Feature Artikler | Kan 2024

MET også Youth Company. Foto av Ben Doyle.

På dette punktet er kampen til en ung danser som prøver å gjøre det til den profesjonelle verden kulturelt fôr. Synes at Flashdance, de Center Stage filmer og flere musikaler. Utenfor New York og Hollywood er andre selskaper - over hele landet - et rom der unge pre-profesjonelle dansere vokser til sine profesjonelle 'egne'. MED også Youth Company, et andre selskap av MED danse (Houston, TX), tilbyr et grundig, ikke-konkurransedyktig trenings- og ytelsesprogram.

MET også Youth Company. Foto av Ben Doyle.

capezio-butikk i nærheten av meg

Den er spesielt designet for å forberede bedriftsmedlemmer for dans i høyere utdanning og / eller profesjonelt. De høye forventningene til, men likevel åpent tilgjengelig støtte for, danserne ser ut til å styrke denne broen fra pre-profesjonell til profesjonell dans. Her,Dance Informasnakker med Genene McGrath, MET også Youth Company manager og MET danse bedriftsmedlem, for å lære mer om det andre selskapet. Hun kom inn for å hjelpe Marlana Doyle, MET danse kunstnerisk leder, med administrativt arbeid og støtte selskapets medlemmer.

MET too Youth Company, inkludert 14 dansere og to traineer, er veldig bevisst et ikke-konkurransedyktig selskap, med sterkt fokus på trening. 'Det er så mange muligheter for konkurransedyktig dans i Houston, og forskjellen i vårt selskap er at fordi vi ikke konkurrerer, kan danserne fullt ut fokusere på kunstneriet sitt,' forklarer McGrath. Selskapet er i studio tirsdag til torsdag kveld og hele dagen på lørdager. De trener i ballett, pointe, jazz, moderne og moderne stil. McGrath sier at studentene generelt er veldig flinke til å balansere skolearbeidet med denne intensive timeplanen.

I en profesjonell dansesektor som oppfordrer innleide dansere til å være mer og mer allsidige hele tiden, og et dansemiljø for høyere utdanning som gjenspeiler denne tilstanden, er denne allsidigheten nøkkelen. McGrath deler hvordan hun var en først og fremst klassisk danser, og MET danse presset henne til å styrke sitt samtidskunst. Det er det samme for mange av de 'for' danserne.

Genene McGrath.

Doyle, McGrath og alle MET danse lærere forsterke viktigheten av allsidighet. McGrath forklarer for eksempel at hvis en student sterkt foretrekker moderne fremfor ballett, 'forteller vi dem sannheten at ved mange samtidige auditions, må de først ta en ballettklasse og demonstrere sterk teknikk!' Hun legger til at 'det er en balanse mellom å skyve dem ut av komfortsonene og pleie dem der,' slik at de ytterligere kan styrke styrken.

Innenfor denne rammen av bred og mangfoldig opplæring øver de for flere forestillinger i året. MET-medlemmene for ungdomsbedrift har ikke konsekvente forpliktelser med selskapet i juli, og trener i tillegg på andre intensiver i løpet av denne sommerperioden. De er tilbake med selskapet i august, med skolestart. De lærer og polerer umiddelbart et nytt verk for å utføre i 'Season Kick-Off' med hoved MET danse selskap.

De fordyper seg i å lære koreografi på denne tiden av året, i tillegg forklarer McGrath hvordan de lærer det meste av koreografien sin i september og november. Koreografien er utfordrende og tro mot essensen av den utpekte formen, deler McGrath. 'Vi spør noen ting av dem som vi ber om fagfolk,' hevder hun.

MET også Youth Company. Foto av Ben Doyle.

Innenfor denne profesjonelle atmosfæren er det forbindelser med MET danse bedriftsmedlemmer, utover McGrath, for eksempel med et hovedbedriftsmedlem som hvert år setter et nytt arbeid på 'toos'. Terrill Mitchell, tidligere syvårig MET danse bedriftsmedlem, underviser og koreograferer for det andre selskapet. “Han vet hva vi forventer av dem, og er også klar på hva han er leter etter fra dem, ”sier McGrath.

I desember opptrer de igjen, med brikker de har lært så langt - for foreldre, andre familiemedlemmer og venner og alle i lokalsamfunnet som er interessert. Deretter får de en koreografisk duettutfordring i 'DUO too', hvis frukt de opptrer i februar. I år parret Doyle og McGrath dem som duettpartnere (andre ganger velger danserne ut av en hatt eller får velge sine koreografiske samarbeidspartnere), og tildelte også musikk og dansestil for hver duett.

'Noen ganger er danserne bekymret for koreografi og overveldet, men vi støtter dem gjennom det,' sier McGrath. '[Marlana og jeg] er her for å hjelpe hvis de sliter, og vi gir dem beskjed om at de vil ha det bra!' For å bevise dem riktig, beskriver McGrath hvordan det er flott å se hvordan arbeidet med flerårige 'toos' utvikler seg. Denne muligheten til å begynne å utvikle koreografiske ferdigheter kan tjene dem godt i høyere utdanning eller som profesjonelle danseartister. Det kan kanskje også anspore interesse for en koreografisk karriere.

MET også Youth Company. Foto av Ben Doyle.

zola eføy murphy

'Toosene' har sin konsert for slutten av året (av MET for Youth Company) i mai på MATCH Theatre. I denne forestillingen får de sjansen til å ha to netter til å vise alle verkene de har jobbet med hele sesongen. I juni opptrer de i 'Sizzling Summer Dance' -konserten med MET danse på Miller Outdoor Theatre, som ser rundt 3000 publikummere.

Åpenbart blir mye spurt av disse unge danserne - i en allerede utfordrende livstid (fysisk, hormonelt, sosio-følelsesmessig, akademisk og mer). Mye hjelp og støtte er også gitt, både praktisk og emosjonell. På den praktiske siden, MET danse tilbyr 'toos' profesjonelle utviklingshendelser, for eksempel CV-skriveverksteder og 'mock' (praksis) auditions.De hjelper også med å snakke om en college plan, gi anbefalinger og hjelp som gjelder college.

Marlana Doyle.

På den uformelle siden setter alle fagpersoner som arbeider med “toos” eksempler på, og forventninger til, profesjonalitet i all kommunikasjon (ned til e-posttone og grammatikk) og studiooppførsel. Med følelsesmessig støtte er Doyle og McGraths dører alltid åpne hvis danserne trenger å snakke noe ut. 'Jeg vil få dem til å si meg,' Hei, jeg trenger å snakke om noe som ikke er dans. 'Det er jeg veldig velkommen, og jeg synes det er flott at de er komfortable med å snakke til oss slik,' sier McGrath.

Når det gjelder sosial dynamikk, mener McGrath at det å være et ikke-konkurransedyktig selskap hjelper, men mindre problemer oppstår. I det store og hele er danserne komfortable med å fortelle McGrath og Doyle om eventuelle bryggeproblemer. De kan igjen varsle andre 'for' lærere, forklarer McGrath. Denne åpne kommunikasjonen hjelper de fleste problemer med å løse seg før de sprenger seg til noe skadelig.

MET også Youth Company. Foto av Ben Doyle.

Sosial, emosjonell, teknisk, kunstnerisk, profesjonell - MET danse pleier alle disse delene av danserne. Det er et ekte helhetstankegang, å anerkjenne alle deler av personen som er kunstneren, i aksjon. Det er et fundament som disse unge danserne kan bygge bro over det ofte turbulente vannet mellom før-profesjonell og profesjonell dans.