Dallas Black Dance Theatres De'Anthony Vaughan. Foto av Brian Guilliaux. Året 2016 har gått mot slutten, og med det nye året kommer nye ambisjoner for dansere og deres karriere. Det er en felles forbindelse med ideen om vekst og å fortsette å bygge på kunstformen som former dansere til det beste de kan være. Det er et nytt år med nye mål, nye holdninger og en tørst til å toppe prestasjonene som ble gjort i fjor. Dance Informa snakker med profesjonelle dansere fra hele USA om prestasjonene sine fra 2016 og deres mål for 2017-sesongen.
NYCB rektor Lauren Lovette, i en kjole av designeren Louiza Babouryan. Foto av Karolina Kuras.
Du kan ikke ringe det nye året uten å erkjenne prestasjonene som er gjort tidligere. New York City Ballet (NYCB) Rektor Danser Lauren Lovette reflekterer over sitt utfordrende og travle år som hun tok på seg koreografi av sitt første verk, For Clara , for selskapet .
Lovette forteller til Dance Informa, “Jeg har ønsket å koreografere for NYCB siden jeg begynte på skolen, og jeg var heldig nok til å se det manifestet! Jeg satte meg virkelig på prøve i den lederrollen, og jeg var i stand til å vokse mye. ”
De’Anthony Vaughan fra Dallas Black Dance Theatre mimrer om hans personlige vekst i selskapet gjennom hele 2016 og hvordan den utviklingen har formet dansen hans.
'I 2016 ønsket jeg å jobbe med teknikken min, så vel som kunstneriet mitt,' sier Vaughan. “Jeg fikk mer styrke og begynte å virkelig fokusere på bevegelsen og ikke bare gjøre trinnene. Jeg går fremdeles etter målet mitt, og det er rom for å vokse. '
Dallas Black Dance Theatre De’Anthony Vaughan og Hana Delong. Foto av Brian Guilliaux.
Hana Delong, medarbeider fra Dallas Black Dance Theatre, deler et lignende syn på sesongen 2016, og bemerker hvor mye tilbakemeldingen fra de som har sett hennes forestillinger, har gitt henne en følelse av hennes prestasjoner.
'Å høre folks tilbakemeldinger fra forestillingene så langt gjør at jeg vil gå lenger som artist,' sier Delong.
For Hubbard Street Dance Chicago-selskapets medlem Adrienne Lipson viste 2016-sesongen seg også som en feiring. Selv om det kanskje ikke spesifikt hadde vært hennes nyttårsforsett, kunne ikke prestasjonene hennes gå ubemerket hen.
'Jeg ble forfremmet til Hubbard Street Dance Chicagos hovedselskap!' Lipson minnes. 'Det har vært et mål som jeg har gått jevnlig mot siden jeg flyttet til Chicago.'
Med prestasjonene fra det siste året kommer også rom for forbedringer. For de som kanskje har nådd noen av målene sine, men som vet at de kan gjøre mer, vil 2017 tjene som det perfekte året for å finjustere, holde seg på sporet med travle øvelsesplaner og for å overvinne andre utfordringer.
Hubbard Street Dance Chicago danser Adrienne Lipson. Foto av Todd Rosenberg.
'Det er alltid ting jeg kan jobbe med teknikkmessig,' sier Delong. 'Jeg vil fortsette å mestre ferdigheter, bygge kunstneriet mitt og huske å prøve å ikke begrense meg selv.'
I løpet av jakten på å oversette målene sine fra å danse til koreografi, planlegger Lovette å fokusere på de små tingene utenfor dansen som vil bidra til å gjøre sesongen hennes hyggelig.
Lovette sier: “På jobben fokuserer jeg på Aurora, The Cage og Pontus Lidbergs nye ballett. Jeg planlegger å gjøre mitt beste for å inspirere folk gjennom Instagram og gjennom hverdagsinteraksjoner. Jeg liker å fokusere på å være snill og humoristisk, selv om timeplanen min er fullpakket. ”
Fortsett med temaet koreografi og omfavner kunstneriet, diskuterer Vaughan planene for det nye året fremover.
“Jeg vil faktisk gjøre det mer koreografi og fokus på den kreative prosessen min, ”sier Vaughan. “Jeg vil også fortsette å forbedre dans og læring. Læringen stopper aldri. ”
Alessa Rogers fra Atlanta Ballet Company deler, ”Det vil alltid være ting som jeg skulle ønske jeg kunne gjøre bedre, mer konsekvent, mer kunstnerisk. Men det er naturen til å være ballettdanser og hvilken gave å alltid ha det arbeidet, å aldri kjede seg, og alltid bli utfordret. På dette nivået er endring så trinnvis. ”
Atlanta Ballet’s Alessa Rogers. Foto av Charlie McCullers, med tillatelse fra Atlanta Ballet.
Som en som er ny i selskapet sitt, er Lipson fast i sine mål for 2017. Bortsett fra teknikk, som alltid er et pågående arbeid, setter hun blikk på å erobre de mentale blokkene som dansere møter fra tid til annen.
“Når vi er midtveis i sesongen på Hubbard Street,” sier Lipson, “vil jeg inn i 2017 med et nytt fokus og tillit til min plass her. Ikke flere beskyttende mentale nett eller unnskyldninger fordi jeg er ny. Jeg planlegger å gi slipp på nerver og tvil i meg selv, og vil fokusere på å bruke alt jeg vet for å mate arbeidet og energien til dette stedet. ”
Rogers har satt konkrete mål for året som kommer. Sammen med tekniske aspekter som port de bras som hun sier kan bruke forbedring, setter hun blikket på å slå nervøsiteten under casting-auditions.
'Jeg gruer meg til å kaste dager, men merkelig nok, jeg er aldri så plaget med utfallet, uansett om jeg er kastet eller ikke,' sier Rogers. 'Det er under selve auditionen jeg trenger å jobbe med å gi slipp og bare ha det gøy.'
Disse profesjonelle danserne når karrieremålene sine og overgår dem noen ganger før de engang kunne forestille seg. Med danseverdenen som stadig vokser og selskapene utvikler seg, er det fremdeles plass for de som ønsker å ta dansen sin til nye høyder. For dansere som nettopp har begynt eller kanskje vil auditionere for hovedbedrifter, tilbyr disse danserne noen råd.
corona dansestudio
Dallas Black Dance Theatre’s Hana Delong. Foto av Sharen Bradford, The Dancing Image.
For dansere som forfølger sine drømmejobber, sier Lipson: “Gjør nettopp det. Forfølg som en tiger. Vær hard, ubarmhjertig, grundig og unapologetic i å jage din lidenskap og kunsten din. ”
Fra tidligere erfaring, sier Lovette, “Stå alltid opp igjen når du faller. Hjelp andre, vær snill, vær i tide og vær hyggelig samarbeidende. Vis takknemlighet for det du har, og vis støtte for jevnaldrende til gjengjeld. ”
Og for de som kanskje ikke har oppnådd sine karrieremål ennå, sier Vaughan: ”Fortsett og fortsett. Ikke vær redd for å høre ‘nei’. Hver dag er enda et skritt mot drømmen din, og du kommer dit. '
Av Monique George fra Dance informerer.
anbefalt for deg
