noen som går gjennom bevegelsene.' Til slutt fastholder han at 'en fantastisk historieforteller vil vinne ut over en tekniker uten historie, hver gang.'
Etter casting var den neste utfordringen Arena-produksjonsteamet møtte behovet for å omarbeide manuset betydelig. Til tross for sin varige popularitet, Alt går kan være foruroligende for både moderne publikum og samtidige utøvere på grunn av den uheldige 'rasemusikken' som brukes som komisk lettelse gjennom hele forestillingen. Arena-produksjonsteamet har jobbet hardt for å holde historien og energien i showet intakt mens de eliminerer de skadelige rasestereotypene og troperne som noe av humoren var basert på. Målet var å bringe forestillingen til et mer moderne syn på verden, og Esse håper at denne innsatsen “vil hjelpe Alt går forbli relevant og tiltalende for fremtidige generasjoner. ”
Christopher Shin (Luke / Ensemble), Lisa Helmi Johanson (Hope Harcourt), Andrea Weinzierl (Charity / Ensemble), Lizz Picini (Virtue / Ensemble / Associate Choreographer), Julio Catano-Yee (John / Ensemble), Maria Rizzo (Erma / Ensemble), Mickey Orange (Quartet / Ensemble), Koreograf Parker Esse, Kristyn Pope (Chastity / Ensemble) og Brent McBeth (Quartet / Ensemble) ved første øvelse av Anything Goes som kjører 2. november til 23. desember 2018 på Arena Stage på Mead Center for American Theatre. Foto med tillatelse fra Arena Stage.
Med forproduksjonsarbeidet med casting og omarbeiding av manuset bak seg, er Esse glad for å være tilbake i D.C., og til slutt komme ned til øvingsprosessen. Enten han jobber med en rollebesetning på en eller 25, sier Esse at han liker å holde arbeidsmiljøet 'positivt og produktivt' slik at medarbeiderne 'kan uttrykke kreative ideer og bli hørt, mens de holder seg til oppgaven.'
Selv om han vanligvis kommer inn på øvelse med koreografi lagt slag for slag, er han også åpen for endring. 'Når jeg oppdager at noe ikke tjener historien eller skuespillerne / danserne, kan jeg gi slipp og gå videre,' deler han. 'Jeg tror dette er den vanskeligste delen for en ung koreograf å lære at det var for meg.' Esse vil at ambisiøse koreografer skal vite at det er 'absolutt ingen triks, du kan ikke kutte hjørner du må legge i arbeidet og tiden.' For ham betyr å sette inn tiden å gjøre mange måneders forskning og pre-produksjonsarbeid før han går i studio med rollebesetningen.
Alt det arbeidet er satt til å lønne seg snart når Alt går har premiere på The Mead Center i D.C. denne måneden. I følge Esse har det ikke vært noe 'tappeshow' i Fichandler Theatre på 20 år, og han er spent på å koreografere det nivået av lyd og energi i runden. Mer enn noe annet, håper Esse publikum forlater teatret og 'banker på føttene med et smil om munnen.'
Arena Stage’s Alt går går 2. november - 23. desember. For billetter og mer informasjon, besøk www.arenastage.org .
tidligere raketter
Av Angella Foster av Dance informerer.
anbefalt for deg
